这篇“天鹅湖观后感”是栏目小编全心全意打造的，希望您会喜欢。大家平时有没有收集过一些精彩的观后感呢？当我们被剧情深深打动的同时，也会有自己独特的见解。透过观后感，观众们可以为影视作品的发展贡献自己的力量。一篇出色的观后感需要有丰富的体验、深刻的见解、真挚的情感和独到的创意，怎能错过这篇让人期待的文章呢！

天鹅湖观后感 篇1

星期六，我看了抗战大片《百团大战》。影片主要讲述了我们中国军队和日本法西斯作战的故事。

看完这部电影，我有两个感受：

第一，日本人真残忍啊!他们的政策是：杀光、抢光、烧光，在他们的铁蹄下，一村子的人都被他们杀光了，就连正在生孩子的产妇都不放过。日本人的'手段实在让人厌恨，我都想冲进去打他一顿。这种深仇大恨，我们永世不忘。

第二，中国军队可真勇敢，虽然战争是残酷的，随时都有牺牲的可能，但还是勇敢地向前冲。这部电影里旗手的一句话，让我永远记在心中：人在，旗在。人不在，旗也在。这话充分体现了中国人不怕死的精神。这场激烈的战斗中，虽说我军也牺牲了不少战士，但正义永远会战胜邪恶，中国人必胜!最后，日本宣布无条件投降。

这场胜仗让日本人知道，我们中国人不是好惹的，是不会屈服的，你们想打，我们就奉陪到底!

中国军人真勇敢，向我们的英雄致敬!

我看了百团大战的电影，感觉日本人太坏了，他们攻打我们国家的领土，杀害了许多中国人。

有一次八路军反攻娘子关的时候，开始打了胜仗，后来敌人增兵来了，我们就往后撤，碰到一条小河，敌人用机枪扫射，我们一百多人，最后只有十多人，大家看到这里，没有不流泪的。后来，我们聚集了一百个团，五万多人，炸了敌人的二百八十多处铁路，还破坏敌人的交通和公路，打了一个大胜仗。我高兴极了!

俗话说：“长江后浪推前浪，一代更比一代强”我相信，有你们这些革命先烈做我们的榜样，祖国的明天一定会五彩缤纷，一定会神采飞扬，一定会更加的繁荣昌盛，永远屹立在世界的东方。

我怀念这些英烈，他们为我们创造了新中国，所以才有我们今天的幸福生活!

天鹅湖观后感 篇2

带着好奇与对高雅艺术欣赏的心境，我和我的同事们观看了芭蕾舞剧《天鹅湖》。这部舞剧对于任何一位音乐教师来说都不陌生，从上学时起，音乐鉴赏课中教师们都会带领我们欣赏舞蹈片段或者音乐片段，更由于它的著名，很多人都对于它的故事几乎称得上熟悉得不能再熟悉了。

两个多小时在这优美的音乐与动人的舞蹈中很快地过去，两个多小时带给我的是无数的震撼与思考，走出大剧院后我仍然陶醉在凄美的舞剧当中。这时，我们才明白为什么《天鹅湖》能够如此著名，流传能够如此之广，同时，我更从音乐教育的角度去思考了以下几点：

首先是音乐教师们从走出学校，这样类似的活动能够说少之又少，大部分人被工作冲淡了继续学习的冲动与梦想，所以在这样的活动引领下，我自我有一种冲动，那就是多给全区教师们创设这样的学习条件，让大家活到老学到老，永葆音乐教育的青春生命。

其次是学习之后的落实工作是活动的精髓，不少人都有三分钟热血的冲动，也许在观看的同时，大家都会不由自主地反思自我的不足，有很多向上的想法，可是，人类的惰性会让很多人在退去了当时的激动之后，又归于平静，导致此次活动又成了得过且过的浪费，所以在这样的活动之后，更需要提醒、督促大家学以致用，举一反三，在自我的音乐教学中深思，带给学生们更高、更深、更全面地引领。

再次就是骨干教师的引领作用。此次学习只是全市音乐教师的代表，这些骨干教师们，如何把学到的东西有效引领，高效发散，在教师队伍中起到抛砖引玉的作用，还需教师们用心琢磨，仔细打磨，让此次活动呈现以点带面的作用，提高学生的音乐素质，将此次活动的作用发挥到极致。

天鹅湖观后感 篇3

芭蕾舞《天鹅湖》流畅舒展，典雅大方。《天鹅湖》第二幕：双人舞细腻地表达了白天鹅奥杰塔从恐惧、提防逐渐到对王子的放心和信任，进而迸发爱情，以至热恋的过程，奥杰塔的独舞突出了她的悲剧色彩，她的舞姿越是优美柔弱，就越是凸现出她的孤独和动人。

朦胧月色下，蓝色天鹅湖。一群高雅的白天鹅在波光粼粼的湖面上游动，上岸之后，一个个慢慢变成了美丽少女……绝美的舞姿，凄婉的旋律，来自天鹅湖故乡的纯正古典芭蕾的梦幻之美，把观众带入了一个童话般的世界。可爱的奥杰塔公主被邪恶的魔王罗特巴尔特用魔法变成了白天鹅。齐格弗里德王子追逐着天鹅来到湖边。他爱上奥杰塔并发誓对她忠诚。魔王带着装扮成天鹅女王的女儿奥吉莉亚来到城堡。王子以为是奥杰塔。在邪恶的奥吉莉亚的欺骗下，王子向奥吉莉亚发誓对她永恒的爱情。痛苦的奥杰塔回到湖边。王子紧追并请求她的宽恕。魔王再次出现。奥杰塔觉得不可忍受，伤心至极，便跳进了湖中。王子随后也跳进了湖中。邪恶的咒语破解了。魔王罗特巴尔特被王子和奥杰塔之间忠诚的爱情力量摧毁了。新的一天黎明又开始了，王子和奥杰塔飞出湖面，在永恒的爱中团聚。

这优美的音乐与动人的舞蹈中，凄美的舞剧却无法忘记。这时，我们才明白为什么《天鹅湖》可以如此著名。《天鹅湖》的神韵及优美在乌团芭蕾艺术家们的表演中，张掖的观众已深切地感受到了。舞之精魂，永久地留在了首次观看正宗欧洲芭蕾的观众心中；天之骄鹅，在张掖艺术史和文化史上留下了永恒的身影！，王子的纯真无邪朝气蓬勃的性格和形象在形体的变形中得到了充分体现。巫师冯·罗特巴尔幽灵一般的身影，冷峻、冷漠、冷酷的心理通过极富有个性的舞蹈和身段给人留下了深刻印象。奥吉丽雅的热情奔放，在人们面前的骄傲，在王子面前的骄情，在巫师面前的骄横被表现得淋漓尽致。()奥杰塔的圣洁与纯真，善良与美丽在优美的舞蹈和优雅的造型中，在翩翩起舞中，栩栩如生。全剧的独舞、双人舞、三人舞、四人舞、弹舞身段优雅，功力深厚，造型丰富，“凌空越”、“燕式跳”、“鹤立式”、“迎风展翅”、“射雁大跳”、“360度旋转”都做的很到位，展示出整体艺术素养和非凡的表现力。全剧的服装色彩斑斓，古典与现代融合得十分和谐。道具的设计和制做精巧逼真，极富有民族特色和时代特征。

在没有观看之前，同学们对芭蕾舞所表现的美只限于女性——特别是在古典芭蕾当中，其主要角色大都是有女舞者来担当，男舞者的工作往往只是摆一些动作来配合、支持女舞者的表演。然而在观看天鹅湖后，同学们才知道原来芭蕾也可以展示和强调男性的阳刚力量美，两个男主角的表演舒展大方，舞韵极浓。我觉得《天鹅湖》非常成功。芭蕾舞剧天鹅湖观后感《天鹅湖》观后感

天鹅湖观后感 篇4

寒冷的冬夜。当其他同事都下了班、估计已经在暖和和的家里吃上了热乎乎的饭；我走在去往剧场的路上，脑袋里想：这大冷天，我花200元跑去看一场《天鹅湖》，究竟是为了什么？

当舞台大幕拉开的那一刻，宛如童话般的宫殿、贵族、小丑出此刻湛蓝色水晶球一般的迷雾中时，旁边的观众无法抑制地发出一声：“好美啊！”我顿时觉得一切都值了！

自从看过了《战争与和平》，我迅速对战斗民族的艺术着了魔。加上之前就超爱伟大的柴可夫斯基，一向想看他的《胡桃夹子》。这次虽然是他的另一部伟大经典，我也毫不犹豫地掏钱买票。没想到卖得如此火爆，等我去买时，只剩380元和280元的座位了，可是想想是芭蕾舞经典剧目《天鹅湖》，一切都值。正好手中还有会员卡，能够打7折。

这是我观看的第一部芭蕾舞剧。我很庆幸自我能从经典入门。这次剧场邀请的是俄罗斯芭蕾舞团。虽然不是世界顶级的马林斯基芭蕾舞团（该团的《天鹅湖》堪称权威版本），但外行看热闹，作为一个门外汉，我觉得演出方已经为我们呈现了一场饕餮盛宴。

第一幕是王子庆祝自我生日的宴会。芭蕾舞演员们身着具有民族风韵的宫廷盛装赴宴，美轮美奂。他们的身体像羽毛一样轻盈，跳得好高，落地却没有一点儿声音。小丑请来的两个交际花，轮番陪王子跳舞：一个风情万种，长相似安吉丽娜·朱莉；一个甜美可人，脸上一向洋溢着笑容。我个人觉得朱莉的功底更好些。

第二幕。美丽的白天鹅奥杰塔公主出场。可能之前在电视中多次看到了白天鹅的形象，没有多少的新鲜感，只觉她的四肢颀长、轻盈而优雅，是白天鹅的不二人选。

前两场过后，中场休息15分钟。趁着休息间隙，我赶紧上度娘恶补了《天鹅湖》的背景知识。和听音乐会一样，欣赏一部作品前了解一些基本常识是很必要的，能够帮忙自我更好地理解作品本身及其艺术价值。

第三幕。黑天鹅奥吉莉亚出场。一袭黑裙，果然有一股魅惑之美。在中场恶补的背景知识很及时！因为正是经过百科的介绍，才明白每场《天鹅湖》的亮点，就是黑天鹅的32个“挥鞭转”！这一绝技也成为衡量芭蕾演员和舞团实力的试金石。所以在黑天鹅启动“挥鞭转”的那一刻起，我就摒住呼吸数了起来：天啊，不知是我激动地数错了，还是今日的黑天鹅超常发挥，我们这场的奥吉莉亚，竟然转了33个！随着她以细腻的感觉、轻盈的舞姿、坚韧的耐力和完美的技巧优雅地结束了最终一转，台上响起了自演出开始最强烈的掌声……

第四幕。《天鹅湖》有喜剧版和杯具版两个结尾。我在猜想：自我会碰到哪个结尾呢？喜剧的最好可是了；杯具版的也不坏，能够体会另一种情怀。幸运的是，俄罗斯芭蕾舞团带来的这场《天鹅湖》以喜剧结尾，最终正义战胜了邪恶，坚贞的感情战胜了万恶的妖魔，王子和公主沐浴在旭日的霞光中，完美的生活又开始了。我觉得这是一个好兆头，仿佛象征着自我的生活也将会以完美开启一般。

出了演出大厅，冬夜清冷，但那颗被经典震撼到的心依旧火热。我好像有点明白了为什么这部于1877年首演的剧历经百年依旧不衰，也明白了自我在这样寒冷的冬夜一个人跑到人民文化俱乐部来观看的动力。这个世界有太多的完美和经典等着我去发现、体会、欣赏、享受，所以，我要更加努力，为实现这个能领略更多完美的愿望而奋斗！

天鹅湖观后感 篇5

芭蕾舞剧《天鹅湖》——观后感

2008-12-30 17:12:23

饕餮了一场视听觉文化大餐，美哉！

网上可搜的介绍就不说了，简单说下所感。

1、服饰美轮美奂

场景方面：王子郊游的服装淡雅秀丽，体现了野外的清新气息；皇宫选秀的服装雍容华贵、色彩浓郁，体现了皇室的庄重奢华；天鹅湖边的服饰纯美无暇，体现了出世的高洁情怀；伴随着音乐的高潮，天鹅的首次出场堪称惊艳，确是在感官掀起的一阵震撼。

性格方面：无论是宫女的优雅，侍者的顺从，王子的优雅，女王的高贵，白天鹅的纯美，黑天鹅的魅力，魔王的狡诈，小丑的可爱，都最好从衣服上体现出来。

2、音乐无与伦比

柴可夫斯基，我六年级的偶像，不用多说了。这部伟大的音乐作品贯穿整个舞剧，结构雄伟，风格多变。编舞的美感和难度与丰富细腻的音乐紧密配合，使整个芭蕾舞团在享受视觉和听觉享受的同时，其人物和音乐的精准度带来了更强烈的共鸣，使作品更容易被诠释。

3、独特表现手法之“芭舞体现他舞”

我不知道这是不是芭蕾舞的传统表达方式。在我外行看来，这是一种比较独特的艺术处理方式。在故宫选秀现场，来自世界各地的美女们跳起了自己的民间舞蹈。于是我们看到了，由芭蕾舞表现的弗朗明戈舞、西班牙斗牛舞、俄罗斯民间舞等。

表现形式为芭蕾，表现内容为其他舞蹈。这真是艺件艺术表现的奇葩，值得其他文化展示门类学习。

4、秘密武器之舞台灯光

神奇的灯光在此起的远远不止照明的作用。随着舞台上光影的变化，故事情节和人物情绪都发生了不同的微妙变化。王子与佳丽们邀舞时，灯光柔和地逐一抚过佳丽的脸，被王子邀舞的一刻，她们的脸庞明亮了，她们的心也在发光；魔王与黑天鹅降临时天昏地暗，到处笼罩着黑暗，何时才能抹去这阴影？

选秀过后，天鹅湖边被绝望所笼罩，幽幽的光打在面上，为天鹅湖蒙上一层哀怨的面纱；取得最后胜利时，整个舞台霎时亮了起来，两盏强光照射在王子和公主的脸上，他们的笑比任何人都灿烂，这是历尽万难得到的幸福啊！

5、演员的精彩表演

首推女主角白天鹅的扮演者，网上对她的介绍不太简单。我的感觉是专业的身材，生动的舞姿和独特的定位。据说这是第一个同时扮演白天鹅和黑天鹅的演员。白天鹅的纯洁、美丽和无力，黑天鹅的美丽如此强大，舞者们可以轻松完美地反映出来。

白天鹅的舞蹈轻柔、优美、动人，身体表现为控制和连贯；黑天鹅的节奏强、动作强、难度高，身体表现为力量、准确的收放和难度技巧。

其他演员的表现都可圈可点，不过至于王子，我认为那晚可能主演临时生病，找了个替补的。

印象较深是小丑的扮演者。人物需要更多的技巧，更强的体力和更好的表现力，一些细节更生动。没有好的配角，成就不了好的主角。

大概感受如上，由于版权所有及出于对演员表演的考虑，剧院要求不摄影不用闪光灯，所以，唯美的画面只存于我的脑海，而无法在这里共享。我们应该善于发现和欣赏生活中的美，分享美好的事物。我们不评论观众的观看态度。

只要做些小小的改变，生活就会更好。在临近新年的一天晚上，看完一出经典的芭蕾舞剧，走在路人寥寥的街边。冰冷的风吹着我的脸。

我感觉到了从未有过的清醒和从未有过的嗅觉。于是，我竟闻到了树香。纪念堂里的丛树，被微风带到栏杆边上。

树上的香味飘出来，飘到我的脸上，融化在我的身体里。于是一种叫做生命的生命力从深处冒出来，就像一群鹅在舞台上翩翩起舞的美丽脚步，这不是故事的内容，而是故事存在的基础。

这芽，便是生命的意义。

芭蕾舞剧《天鹅湖》观后感

今天，我和茗茗去北展剧场看乌克兰国家剧院芭蕾舞团演出的《天鹅湖》。

我们座位上坐定，剧场几乎坐满了观众。伴随着节奏明快的音乐，大幕徐徐

拉开，几位演员也翩翩起舞。原来是王子去赴宴。马上就是王子结婚的日子，王

后为他选未婚妻。几位姑娘无一不想嫁给王子为妻，拉着男伴，舞姿异常优美。

可是，英俊的王子谁也没看中。王子有一个独舞。他有很强的弹跳能力和柔软的开口

不错。晚上，王子去天鹅湖打猎。一只高贵的白天鹅出现在他面前。然后，那天鹅

突然变成了美丽的少女，向他倾诉。这时，许多白天鹅，整齐地排成一队，跳起

了舞。王子决定娶白天鹅公主为妻。婚礼如期举行，但黑天鹅取代了白天鹅，王

子被她所迷惑，和她翩翩起舞。

当王子知道真相时，他非常后悔，于是请求白天鹅原谅。白天鹅原谅了他。

可大魔王却想杀死他俩。这时王子不顾一切地救起公主。

我看见了，就被他们美丽的舞蹈所吸引，我相信一个真理：爱能战胜**

恶！虽然《黑天鹅》在剧中是一个负面形象，但我认为她的表演非常好。尤其是她的一段独

舞，最后一段立足转，她保持着一圈吸一次，收一次数的频率，转了快一分钟，

开始全场掌声雷动，继而观众们按她转的节奏拍起了手，气氛异常热烈。

剧中的服装也很漂亮。每只天鹅都穿着芭蕾舞裙。上身是白色的，下裙是白色的

外面罩着一层白纱，镶了一颗颗亮钻。我和茗茗用望远镜看了，她们脚上穿的芭

蕾舞鞋都是闪闪发光的绸缎。它们非常漂亮。奥杰塔的头上还戴了一顶亮晶晶的

皇冠。他们的许多动作与滑冰非常相似，有许多举重和跳跃。还有一个动作，白天

鹅靠在王子身上，做了燕式平衡，腿达到了一条线，许多人都情不自禁地鼓起了

掌。这位女演员的手臂动作特别柔美，令人赏心悦目。

王子独舞时，还做了不止一个的二周跳，小跳，开腿跳。他的起跳之高，落

地之稳，令人称奇，而且跳跃之后，常常马上是一个亮相动作，控制能力太强了

。许多白天鹅的群舞特别整齐。如果从正面看，像一个人在跳舞。她们的舞姿

它也很漂亮。每个人都昂首挺胸，气质高雅，令人羡慕。

希望以后有时间再看！

带着好奇与对高雅艺术欣赏的心情，观看了《天鹅湖》芭蕾舞剧.

朦胧月色下，蓝色天鹅湖。一群高雅的白天鹅在波光粼粼的湖面上游动，上岸之后，一个个慢慢变成了美丽少女……绝美的舞姿，凄婉的旋律，来自天鹅湖故乡的纯正古典芭蕾的梦幻之美，把观众带入了一个童话般的世界。可爱的奥吉塔公主被巴特勋爵神奇地变成了白天鹅。

齐格弗里德王子追逐着天鹅来到湖边。他爱上奥杰塔并发誓对她忠诚。魔王带着装扮成天鹅女王的女儿奥吉莉亚来到城堡。

王子以为是奥杰塔。在朱莉亚的欺骗下，王子向她永恒的爱发誓。痛苦的奥杰塔回到湖边。

王子紧追并请求她的宽恕。魔王再次出现。奥杰塔觉得不可忍受，伤心至极，便跳进了湖中。

王子随后也跳进了湖中。**的咒语破解了。罗巴尔特勋爵被王子和奥吉塔之间忠诚的爱所摧毁。

新的一天黎明又开始了，王子和奥杰塔飞出湖面,在永恒的爱中团聚。

芭蕾舞在西方被称为舞蹈艺术皇冠上的明珠。它有着复杂的结构形式和特定的技巧要求，一部芭蕾舞的双人舞、独舞、群舞都有固定的形式结构。双人舞是古典芭蕾的核心舞，大都用以表现男女主角恋情或正反两方对抗，姿态优美、感情内在是其特点。

一般分为“出场”和“慢板”，即由男女演员运用扶持和托举代表着表演的抒情性舞蹈，之后是“变奏”，即男女演员的独舞，展示人物的性格和内心，然后是男女演员穿插表演的“结尾”，最后以合舞结束。女子脚尖舞是芭蕾舞的灵魂，其独舞要求技巧娴熟，有轻盈如飞的跳跃和令人目眩的旋转，还有快感十足装饰性极强的双脚打击，以烘托主要人物，渲染环境气氛等。四只小天鹅跳的舞曲，音乐轻松活泼，四只小天鹅整齐一致的舞姿，包含"击脚跳"和"轻步行进"的动作。

这些动作以及头部的转动，维妙维肖地表现了小天鹅的形象。

在没有观看之前，我对芭蕾舞所表现的美只限于女性——特别是在古典芭蕾当中，其主要角色大都是有女舞者来担当，男舞者的工作往往只是摆一些动作来配合、支持女舞者的表演。然而在观看天鹅湖后，同学们才知道原来芭蕾也可以展示和强调男性的阳刚力量美，我觉得只是个非常成功的尝试。

两个多小时在这优美的音乐与动人的舞蹈中很快地过去，走出大剧院后我仍然陶醉在凄美的舞剧当中。这时，我们才明白为什么《天鹅湖》可以如此著名。

芭蕾舞剧《天鹅湖》赏析

(2010-08-18 11:32:38)

音乐方面:四幕芭蕾舞剧《天鹅湖》的音乐是柴可夫斯基最著名的代表作之一,作品作于1876年.《天鹅湖》的音乐象一首首具有浪漫色彩的抒情诗篇，每一场的音乐都极出色地完成了对场景的抒写和对戏剧矛盾的推动以及对各个角色性格和内心的刻划，具有深刻的交响性。

这些充满诗情画意和戏剧力量，并有高度交响性发展原则的舞剧音乐，是作者对芭蕾音乐进行重大改革的结果，从而成为舞剧发展史上一部划时代的作品.

舞剧的序曲一开始，双簧管吹出了柔和的曲调引出故事的线索，这是天鹅主题的变体，它概略地勾划了被邪术变为天鹅的姑娘那动人而凄惨的图景.

全曲中最为人们所熟悉的是第一幕结束时的音乐。这一幕是庆祝王子成年礼的盛大舞会，音乐主要由各种华丽明朗和热情奔放的舞曲组成。在第一幕结束时，夜空出现一群天鹅，这是乐曲第一次出现天鹅的主题，它充满了温柔的美和伤感，在竖琴和提琴颤音的伴随下，由双簧管和弦乐先后奏出.

其中,《匈牙利舞》，即是匈牙利民间的《查尔达什舞》。音乐的前半段舒缓而伤感，如舞蹈前的准备音乐后半段节奏强烈,显示出舞蹈者的粗犷，是一首狂热的舞曲.《西班牙舞》的音乐富有浓厚的西班牙民族风味，西班牙响板的伴奏色彩明亮,更加重了音乐的民族特色。

音乐前半部分热情奔放,气氛热烈,后半部分则充满了歌唱性和旋律性。《那波里舞曲》是一首十分著名的意大利风格的舞曲，整个舞曲以小号为主奏，音乐活泼，前半段平稳，后半段则节奏越来越快，气氛越来越热烈，是一首塔兰泰拉风俗舞曲。《四小天鹅舞》也是该舞剧中最受人们欢迎的舞曲之一，音乐轻松活泼，节奏干净利落，描绘出了小天鹅在湖畔嬉游的情景，质朴动人而又富于田园般的诗意。

舞蹈方面:《天鹅湖》的舞蹈是“修长舒展的动作线条”。每位芭蕾舞者都是以肢体线条的修长和舒展为美。

因为芭蕾本是线条的艺术，贵族的艺术，所以，只有修长而舒展的肢体动作，才能充分地展示线条的流动，充分地占有舞台空间，完美地体现出贵族的气派。 “诗情画意的舞蹈段落”让芭蕾的本质是诗，是画，长于传达某种朦胧的诗情，某种淡雅的画意。“洁白神圣的天鹅短裙”。

芭蕾女明星的短裙是《天鹅湖》中是最典型的舞蹈服装，其洁白的颜色代表着天鹅形象的纯洁无瑕，而其超短的尺寸则对舞者腿部线条超凡脱俗地修长提出了必不可少的苛求，民间俗称的“大腿满台跑”，便来自这条天鹅短裙。 “对比鲜明的仙凡场面”。《天鹅湖》在故事发生的地点，服装和布景的色彩，不同幕次间的基调和节奏诸方面，均富于鲜明的对比。

其中的一、三幕都是宫廷场面，前者是花园，后者是舞会，都是火红热闹、充满人间烟火气的现实世界，戏剧性占据主导地位；

二、四幕都是天鹅湖畔，都是朦胧月色下扑朔迷离的虚幻世界，抒情性占据主导地位；如此鲜明的视觉节奏，不仅给了舞者以足够的喘息之机，而且也让观众能够尽享好戏的乐趣。 “沁人肺腑的音乐旋律”。柴科夫斯基的《天鹅湖》在听觉上具有感人至深的神功，尤其是在第二幕的《白天鹅双人舞》中，那如泣如诉、哀怨委婉的旋律，形象逼真地表达出了奥杰塔公主对自己被困于魔掌之中的无助与无奈，对纯真爱情和自由生活的无限向往。

正因为如此，《天鹅湖》的音乐常常作为独立的曲目，在音乐会上得到演奏，同样深受欢迎。

故事情节:

上半场 [第一幕]

阳光灿烂的夏日,城堡前面的花园,王子齐格弗里德的朋友和朝臣正在庆祝王子即将到来的生日,大家快乐地跳着舞,宫廷小丑成了众人瞩目的焦点,被众侍从簇拥的皇后也来为儿子庆祝生日,皇后送给儿子一枚代表着成熟的大奖章和一把代表着勇士的弓箭,快乐的王子与朋友和朝臣跳舞,天渐渐黑了,王子独自沉思,王子的朋友和宫廷小丑来邀请王子去和他们打猎。

天鹅湖观后感 篇6

白天鹅的角色塑造是《天鹅湖》的灵魂和真正的中心，黑天鹅与王子的双人舞以及黑天鹅的那段独舞是芭蕾舞界公认的.难度最高、最具挑战性的舞蹈。但是，真正能胜任白天鹅这个角色的，却不仅仅是高超的芭蕾技术仅够的，这种善于表演《白天鹅双人舞》的抒情明星，永远高居榜首，而那种只能完成《黑天鹅双人舞》的技巧明星，则只能屈居第二，即使其32个“挥鞭转”引来雷鸣般的掌声也不能提高其审美品位。如若我只是欣赏了美版的《天鹅湖》，那我几乎无法理解此中深意，甚而会坚信黑天鹅才是最高的芭蕾境界。

美国人崇尚个人英雄主义，独立、自信与坚强更是美国女性普遍的个人价值观，所以在表现黑天鹅为自我争取爱、争取地位而魅惑王子、挑逗王子的情节上，俄版很难与之比拟，甚而美版黑天鹅的形象比白天鹅角色塑造者更突出、更丰满。美版的白天鹅因着美国人无法认同的价值观而显得单薄、无力，使得白天鹅更像一个人生战场上的失败者。

我无法评议西方崇尚个人奋斗的哲学理念与拜占庭式的古老人生哲学哪个更具艺术价值，但俄版的《天鹅湖》在艺术的感染力和冲击力上确是其他民族难以超越的。对于俄国的哲学，至今都很难界定她是倾向东方的还是西方的，俄国“置身于东方和西方这世界的两个主要部分之间，一侧偎依着中国，另一侧则靠着德国，本该在自身之中结合其精神世界的两大品质：想象和理智。然而，天意没有赐予我们这样的角色，人类的普遍规律并不适用于我们，我们没有给世界以任何东西，没有教给他任何东西；我们没有给人类思想的整体带去任何一个思想……”但是，我们一旦涉及到艺术问题，俄罗斯就作为两个世纪的绝对超级大国形象活跃在我们面前，即便是20世纪一元化限制、冷战对峙大众传媒冲击等，也没能弱化俄国艺术的魅力；俄罗斯芭蕾艺术，与俄国音乐、苏联时代的电影、以及世界三大话剧体系之一的斯坦尼斯拉夫体系一样，都将会如同古希腊艺术那样不可复制、不可企及……作为世界性的俄罗斯芭蕾，其艺术水准是不言而喻的，任何一支世界著名芭蕾舞团，若有幸进入彼得堡马林斯基剧院和莫斯科大剧院演出，那就是一份世所公认的荣耀。

从我作为观赏者的视角而言，俄版白天鹅的头顶似乎一直环绕着圣灵的光环，她一登场，就如天使显现，牢牢地吸引住了我的眼神与魂魄，她有一种超越形式、国界与性别的巨大魅力，让任何一个观者愿为呵护她、怜爱她而生或死。我难以剖析此中奥秘，虽然，我知道这其中一定包含着艺术家的人格魅力、艺术修养以及对剧本隐含的人文关怀的深刻感悟力，但是，能把这一切糅合成一个整体、又几近完美地展现出来，那需要何等的内在能量与艺术功力呀！这一切，实在是种感性的认知经验，我无意用浅薄的理性分析去破坏她的神圣与神秘。

《天鹅湖》落幕已有许久，但我却一直在思考一个问题：生为女人，我该是那只美国独具现实意义的的黑天鹅，还是俄罗斯神化式的、能凭借至善至真的惊天魅力感化所有罪恶的白天鹅？这如同莎士比亚的经典名句一样，让人惊叹！

我在现实与梦幻之间徜徉，寻找那个转瞬即逝的、升华我生命的交叉点……

天鹅湖观后感 篇7

广州国际会议中心。广州芭蕾舞团。《天鹅湖》。

几年没看芭蕾舞，我回到剧院去看演员，忍不住感叹她们的身材太小了。太瘦，太小。自然，是与俄罗斯舞者不能比拟的。

虽然在瘦上是相似的，但在高度和骨架大小上，还是中国的芭蕾舞者更柔弱纤细。

上半场中，王子的表现，可以总结为“令人失望”几个字。他跳跃落地的时候，总是不够稳，让本来期待主角出彩的心态，一次次落空。渐渐开始失望。

好在下半场王子总算是表演到位，对他的印象才慢慢翻盘。

最耀眼的一个，反而是小丑。表情动作活泼，下盘足够稳重，让人赏心悦目。还有一个男的芭蕾舞演员，一开始没注意介绍，所以不太清楚，但表演确实很出色。

整个上半场，王子都被这两个人的举止所掩盖，这进一步衬托出他一文不值。

白天鹅的表演不错，肢体柔软，动作到位。虽然，难度系数并不是很大。毕竟，乌拉诺娃的舞者不是那么容易出来的。

很多的时候，勤奋必须有天份的辅佐，才能达到不一样的高度，成为人们眼中难得的“天才”。

下半场黑天鹅出场，表演也不错，但要达到“出彩”的地步，总觉得欠缺点什么。大约因为几年前看的那出《天鹅湖》，黑天鹅太出彩的缘故。心生比较，就总也难感觉满意。

只能评价出一个词：中规中矩。

四小天鹅的不出彩，和黑天鹅是同一原因。有比较，才知道什么是更好！

出彩的是服装。服装和鞋子。从色彩，到款式，再到搭配，让人眼花缭乱，心旷神怡。

在看这出戏的过程中，我总是想起几年前去玛琳剧院的一些事情。我以为我忘了，但我发现这只是缺乏刺激，这使我的记忆睡着了。

**是背景放出的，并没有现场伴奏。所以有点遗憾。好在人们只能专注于舞蹈表演。否则，可能有人分心去看演奏者了。

比如有位友人，当年去看剧总是用望远镜观察一位大提琴手。当我看到两部歌剧时，大部分时间我都把注意力集中在指挥的背面和侧面。当然，现场伴奏的话，总是更容易让人身临其境。

世纪大会堂里面，并没有划出空间给乐团。所以，舞剧大约都是后台****了。至于歌剧，我没有经历过，也不知道怎么演。

天鹅湖观后感 篇8

《天鹅湖》是我第一次读的童话，它是柴可夫斯基创作的一首曲子，后人根据歌曲创造了这个童话。这个古老的童话陪伴了我很久，华丽的背景，至真的勇气在我心底里埋下了那份向往。

我最喜欢的便是奥杰塔公主。我喜欢她那颗执着坚强的心，变成了白天鹅依然可以翩翩起舞，她不放弃对王子的爱。她的努力震撼了我，我永远忘不了她美丽的面孔下那高尚的心灵，战胜敌人的一刹那，仿佛世界都静止了，只剩下奥杰塔的面孔，在微笑着。

在奥杰塔的出现，王子齐格费里德便深深喜欢上了奥杰塔。但奥杰塔变成了天鹅，只有在夜晚才能变成人类，白天化为天鹅。虽然奥杰塔很伤心，可这就是她的命运。

前奏清脆，似乎在迎接着天鹅的到来，夹着动听的风铃声，奥杰塔在翩翩起舞，王子的求爱，狠心的黑天鹅似乎在奥杰塔眼里只是一场刚苏醒的梦......变成了天鹅的奥杰塔的悲伤化成了泪。

奥杰塔接受了王子舞会的邀请，却迟迟未出现，而假公主代替了真正的公主出现在了舞会上，真正的奥杰塔终于来到舞会时，假公主已经与王子在一起了，动人心弦的音乐再次响起，却多了哀愁，凄凉，一根一根琴弦拔动着奥杰塔的痛......

奥杰塔坚强的心破裂了，她对王子的爱只能化为灰烬吗？华丽的舞会给予奥杰塔的只有孤独......

音乐凄凉的响着，上帝再次眷顾了他们，王子与公主的结局永远美满！奥杰塔努力战胜了黑天鹅，再次证名了爱的力量。

我喜欢奥杰塔坚强，为爱的执着，她在面对爱的危机是与王子一起面对，她拥有的不只是快乐还有真正的爱。

公主是平凡的女孩向往，奥杰塔给予我们的向往超过了那些公主的财富，奥杰塔就是我的榜样，只要拥有勇气不会有任何东西可以阻挡你！总有有一天你会像奥杰塔一样快乐。

音乐的尾声只剩下了欢乐，幸福......

天鹅湖观后感 篇9

提起红色电影，在值此纪念抗战胜利70周年暨反法西斯胜利70周年之际，有众多的电影给人留下深刻印象，这其中由中俄合拍反映中俄两国共同抗击日本法西斯题材的历史战争影片《战火中的芭蕾》给我留下的印象最为深刻，让人难忘。

该片由俄罗斯“斯皮尔伯格”尼基塔·米哈尔科夫监制，金鸡奖最佳摄影董亚春执导。这部电影通过男女主人公在抗日烽火中的芭蕾情缘，讲述一段跨越国界的凄美恋情，揭露日本军国主义的凶残与伪善、顽固不化与背信弃义，展示了中俄两国军民患难与共、携手并肩共同抗击法西斯侵略的战斗友谊。 1945年9月12日，潜伏在黑龙江边境小镇丛林中的300多名日本军人拒不投降、负隅顽抗，血洗了当地村民，并袭击了苏联红军。最后东北抗联部队和苏联红军一举剿灭了这股日军。由于战斗发生在日本宣布投降以后的第28天，故称为抗日战争中发生在黑土地上的“最后一战”。以上所述是对整个故事的简介，下面我将从整个故事发展的某些让人难忘的情节进行描述，从而谈谈自己对影片局部的感触。

影片的开头是从女主---鹅儿上班工作及练习舞蹈开始的，其中有一个镜头是：鹅儿一边在用手擦洗碗，一边把腿放到架子上进行着优雅的舞姿训练。看到这一幕的时候，让人的眼睛突然一亮，在艰苦的环境下，她的双眸却显得格外明亮，原因似乎很简单，因为有梦想!正是因为她拥有成为芭蕾舞演员的梦想，所以在后来看到她穿上舞鞋时的喜悦与勤于练功，都会不禁的佩服她离自己的梦想更近了一步。随着故事的推进，至女主差点儿被日本兵蹂躏，险过一节后，回到家中，自己的弟弟却被日本人残忍的杀害，祸似乎永远都不是单行的，到此处时，情节的起伏暂时达到了一个小高潮。此后女主一家人的日子可想而知，悲伤与痛苦是在所难免的了，也就是在这样的背景下，当她难以面对自己曾经的梦想时，一句很经典的台词由她的老师讲出了：悲伤和困难，总会离开懂得努力和等待的人，努力和等待明白吗?看着老师慈祥和鼓励的眼神，她选择了认真面对自己的梦想。直到故事快结局时，她最心爱的人沉睡在了东北那块黑色的土地上，她的泪绝望到树叶凋零枯萎，而最后的最后，她还是站在了舞台的中间，跳着《天鹅湖》，成为她爱人心目中的公主，为他翩翩起舞。

面对此情此景时，怎能让人不自觉的回忆自己曾经走过的岁月?虽然我生长在一个和平的年代，不曾经历过杀戮，但是和平年代有和平年代需要经历的成长，在另一个环境中长大的自己，也曾拥有过梦想，也曾为之不懈努力过，可当明天开始渐渐变得明亮的时候，自己却有些松懈了，再忆起最初的梦想时，自觉有些惭愧，这其中最根本的原因或许就是最简单的话语：你不够忠诚于自己的梦想!若你能如影片中的女主一般，对自己的梦想时刻挂念着，并坚持不懈，不管遇到什么样的困难都勇敢的去面对并克服，那属于你的梦还会遥远吗?

以上只是单从有梦想的角度，谈了谈女主一生的经历，下面我们来看看男主安德烈吧。

男主的出场，是在一个充满战火硝烟，人们饥饿无食，却被日军压迫着干苦力修铁路的环境里，他作为苏联间谍的身份暴露，身受重伤，逃亡躲避中偶遇女主并被其救回家中治疗。此后二人便在战火的大环境下，逐渐擦出了爱情的火花。在痛苦与悲伤的背景下，彼此相互鼓励安慰，安德烈伤愈离开的前一晚，他与鹅儿一起度过了一个美好的夜晚，年三十，窗外的雪花飘落着，俩人一起通过地窖里的小窗户，看到并感受到了外面的美景，当月光洒在他们的脸上时，显得格外的美丽动人，似乎让人看到了某种曙光即将到来。再相聚，是在日本战败后，安德烈回到了那个村子，那天鹅儿穿着大红的裙子和漂亮的舞鞋，与他相拥于欢腾的人群。当清晨第一缕阳光温柔的洒在金灿灿的树林里时，他们俩牵着马儿来到了那里，面对那样特别美丽的画面，女主不由得翩翩起舞，优雅的舞姿，灿烂的面容，似乎让安德烈看到了他的母亲，当一切都在美好中沉醉时，危险却一步步接近，落下的300多日军，出现了，男主优雅的抱起女主离开，幸运躲过一劫。而后不知情的女主回到家中继续跳完她的《天鹅湖》，男主在战场上浴血奋战，不幸离世。导演这样的安排，真的是让有种触目惊心的感觉，一边是残酷的战火硝烟，一边却是一个从未被打扰过的梦境，美丽动人的让人心疼，故事的结局，似乎也就如那天鹅湖一般，美得让人陶醉，却也凄的让人心痛。

从整体上看，导演主要用了对比的手法，将美好与残酷书写的淋漓尽致。战争夺去太多无辜的而生命，我们今天看到的绿色，都是曾经的鲜血换来的，珍爱和平，在这个看似和平的年代，同样是如此的珍贵。铭记历史，是时代赋予我们的责任，但面对生命，我们一样需要包容的情怀，就如影片结局时告诉我们的那般：母亲领养了纯美(下令屠村的日本军官---大佐的女儿)，依旧生活在东北边境的小村里。

天鹅湖观后感 篇10

几年不看芭蕾，重新到剧场看到演员，无法抑止住地感叹她们的瘦小。太瘦，太小。自然，是与俄罗斯舞者不能比拟的。虽然在瘦上是相似的，但在高度和骨架大小上，还是中国的芭蕾舞者更柔弱纤细。

上半场中，王子的表现，能够总结为“令人失望”几个字。他跳跃落地的时候，总是不够稳，让本来期待主角出彩的心态，一次次落空。渐渐开始失望。好在下半场王子总算是表演到位，对他的印象才慢慢翻盘。

最耀眼的一个，反而是小丑。表情动作活泼，下盘够稳，让人观之可喜可亲。还有一位男芭蕾舞者，什么主角开始没注意看介绍，所以不是太清楚，可是表演确实出色。整个上半场，王子被这两个人的风采盖住，更加衬托得他一无是处。

白天鹅的表演不错，肢体柔软，动作到位。虽然，难度系数并不是很大。毕竟，乌兰诺娃式的舞者，并不是那么容易出的。很多的时候，勤奋必须有天份的辅佐，才能到达不一样的高度，成为人们眼中难得的“天才”。

下半场黑天鹅出场，表演也不错，但要到达“出彩”的地步，总觉得欠缺点什么。大约因为几年前看的那出《天鹅湖》，黑天鹅太出彩的缘故。心生比较，就总也难感觉满意。只能评价出一个词:中规中矩。

四小天鹅的不出彩，和黑天鹅是同一原因。有比较，才明白什么是更好!

出彩的是服装。服装和鞋子。从色泽，到款式，到搭配，看得人眼花缭乱，心生欢喜。

看剧的过程中，总会想起几年前去玛琳剧院看戏的一些事。本以为已经遗忘了，却发现只是缺少刺激，让记忆沉睡了。

音乐是背景放出的，并没有现场伴奏。所以有几分遗憾，好处是人们只能集中精力去看舞蹈表演。否则，可能有人分心去看演奏者了。比如有位友人，当年去看剧总是用望远镜观察一位大提琴手。而我当年看两部歌剧，多数时间眼睛集中在乐团指挥的背影和侧影中。当然，现场伴奏的话，总是更容易让人身临其境。

世纪大会堂里面，并没有划出空间给乐团。所以，舞剧大约都是后台播放音乐了。至于歌剧，没有体验过，也不明白究竟如何。

演出总共四幕，分上下两场，中间休息十五分钟。有舞蹈学校租了大巴带学生来观赏。男孩女孩个个消瘦纤长。尤其女孩们个个一双修长的细腿，脸还没长开，个子已经是大人的样貌。看着这些未来的芭蕾舞者，还有台上的准芭蕾舞者，即使我这样达不到肥胖标准的人，还是下意识地为自我满身肉感觉到一丝难为情。

演出结束，演员们开始谢幕。芭蕾舞者的谢幕动作，总是赏心悦目的。众人蜂拥离去。我挤去和赠票的设计师汇合，感激她的票，也同时交流了几句演出观后感。设计师问和玛琳剧院的演出相比如何自然是有差距，却也不失精彩。

出了会议中心，外面又下起了雨。夏天已经开始展现出自我的面貌，时雨时晴，一天之内，天气变幻数次。

天鹅湖观后感 篇11

20xx年的平安夜，寒风凛冽，冬高气爽，我怀着激动的心情来到人民大会堂，观看著名的芭蕾舞剧《天鹅湖》。虽然一路走来，手冻得僵硬，脸也被寒风吹的生疼，但一想到就要观看天鹅湖这部我向往已久的芭蕾舞，我的内心就激动起来，真个身体也随之不觉得冷了。

进来时，剧已经开演。来之前，我已经好好的做过了功课，对《天鹅湖》进行了一番研究，一看到演员们在台上热情洋溢的表演，我也立刻投入其中，如痴如醉的看了起来，并不断啧啧称赞，心里暗自感慨，芭蕾舞真是高雅的艺术啊。

三个多小时的表演，转瞬结束，我还意犹未尽，也不得不随着人流开始向外行走。一边离场，眼光还不住的飘向舞台，希望能多回味一下刚才的演出。

出门回身望，啊，雄伟的人民大会堂，你用你的雄壮，承载着艺术，宣扬着文化，显示着祖国的发展，人民的富强！我的内心澎湃不已，这已不是一场芭蕾舞剧带给我的激动，是祖国强大带给我的激情，啊，祖国！美丽强大的祖国！我们永远爱你！

天鹅湖观后感 篇12

今天有幸第一次观看了世界著名的芭蕾舞剧《天鹅湖》，不管是舞台表现出来的唯美画面还是起伏的精彩剧情都给我留下了深刻的印象，让我对芭蕾舞这一艺术表现形式有了全新的认识，也深深感觉到了艺术带给人类的视觉冲击和非同一般的精神享受。可能是因为个人爱好的原因，之前对芭蕾舞的了解是少之又少的，更别提《天鹅湖》了，简直可以用一无所知来形容。

不过近期通过视频欣赏和查阅一些相关资料，总算对这方面的知识有了些许初步的了解。芭蕾舞出现于15-16世纪文艺复兴全盛时期的意大利，艺术家极力模仿古希腊的艺术风格。最早的芭蕾表演是1489年在宫廷宴会上进行的，在意大利的一个小城里,为庆祝米兰公爵和西班牙阿拉贡公主伊达贝尔的婚礼,演出了《奥菲士》。芭蕾继续发展，经历了宫廷芭蕾、情节芭蕾、浪漫主义芭蕾、俄罗斯芭蕾、当代芭蕾几个主要阶段。

传统的芭蕾舞技巧是一个严格的体系。最基本的审美特征是对外开、伸展、绷直的追求，包括脚的五种基本位置，三种基本舞姿，腿的伸展、射击、打开、屈伸、抬腿、踢腿、和划圆圈等动作，还有各种舞姿的跳跃、旋转和转身，各种舞步和连接动作。将其按特定的结构手法编排、组合，就能创造出富有感染力的舞蹈艺术形象。芭蕾舞剧《天鹅湖》的作者是柴可夫斯基，全剧共4幕，作于1876年。这是柴可夫斯基所作的第一部舞剧，取材于民间传说，剧情为：公主奥杰塔在天鹅湖畔被恶魔变成了白天鹅。王子齐格费里德游天鹅湖，深深爱恋奥杰塔。王子挑选新娘之夜，恶魔让他的女儿黑天鹅伪装成奥杰塔以欺骗王子。王子差一点受骗，最终及时发现，奋击恶魔，扑杀之。白天鹅恢复公主原形，与王子结合，以美满结局结束。如此让人皆大欢喜的结局也是我为之倾倒的原因之一。当然给我印象最深的就是《天鹅湖》画面中天鹅翩翩起舞若隐若现的唯美画面，让人仿佛置身于一个满是天鹅的世界，那世界是那样的宁静，那样的纯洁，甚至有种想飞翔的感觉。

尤其是第二幕中，慢板双人舞细腻地表达了白天鹅奥杰塔从恐惧、提防逐渐到对王子的放心和信任，进而迸发爱情，以至热恋的过程，奥杰塔的独舞突出了她的悲剧色彩，她的舞姿越是优美柔弱，就越是凸现出她的孤独和动人。总之唯美的舞姿与细腻的故事情节及起伏的背景音乐的完美结合，让人有种身临其境的感觉。通过了解我发现柴可夫斯基强调音乐优美完整、富于诗意,强调音乐对于舞剧的积极作用。运用主导动机发展、高密度和声织体等交响乐的创作手法,使音乐与剧中人物感情、特定场面紧密吻合,达到了高度的统一。在第二幕的《白天鹅双人舞》中,那如泣如诉、哀怨委婉的旋律,形象逼真地表达出了奥杰塔公主对自己被困于魔掌之中的无助与无奈,对纯真爱情和自由生活的无限向往。

由于本人知识尚浅，所以对艺术的理解还不够深，能悟到的只有这些。此次通过对芭蕾舞剧《天鹅湖》的观赏，让我对芭蕾舞有了全新的认识，希望在以后的生活中能够有更多的机会接触与学习。

天鹅湖观后感 篇13

今年有幸选上了舞蹈鉴赏这门课程，在上课的过程中，广场舞，教师为我们观看了各种舞蹈的比赛，从中给我印象最深的就是芭蕾舞，此刻我就看完之后谈谈我的感受。

芭蕾出现于15-16世纪文艺复兴全盛时期的意大利，艺术家极力模仿古希腊的艺术风格。最早的芭蕾表演是在宫廷宴会上进行的，1489年在意大利的一个小城里，为庆祝米兰公爵和西班牙阿拉贡公主伊达贝尔的婚礼，演出了《奥菲士》。当时的表演形式与我们今日所见到的芭蕾演出绝然不一样，它的每一段表演大致都与上菜联系在一齐，比如模拟狩猎的表演开始以后就吃野猪肉；海洋、河流神灵出场开始吃鱼。然后，许多神话人物上场献上许多菜肴和水果，最终客人们也都参加到热闹狂欢的表演中去。这是一种把歌、舞、朗诵、戏剧表演综合起来的表演形式，能够说是芭蕾的雏形，后人称它为“宴会芭蕾”。芭蕾继续发展，经历了宫廷芭蕾、情节芭蕾、浪漫主义芭蕾、俄罗斯芭蕾、当代芭蕾几个主要阶段。我们所看的《天鹅湖》属于经典俄罗斯芭蕾。《天鹅湖》是柴可夫斯基所创的芭蕾舞剧，共4幕，作于1876年。这是柴可夫斯基所作的第一部舞剧，取材于民间传说，剧情为：公主奥杰塔在天鹅湖畔被恶魔变成了白天鹅。王子齐格费里德游天鹅湖，深深爱恋奥杰塔。王子挑选新娘之夜，恶魔让他的女儿黑天鹅伪装成奥杰塔以欺骗王子。王子差一点受骗，最终及时发现，奋击恶魔，扑杀之。白天鹅恢复公主原形，与王子结合，以美满结局结束。

看完《天鹅湖》我不无为这伟大的创作所感动，不愧是芭蕾舞的奇葩。看了之后，我深深明白练习芭蕾舞的艰辛，芭蕾最主要的标志就是以脚尖着地，如果掌握不好，完全能把一个人的脚给废掉，所以每一个跳芭蕾的人都是伟大的，不容易的，我们要学会好好的坐下来好好的去欣赏他们的每一个动作。我从网上简单的了解到学习芭蕾舞需要训练的几个主要动作为：

一、压腿：这是舞蹈基础训练中最为基本的训练资料，分别为压前、旁、后腿。压腿的练习有助于打开学生腿部关节的韧带。

二、压肩：这是打开肩部韧带的练习。压肩时，双手臂伸直放在把杆上。双腿之间的距离略等于肩宽。头部和脊柱都要放松，向下压时能够感觉到肩部韧带被拉长。

三、推脚背组合：脚背的好坏因人而异，大部分取决于先天因素，但也不能忽视后天的训练。在训练之前，从脚尖到整个大脚背都要活动开；训练时，双手扶把杆，挺胸抬头、收腹提臀，双脚并拢站好，先从单脚背训练开始。

四、把杆训练组合：舞蹈培训与专业舞蹈训练有很大区别。在做把杆上的动作组合时，不可能像专业学员那样的强度和难度。除非是经过若干年业余训练，自身条件能够到达专业水平了才有本事做到难度和强度并举的动作组合。

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