为什么我们会觉得写作品名的观后感很难呢？看完以后我们可以用文字把自己的想法写下来，我们为您整理的“摩登时代观后感”将会告诉您一些重要的知识，仅供参考的阅读资料！此外，您还可以浏览作文栏目的读书做人作文(分享10篇)。

摩登时代观后感 篇1

这部电影是喜剧大师卓别林的最后一部无声电影。它以如此幽默的形式警醒世人，讽刺社会，批判资本主义。纵使现实如此残酷，工人阶级的呐喊无人听见，但生活依旧要继续，时间没有一刻停止，路还要走下去。

此时，也许希望才是真正的精神寄托，即使它渺小的不可想象，或者根本就没有实现的可能，但它终究是梦想。有一刻，我们迷茫了，我们踌躇了，我们对于未来充满了忧郁。那是因为我们不知道为什么我们在挣扎，我们在为什么而奋斗。

梦想就是答案，哪怕是剧中的“类梦想”，也足以让我们找到那条该走的路。我从不嘲笑梦想，即使它们不真实，不符合价值观和道德。敢于梦想，才能让梦想成为现实。

有人说相信爱情就是相信梦想，因为爱情本身就是梦想的一部分。"buck up-never say die. we'll get along!

“影片结尾，男女主角互相鼓励，微笑着携手向前。不管现实有多艰难，如果身边有情人，未来也不会可怕。爱情给了人生存的勇气和美好的信念。

在我看来，这个结局再美满不过了。

这样一部没有色彩和声音的电影给我带来了如此大的震撼。黑与白的世界，荒诞而又真实，也许就是《摩登时代》悲哀的幽默。

摩登时代观后感 篇2

《摩登时代》便是卓别林的一部重要代表作。该片拍摄于1936年，资本主义世界发生了有史以来最严重的一次经济危机，这次经济危机深刻动摇了资本主义经济体制的根基，与此同时，社会中的每一个人都在生活中苦苦挣扎。《摩登时代》恰恰反映了这个时代的资本主义社会。

电影一开始，流浪汉查理在一家工厂的流水线上工作。繁重而紧张的劳动，使他无暇喘息，甚至在被卷进齿轮当中时，双手还不停止工作。而冷酷的老板还嫌不够，拿来一台喂饭机器在查理身上试验，企图连工人吃饭的间歇也要剥夺掉。

可怜的流浪汉查理，却不能保住这样的工作。他一直失业，到处碰壁。面对时代的萧条，查理仍然无法保证他最基本的生活

最后，查理因为精神失常被工厂送到精神病院。与此同时，他失业了。不久，他出院了。可是在大街上，他却被警察误认为是工人暴动的领袖而关入了监狱。

在监狱中，他又误食***导致兴奋而戴罪立功，一系列荒诞的情节发生在查理身上，最后他被提前释放，监狱长对他说：“你自由了。”可查理却说：

“可以再多关我几天吗，我待在这里很好。”也许只有在那个荒诞的年代，才会使人产生这样荒诞的想法。

他在外面确实不如在监狱里。虽然他获得了表面的自由，但他仍然生活在一个更大的监狱里，在那里富人是自由的，无产者是无家可归的。后来，查理遇到了同样是流浪汉的女主角，但好景不长，凄凉的现实很难容纳平凡的幸福。影片最后查理和孤女再次走在逃亡的路上，两人相依为命一同度过这个“摩登时代”。

[影片充分展示了卓别林的喜剧天赋。他善于把主人公置于尴尬的境地，创造出最自然、最有趣的笑话。一个简单的道具，他得心应手，会产生无穷的喜剧元素。

老掉牙的无声电影，千篇一律的追逐情节，在他的手下，却显得妙趣横生。另一方面，卓别林的喜剧元素是基于他对穷人的深切同情。这种黑色幽默能引起大多数观众的共鸣，也能唤起观众的善良和同情。

因此，他的电影让人哭笑不得，以泪洗面，深受观众欢迎。

正向片语说的那样“本片讲述工业时代，个人企业与人类追求幸福的冲突” ，电影放大了在动荡中不可阻挡的现实条件下小人物卑微的生存处境，是对千千万万普通工人贫穷无奈命运的关照，也是对以掠夺为积累方式的垄断性经济制度的讨伐。影片的第一部分奠定了影片的总体基调，表现了许多羊争先恐后地从羊圈中挤出来，然后切入到许多工人下班后冲出工厂的场景。这是电影史上最经典的蒙太奇，深刻讽刺了机器时代人权的丧失。

如上所述，这部电影的背景是1930年前后，由于机器的大规模使用，大量工人失业，导致美国出现了严重的经济浪潮和社会危机。可以说，这是一场机器与人的战争。这里的机器不是人类的工具，而是大多数底层工人的敌人。

在资本家看来，工人的价值被异化为生产工具。在他们看来，机器似乎优于人权。在机器运转的轰鸣与和谐中，人类的重要性与主动性被压缩成一个小群体，甚至成为一个没有尊严的附庸，这些都反映了机器时代的恐惧与打击。

《摩登时代》深刻地反映了当时的社会现实，它让人们在笑声中看到资本主义黑暗以及不合理的社会制度。资本主义国家残酷的现实和资本家没完没了的压迫，使许多人无法生存，流浪街头，沿街乞讨。为了进一步剥削工人，人们发明了一种吃东西的机器，使工人们能够腾出手脚继续工作，各种做法的最终目的只是为了获得更多的剩余价值，以满足资本家的野心。

联系当下，我们也可以看到现今在资本主义制度不断改良的情形下其意识形态中固有的，无法被改变的矛盾与缺陷：资本家从工人身上尽可能的榨取剩余价值；工人为了更多地获得酬劳贴补家用而不得不为资本家鞍前马后；罢工得不到支持，下层人们的生活处于崩溃的边缘；机械化生产取代传统式的手工作坊，工人的创造力能动性被剥夺，取而代之的成为了程序化的机器生产的附属品……所反映的现实问题，直到今天还依然存在。

从影片的题旨和创作思想来看，《摩登时代》是卓别林对于社会，人生及电影艺术的一贯思考的延续，表现了他对现代工业的不人道的抨击，反映了大萧条时期，工人阶级中普遍存在的不满情绪，将当时的社会形态表现的淋漓尽致。这部集幽默、讽刺和指责于一体的经典影片，向我们展示了最美好的时光和最糟糕的时光。

摩登时代观后感 篇3

徐州工程学院广一郜斌

影片简介：

《摩登时代》是卓别林最后一部无声电影，是一部非常优秀的作品。影片拍摄于1936年，众所周知，1929—1933年的资本主义世界发生的经济危机，是有史以来资本主义世界最严重的一次，这次经济危机深刻动摇了资本主义经济体制的根基，与此同时，资本主义世界也从自由竞争阶段逐渐过渡到垄断阶段。《摩登时代》恰恰反映了这个时代的资本主义社会。

影片讲述了20世纪20年代的美国，资本主义走向垄断，机械工业迅速发展，资本集中在少数垄断财团手中。资产阶级队伍逐渐壮大，对以工人阶级为代表的无产阶级进行不尽的压榨，工人的身体和精神都被折磨着，但还是努力的想冲破这个不可能冲破的牢笼，而那些资本家只顾本阶级的利益不断的不断的要工人工作工作… …。影片的主人公查尔斯是当时的工人之一。他日夜在一座厂房里工作，但资本家要求他们加快速度。

由于工作繁重，他不能呼吸。当他把人们的鼻子当螺丝钉，当他把盘子当螺丝钉，当他想把按钮当螺丝钉，当所有这些都让人们发笑和深思。当他因被一妇女被告于警察而被追时，当他被工作折磨得精神短路发疯时，当他被那台机器折磨得一塌糊涂时，有谁流露了同情、怜悯之情，有谁关心和安慰他，没有。这就是部压榨。

查尔斯尽管贫穷，但却很善良。他从精神病院出来时，在路上救了一个无家可归的女孩。这也是他。

在这样的时期，他们的命运是一样的。只会一直被歧视，被压榨，被… …。可能是命运，也可能是缘分，使这两个人相遇了，一个是受工作压迫而发疯，一个是失去父亲和姐妹，受饿不得以去偷面包，两个可怜的人终在那次面包事件中有了交集。

当两个人再次在警车里相遇时，他们都有一种很好的感情。可能是同样的命运，也可能是同样的坚持。经两个人的努力，两个人终从那个“牢笼”里逃出来了。可是就他们的努力终究是逃不出的那个“牢笼”，无底的洞啊。

《摩登时代》主要采取了讽刺的手法，但也从一定程度上反映了当时的资本主义社会的一些问题。

电影一开始，工人们蜂拥而至，就像牧羊人赶着羊群一样，他们也被资本家赶着。资本主义世界提倡人人平等和自由，但实实上，我不认为工人真的是自由的。于奴隶社会的奴隶相比，工人确实有人身自由，但仍然没有经济自由。

正如马克思所说：“罗马的奴隶是由锁链，雇佣工人则是由看不见的线系在自己的所有者手里”。关键原因在于生产者（即工人）于生产资料的分离。这一历史过程被称为资本主义的原始积累。

我们再来讨论一下剩余价值。资本家有很多办法来改善对工人的剥削。有两种基本的生产方式：绝对剩余价值的生产和相对剩余价值的生产。绝对剩余价值是指在必要工作时间不变的情况下，延长工作时间所产生的剩余价值。

相对剩余价值是指在工作日长度不变的情况下，缩短必要的工作时间，延长剩余的工作时间而产生的剩余价值。由于主人公还处于资本主义发展的初级阶段，所以资本家通常用第一种方法剥削工人。影片中，老板不断加速传送带，减少了休息时间，即使抽不完烟，他也得重新工作。

资本家们还发明了自动喂食机，来变相的延长工时。马克思对这种做法作出了这样的抨击：“它靠缩短工人的寿命，在一定期限内延长工人的生产时间。

”看完影片后，我还有许多想法、感受，比如资本主义的生产方式以及基本矛盾的问题，还有资本主义是如何从自由竞争进入垄断阶段，也许正如电影开篇的一句话：“《摩登时代》是一个关于工业时代的故事，其中讲述了个人企业，与人类追求幸福的冲突。”希望今后，人类社会，无论资本主义还是社会主义，都多花些心思在治理这个社会上，好让人人都能去追求自己的幸福。

摩登时代观后感：

这部电影以欢乐衬托出无尽的悲伤，反应了当时社会的黑暗和残酷。《摩登时代》真的是一部很优秀的电影，发人深思，予人启迪。

开头利用深沉的交响，奠定了影片深沉的主题。

卓别林的《摩登时代》这部这部电影深刻地反映了当时的社会现实。它使人们在笑声中看到资本主义的黑暗和不合理的社会制度。资本主义国家残酷、黑暗的现实，资本家无休无止的压榨，已使许多人民无法生存，流浪街头，沿街乞讨，连工人的吃饭时间都相剥夺，因此发明了吃饭机器，让工人在吃饭时能腾出手脚来继续干活种种做法的最终目的都只是为了获得更多的剩余价值，因为剩余价值才识资本家最终想要获得的就是更多的剩余价值。

在影片开始的镜头里，先是羊群拥护在一起走过，紧接着是一大群工人拥护着走进工厂，形式接近，给人一生种想哑然失笑的感觉，同时又使人对那个造成“机械化”的社会形态的深深思索。暗喻工人的命运和羊群一样，而查理正是这千百个人中的一个。比如，影片还通过豪华的碳化店、梦幻中的花园别墅和现实中破旧的木屋，揭示了理想与现实的矛盾。

在监狱里，人虽失去了一切自由，但不用为失业、饥饿所困扰。在街头，人虽然获得流浪的自由，但要为无家可归、难以充饥而痛苦。在工厂，人虽能维持生计，但他却是机器的奴隶。

卓别林以独特的视觉形象概括了摩登时代的矛盾本质。在卓别林自己的评论中，这部电影是从一个抽象的概念发展而来的——批判我们机械化的生活方式。

羊群这个画面我印象特别深刻，这一画面我反复看了好几遍，因为我的脑海瞬间搜索到了英国圈地运动。接下来出现的了subway和car，以及后面的剧情让我了解到《摩登时代》的背景是三十年代资本主义走向垄断的时代，机械大工业高速发展，资本向少数垄断财团手里集中。

卓别林扮演了无产阶级工人的角色。随着工业和社会转型的到来，他成为机械工业文明的附庸，被技术革命的旋涡所迷惑，继而成为这个机械社会生产线上的一颗螺丝钉。它微不足道，可以无情地抛弃。《摩登时代》作为表现20世纪初社会化大生产的最为著名的影片，为经济危机给广大工人带来的痛苦而大声呐喊呼号。喜剧大师卓别林以独特的视觉表现，笑中带泪、喜中带悲的诠释方式，辛辣尖锐的讽刺和揭示出在当时的社会大环境下，工人饱受资本家欺压剥削的严酷现实，以其卓越的表现手法向世人展示了一幅代表千百万失业者遭遇的生活画像。

抓住资本主义的本质，深刻而猛烈地揭露，最大限度地挤压资本家的剩余价值，淋漓尽致地展现资本主义生产方式压榨和消灭无产阶级的丑恶面貌！这部电影深刻地反映了当时的社会现实。它使人们在笑声中看到资本主义的黑暗和不合理的社会制度。

通过对电影中一些令人印象深刻的场景的分析，我逐渐了解得更深了。

1： 厂主不断要求加快生产线速度，工人们只好忍气吞声。主人公查理被机器卷进卷出的镜头，以及被流水线弄得变成麻木机械的“工具人”，竟然想要在人的鼻子、钮扣上拧紧螺母的镜头。

《大钟内齿轮运转》一开始的特写清晰地描述了当时社会上荒谬的挤压行为。二：资本主义国家残酷、黑暗的现实，资本家无休无止的压榨，已使许多人民无法生存，流浪街头，沿街乞讨，连工人的吃饭时间都想剥夺，因此发明了吃饭机器，让工人在吃饭时能腾出手脚来继续干活……种种做法的最终目的都只是为了获得更多的剩余价值，因为剩余价值才识资本家最终想要获得的就是更多的剩余价值。

3： 从码头上偷香蕉的美丽女主角，脸上洋溢着天真快乐的表情，逃跑时的嬉戏动作。以及她和家人之间的鼓励、安慰和爱的场景。

家庭是我们永恒的依靠，家永远是我们最温暖的天堂。怪不得，当时的人们那么希望能拥有一座房子，即使房子表面上看起来并不坚固，但在它的主人心里，房子就像家一样，是最牢固可靠的。男主角为女主角擦干眼泪，然后“振作起来永不说死”出现在屏幕上

we'll get along!"。男女主人公相互鼓励，一起微笑地携手走向前路……

很多人为这一幕所感动、赞美，我个人倒认为这种从悲剧里产生的希望才真的是讽刺的悲剧，对黑暗的臣服和逆来顺受使人永远背离光明。

所谓的“摩登时代”是一个十份特殊的时期，两次工业革命的相继发生完成，工业社会彻底取代了农业社会，人类从农耕文明迈向工业文明，社会化大生产成为生产的主要方式。在这一历史转型期中人们忙乱而无助，资本家私下伪善的画皮露出惟利是图的本质，劳动者则顺理成章的成为资本家攫取剩余价值的工具。他们都身不由己的践行着人类社会发展的规律。

此时此刻，我也想到了我们，生活在这么一个“摩登时代”，忙碌紧张的工作学习生活。很多时候不知道这个忙，这个追求，到底是为了自己的理想还是怎么的。作为这个时代社会洪流中的一员，我们每天都像陀螺一样工作。

我们的共同理想是为了真理和自由，或者为了这个世界上更美好的未来而共同努力。现在不管我们是在犹豫，是在做梦，是在快乐，还是在抱怨，在悲叹，在无所事事，所以请看这部电影，请试着去品味它！其实生活很复杂，可我们为什么也要变得那么复杂呢，我们可以很执着啊，可以很坚强啊，这样生活其实很“艰单”——艰难而又简单。

摩登时代观后感 篇4

对实践课观《摩登时代》的感想

实践活动课程会对我们同学的发展带了多方面的变化：有效地调动了同学学习的积极性和主动性；彰显和发展了同学的个性；提高和发展了同学多方面的能力；有效地促进了我们情感、态度和价值观的发展。它给我们带来的变化对任何一门学科都是不可替代的。

因此，综合实践活动课程的开设不是权宜之计，而应着眼于长远目标，像学校组织我们看《摩登时代》这部影片就让我们有了对当时社会的认识，而影片所表达的深刻含义也让我们产生了共鸣。

《摩登时代》的主旨是极明显的，用诙谐幽默的表现手法反映下层人物的血与泪及人的心灵是如何扭曲的，批判资本主义下的病态社会。当一个人的整个作品的意义被简化和扭曲时，我们可以看到它的疯狂。工作的意义和有意义的工作应该结合起来。

但在资本主义摧毁了这一切之后，劳动被异化为一种低于劳动的劳动。为何而劳？人们在享受劳动成果的同时，也在消费劳动本身的意义。

可当劳动本身仅仅成为简简单单的拧螺丝这种行为时，劳动者也仅仅获得了劳动所置换的工资而非本身工作的成就感。劳动的成就感被消弱后，不满与挫败感也滋长了劳动者本身对工作环境，资本家以及工资待遇的不满。工人与资本家的矛盾，不应当仅仅被反映为阶级的冲突/无产者被剥夺的权利与资本家试图控制一切的贪婪欲的斗争/低微的工资窘迫的生活处境与有产者的骄奢淫逸纸醉金迷的差距。

在这些矛盾之上，还存在着一场与意义价值相关的残酷斗争，即被剥夺创造力后的意义空虚感和对价值创造力垄断的可怕斗争。商品利润的巨大阴影决定了创造力的应用水平，因此个人创造力再次被**和扭曲。尽管1935年的电影已经进入了声音时代，卓别林还是决定用电影的肢体语言来为经济危机给工人带来的痛苦呐喊。

凭借犀利的讽刺、精湛的哑剧技巧、完美的银幕形象和温馨感人的爱情，影片依然散发着不朽的魅力。《摩登时代》讲述一个被机器摧残、异化的流浪汉在工业文明的传送带前窘态毕现、笑料百出的故事。这是一部幽默、讽刺和指责的经典典影。

同时，影片还将当时的社会形态表现的淋漓尽致。

影片《摩登时代》以一句“本片讲述工业时代，个人企业与人类追求幸福的冲突”拉开了电影的序幕。故事的背景是当时的美国工业时代，由于机械设备的广泛使用，引发了一波失业潮，大量工人下岗。主人公夏尔洛是这个时代的悲剧代表人物，他在不断加快的传送带式的作业线上被弄得精神失常、被卷入巨大的机器齿轮中、被出了毛病的吃饭机器在他悲戚惊恐的脸上不住扇打……这些影像无不反映了机器时代给人们所带来的恐惧与打击。

精神失常的夏尔洛被送去精神病院,出院后随之失业。失业后，他加入了求职大潮。他在街上拿起一面旗子，不经意间被认为是示威的领袖。在监狱的生活本来衣食不愁，偏偏又碰上了监狱暴动,误食毒品的夏尔洛挫败了罪犯劫狱的阴谋，从而被提前释放出狱。

在监狱里，虽然人们失去了个人自由，但他们不必担心失业和饥饿。在街上，人们可以自由地流浪，但他们不得不忍受无家可归和饥饿；在工厂里，人们可以谋生，但他们是机器的奴隶。喜剧大师卓别林以独特的视觉形象、喜中见悲的诠释方式、辛辣犀利的讽刺和揭示出在当时的社会环境下，工人饱受资本家欺压剥削的严酷现实，以其高超的表现手法向世人展示了一幅代表千百万失业者遭遇的生活画像，概括了“摩登时代”这一矛盾的本质。

一个时代必有一个时代的标记，而《摩登时代》正是卓别林给予那个时代的鲜明坐标。虽然《摩登时代》作为世界上最后一部无声故事片，但在影片最后，卓别林还是让观众第一次听到了夏洛尔唱歌，一首国际闻名的流行曲《我在寻找蒂蒂纳》。这种无声时代最后的有声呐喊尽显卓别林的独具匠心之处，“万马齐喑究可哀”，因此在那个机器做主的时代，卓别林用无声世界的第一声宣示了未来，他并不是苟同于当时已经蓬勃发展的有声电影，而是想借此给予人们以内心的宽慰与关怀，想用自己的实际行动去点燃人们内心的希望。

因为人文关怀是物质世界中最缺乏、最必要的疗伤良药。

喜剧的终极意义在于让人们明白生活中有很多值得理解的东西。在喜剧的视野里，欢笑在悲愁中起步，滑稽在入世里张扬。如果只有滑稽，喜剧将流于浅薄；而如果失却滑稽，入世将变得艰涩。

卓别林的天才不仅仅在于出神入化的表演，更在于他能在人们欢笑的背影里准确地捕捉到直逼人心的入世忧患。和很多文学形象一样，查理也是独特的“这一个”。在他身上，我们不仅可以看到资本主义社会早期工业发展中底层人物生活的某些方面，还可以感受到当代变化中类似的情感遭遇。

也许，电影的内容最终会成为一段难忘的过去，但电影所传达的精神理念却会陪伴我们一路前行，这就是经典的价值所在。

如果你仔细想想，每个人在现实生活中都会有类似的经历。机械的劳作磨损了我们敏锐的神经，粗心的行为断送了我们的前程；原本胆小却偶有惊人之举，常常好心却偏偏坏事；有意栽花总是镜花水月，无心插柳反而春色满园；虽然一贫如洗却依然执著畅想，尽管遭人白眼却能够俯仰无愧；有天赋才华，能随机应变；知冷暖，懂怜惜。可以说他住在我们身边，他就是我们。

摩登时代观后感 篇5

《摩登时代》主要采取了讽刺的手法，但也从一定程度上反映了当时的资本主义社会的一些问题

1、资产阶级的局限性

在《摩登时代》中的资本家，比如说那个工厂的总裁，他并没有把企业效益、工人的福利、整体经济的运行看做一个整体，而是鼓励的、狭隘的看待，一切以利润为中心。在影片中，厂主不断要求加快生产线的速度，因此工人们不得不忍气吞声。主人公查理被机器卷进卷出的镜头，以及被流水线弄得变成麻木机械的“工具人”，竟然想要在人的鼻子、钮扣上拧紧螺母的镜头。

《大钟内齿轮运转》一开始的特写清晰地描述了当时社会上荒谬的挤压行为。资本主义国家残酷、黑暗的现实，资本家无休无止的压榨，已使许多人民无法生存，流浪街头，沿街乞讨，连工人的吃饭时间都想剥夺，因此发明了吃饭机器，让工人在吃饭时能腾出手脚来继续干活种种做法的最终目的都只是为了获得更多的剩余价值，因为剩余价值才识资本家最终想要获得的就是更多的剩余价值。然而一个健全的社会必然是消费和生产要能平衡。

而过分压迫无产者的结果必然是生产有巨大利润，利润又刺激生产，然而一般人购买力的增长却远远赶不上生产的增长，最后为经济危机埋下了种子，因而在解决资本主义发展中矛盾的时候主要还是靠技术的提高，而不是单纯的靠提高强度、延长工时。

2、机械化的生活方式—人的异化

在影片开始的镜头里，先是羊群拥护在一起走过，紧接着是一大群工人拥护着走进工厂，形式接近，给人一生种想哑然失笑的感觉，同时又使人对那个造成“机械化”的社会形态的深深思索。暗喻工人的命运和羊群一样，而查理正是这千百个人中的一个。比如，影片还通过豪华的碳化店、梦幻中的花园别墅和现实中破旧的木屋，揭示了理想与现实的矛盾。

在监狱里，人虽失去了一切自由，但不用为失业、饥饿所困扰。在街头，人虽然获得流浪的自由，但要为无家可归、难以充饥而痛苦。在工厂，人虽能维持生计，但他却是机器的奴隶。

卓别林以独特的视觉形象概括了摩登时代的矛盾本质。在卓别林自己的评论中，这部电影从一个抽象的概念发展而来——批评我们机械化的生活方式。

所谓的“摩登时代”是一个十份特殊的时期，两次工业革命的相继发生完成，工业社会彻底取代了农业社会，人类从农耕文明迈向工业文明，社会化大生产成为生产的主要方式。 在这一历史转型期中人们忙乱而无助，资本家私下伪善的画皮露出惟利是图的本质，劳动者则顺理成章的成为资本家攫取剩余价值的工具。他们都身不由己的践行着人类社会发展的规律。

在“摩登时代”中，人性被扭曲，人们感到无所适从。资本家毫无节制攫取利益，最后违背了经济规律导致整个社会受到损害，而毫无资本的社会公众则尤其灾害深重。但在艰难的生活中，查理和孤独的女孩生活在一起，场面温馨感人，闪耀着人性的光辉。

也许，查别林就用这种方式表明了他的立场与态度。不按经济规律办事，唯利是图，必然要失败的。从社会的角度看，一个社会要想长期发展，首先要有合理的法治，构建健康的社会结构，但必须按照经济规律办事。

3、身边的政治经济学

1) 变革期的矛盾

现在我国与西方刚刚步入现代化的时代有许多相似之处；既要实现现代化，又是国家崛起的关键时期，社会矛盾十分激烈；都是在市场经济体制下，但我国控制着经济命脉。有很多矛盾是相似的，而这正是我们再回头看这部片意义所在，用

它来参照现在。比如拆迁，比如保障农民工权益，比如贫富分化，区域城乡二元化，世袭权力。

2) 发展展望

虽然我们是社会主义国家，但我们在发展中面临的问题不亚于当时的西方国家。我们虽然具有社会主义优越性，然而要实实在在体现出来却是任重道远。解决这些问题，有两个方向：一是完善法制，营造良好的社会法治环境，以人为本；二是遵循经济发展规律，在发展过程中，要从社会化的角度考虑，确保社会经济秩序的持久运行，更加注重公平。

通过看这部电影，我们可以在笑声中看到资本主义的黑暗和不合理的社会制度。影片通过对资本主义工业时代小人物的辛酸生活的描写，运用夸张滑稽的行为动作，让人在捧腹大笑的同时又使人对那个造成“机械化”的社会形态的深深思索。影片最后，夏尔洛和漂亮的女主角再次走在逃亡的路上，但是这一章的标题是“黎明”。

他让她微笑着面对黎明，这也是希望卓别林带给我们一系列的艰辛、悲伤、荒诞和黑色幽默。

看过影片，我开始感到我们现在的生活的多么的幸福。虽然我们还没有经历过资本主义时代，但我们在当前的发展中仍然遵循着许多资本主义模式。比如在经济高速发展的广东省，存在某一程序的流水线生长，存在长时间运用同样的模式工作，也存在巨大的失业危机，很多民工的生活环境也非常的恶劣。

因而《摩登时代》所体现出来的意义应该使每个人都要反思。虽然说不上“居安思危”，但是我们也应该为了创造出美好和平的社会而努力吧。

摩登时代观后感 篇6

摩登时代观后感 第1篇

《摩登时代——卓别林》这一部电影深刻地反映了当时的社会现实的黑暗以及不合理的社会制度，它让我们在笑声中体会出来。资本主义国家残酷、黑暗的现实，资本家无休无止的压榨，让许多人民无法生存，流浪街头，沿街乞讨，就连工人的吃饭时间都被剥夺，因此发明了吃饭机器，让工人在吃饭时能腾出手脚来继续干活…… 种种做法的最终目的都只是为了获得更多的剩余时间，帮资本家获得更多利润罢了。

在影片开始时，首先是有一群羊走过，紧接着就是一大群工人拥护着走进工厂，形式很接近，让我产生一种哑然失笑的感觉。暗喻工人的命运和羊群一样，这么的机械受社会控制着，而查理正是这群人中的一个。

影片中还通过幻想中花园别墅和现实中的破旧木屋，暗示了理想和现实的矛盾。在^v^里，人虽失去了一切自由，但不用为失业、饥饿所困扰。卓别林扮演流浪汉那时就希望永远都关在^v^里，无忧无虑，就不用为了找工作养活自己而感到烦恼。在街头，人虽然获得流浪的自由，但要为无家可归、难以充饥而痛苦。就如与卓别林一起流浪的女孩，在那现实社会，只能靠偷东西吃来养活家里的兄弟姐妹，最后，却弄到无家可归。在工厂，人虽能维持生计，但他却是机器的奴隶。卓别林以独特的视觉形象概括了摩登时代的矛盾本质。在卓别林自己评论来说：那部电影是从一个抽象的概念――批评我们的机械化生活方式――发展而来的。

卓别林这一部电影《摩登时代》让我们在笑声中感受到当时农民工被资本家的欺压，担任了机械的工作，我永远都忘不了主人公在人的鼻子、钮扣上拧紧螺母的镜头以及被流水线弄得变成麻木机械的工具人。清楚描述了当时社会里的机械化的社会秩序。面对机器时代的来临，他们只能感到无所适从，眼里充满的只有迷茫。这就是摩登时代。

摩登时代观后感 第2篇

是查理.卓别林(charles chaplin)一部非常优秀的作品,因为这部影片超越了其他单纯以他个人特点为卖点的悲剧性主题作品,改而反映了当时社会中少许重要的问题.他利用滑稽搞笑的形式让人在轻松的氛围中感受不轻松的愚意.

影片描写的是人和机器的冲突.背景是当时的美国工业因为转用机器而大量解雇工人所慥成的失业浪潮,而主角查理是这个时代的悲剧代表人物:他在不断加快的传送带式的作业线上被弄得精神失常、被卷入巨大的机器齿轮中、被出了毛病的吃饭机器在他悲戚惊恐的脸上不住扇打…….这些影像无不反映了机器时代所带来的恐惧与打击.结果夏尔洛失业了,他加入了找工作的巨大洪流之中;甚至无意中灵导了运动的群众,然而结果仍是改变不了他可伶的命运.唯一不用为生活操心的最佳地方是^v^,所以为了进^v^,查理不惜主动替人顶罪.然而壮志未酬,^v^进不去,不过却塞翁失马得到了受他帮助的那个女孩的爱.现实生活虽然困苦,但要怀抱稀望的去生活.因而,影片终末之处夏尔洛示意女孩改变一脸严肃的神情,满怀期望与禧悦的和他去找寻新的生活.

我印象琛刻的是主人公查理被机器卷进卷出的镜头,以及被流水线弄得形成麻木机械的工具人,竟然想要在人的鼻子、钮扣上拧紧螺母的镜头.一开始的大钟内部齿轮运行的特写,便清楚描述了当时社会里的机械化的社会秩序.虽然其电影所叙述的历史背景,是在三十年带赀本主义逐渐走向垄断的时代,那个时代对于赀本主义国家的低层阶级而言是苦不堪言的,面临机器时代的来临,他们仅能感到无所适从. 还有查理第一次从^v^里被放出后的流蒗生活,在大部分人都失业的情况下,找一份工做难上加难,因而查理想再一次进入那个可以免费吃住的地方—^v^.这是何等的无奈和莘酸啊.然而查理和那个受他帮助的女孩始终没有喪失对生活的稀望,他们夢想着有一个美莉的家,过上一个不用埃饿的日子.

影片捅过对赀本主义工业时代小人物的莘酸生活的描写,行使夸张滑稽的行为动作,让人在捧腹大笑的同时也馅入一种对社会残酷现实的反思.看过影片之后,我开始感到我们现在的生活的多么的幸福.虽然我们没有经历赀本主义时代,然而我们现在的发展也沿用了很多赀本主义的模式.因而所体现出来的意义应该使每个人都要反思.虽然说不上^v^居安思危^v^,但是我们也应该为了创造出美好和平的社会而努厉吧.

摩登时代观后感 第3篇

卓别林曾经评论说：“这部电影是从一个抽象的概念——批评我们的机械化生活方式——发展而来的。”

无论是卓别林本人的拍摄意图是站在一个批判的角度上，揭露资本家疯狂剥削工人以更大限度地获取剩余价值以及这样一种生产方式对人性的压抑和摧残。

同时，从管理科学的角度来看，ˇ登时代》十分生动而真实地再现了当时社会生产中科学管理的浓重痕迹：工人有了极为细致的专业化分工，从事每个工种的工人都具备极其熟练的技能，工人在流水线上工作的动作、工作量等都被规范化标准化的规定安排，在管理者的严密监视下进行每天的生产工作。

20世纪初期，也就是所谓的“摩登时代”是一个十份特殊的时期，两次工业的相继发生完成，工业社会彻底取代了农业社会，人类从农耕文明迈向工业文明，社会化大生产成为生产的主要方式。在这一系列的重大变化中，工作条件、劳动分工等方面也发生了重大变化。

资本家需要获取更多的利益，工人要求更多的报酬，劳资双方都要求获得更多的生产收益，于是，提高劳动生产率增加盈余便成为了极佳的选择。由于这一时期社会化大生产取代了传统的手工作坊，生产过程中的每一个环节的分解、专业分工的细化以及制订相应的标准成为可能。因此，科学管理在这个时期成为生产管理领域的主要管理模式。科学管理集中进行定额研究以及人与劳动手段的匹配：强调工作制度化、标准化、科学化，以此作为提高劳动生产率的主要手段；同时对工人进行培训，使其掌握最佳操作方法，实行生产的定额标准；与此同时，采取计件工资制作为对工人的激励手段。伴随标准化生产和流水生产线的出现，工人的专业化分工被无限度细化有了实现的可能；同时，为了适应流水线生产的方式，专业化分工的进一步细化也成为一种必须。此时，管理科学在生产上的应用达到了极致，工人被紧密地结合在机器周围，高度熟练的进行单调乏味的简单劳动。机器成为整个生产过程的核心，人仅仅作为机器的附属而存在，在这样的氛围下，工人作为社会人的属性被企业主或管理人员压制到了最低限度，人的尊严和能动性被严重忽视，工人仅仅作为机器零件被使用。工人的工作积极性乃至身心都遭到了严重的挫伤。

总体来讲，以泰勒的科学管理为主导管理方式，工人简单劳动与机器紧密结合是当时典型的生产方式。这种生产方式作为社会化大生产早期的主要生产方式一方面缓解了劳资双方的紧张矛盾，提高了劳动生产率，积累了丰厚的社会财富；另一方面，也存在着严重忽视工人人格，工人士气低下的问题从而导致了新的劳资矛盾。

摩登时代观后感 第4篇

ˇ登时代》是卓别林最后一部无声电影，拍摄于1936年。虽然1935年的电影已经进入了有声时代，但卓别林还是决定用电影的形体语言，为经济危机给广大工人带来的痛苦而大声呐喊呼号。辛辣犀利的讽刺、精湛绝伦的哑剧技巧、完美的银幕形象以及温馨感人而焕发着人性光辉的爱情，这使得影片至今还散发着不朽的魅力。ˇ登时代》讲述一个被机器摧残、异化的流浪汉在工业文明的传送带前窘态毕现、笑料百出的故事。这是一个集幽默、讽刺、控诉于一体的经典影片。同时影片也将当时的社会形态表现的淋漓尽致。

故事发生在工业大生产时代，当时经济大萧条，大批工人失业，工厂对工人的剥削更加残酷。故事的主人公查里胜厂流水线上的一个钳工，单调而又疯狂的机械劳动使其精神失常，大闹工厂，并因此被解雇，成了一个流浪汉。失业的查里阴差阳错地被当成罢工首领抓进了^v^，在^v^的生活本来衣食不愁，偏偏又遇上了^v^动荡，而重获自由，提前释放。出狱后，查里找了好几份工作，都无辜泡汤。但在窘迫的生活中偶遇一个有着同样命运的流浪的女孩，并勇敢相爱，一起浪迹天涯。

摩登时代观后感 第5篇

《摩登时代》是讲一个工业时代的故事，其中讲述个人企业与追求个人幸福的冲突。这一句话揭开了电影的序幕。正如这句台词说的，影片一开始的画面就是一群羊跑过，一群人拥挤着跑进工厂，似是前方有无限的光明，宽大的通道，足够的空间在等着… …不断想向前冲，不断的想穿破“拥挤”、黑暗… …

影片讲述了二十年代的美国，正值资本主义走向垄断，机械大工业高速发展，资本向少数垄断财团手里集中时期。资产阶级队伍逐渐壮大，对以工人阶级为代表的无产阶级进行不尽的压榨，工人的身体和精神都被折磨着，但还是努力的想冲破这个不可能冲破的牢笼，而那些资本家只顾本阶级的利益不断的不断的要工人工作工作… …。影片的主人公查尔斯正是当时工人中毫不起眼的一员，他在一个厂房里日以继夜地工作，但那些资本家还是要求他们加速加速。重复繁重的工作压得他喘不过气，当他把人们的鼻子当成螺丝钉来拧，当他把盘子当成螺丝来拧，当他想把扣子当成螺丝来拧，当… …，这些种种引人发笑，更引人深思。

当他因被一妇女被告于警察而被追时，当他被工作折磨得精神短路发疯时，当他被那台机器折磨得一塌糊涂时，有谁流露了同情、怜悯之情，有谁关心和安慰他，没有。这就是部压榨。

查尔斯尽管贫穷，但却很善良。当他从精神医院出来后，他在路上救了一个无家可归的女孩。这也是他。

在这样的时期，他们的命运是一样的.。只会一直被歧视，被压榨，被… …。可能是命运，也可能是缘分，使这两个人相遇了，一个是受工作压迫而发疯，一个是失去父亲和姐妹，受饿不得以去偷面包，两个可怜的人终在那次面包事件中有了交集。当两个人再次在警车上相遇时，他们彼此都对对方有了好感，可能是同样的命运，亦或是同样的坚持吧。经两个人的努力，两个人终从那个“牢笼”里逃出来了。可是就他们的努力终究是逃不出的那个“牢笼”，无底的洞啊。

摩登时代观后感 第6篇

我觉得ˇ登年代》是一部充满苦情和温情、眼泪和欢笑的都市历险，ˇ登年代》讲述的是一个小丑和孤女邻时搭火，共同实现魔法奇迹、实现自我价值的故事。欧大卫被同伙骗走了首付款，又被一个突然赶来的自称是欧大卫的女儿丢丢拖住，逃离失败，只得和客户公司的美女艺术总监约定一起实现合同上的魔术。小丑、孤女、美女，为了一个共同的目标走到一起，一步步去实现一个不可能实现的任务。人生的成功与失败融入其中，面对这样的电影，没法让人不感动。

好的电影得来源于生活。看得出本片导演在追求喜剧形式的同时，也尽可能在积蓄正能量，实现影片的励志功能。其实ˇ登年代》里的这个年代一点儿也不喜剧。这是我们现在处在的时代，具备非常残酷的现实。富人往往不具备与其财产相匹配的素质，穷人往往得不到证明自己本领的机会。已经把一部分人踩在脚下的人一抬头便会发现，自己依然被巨人玩弄着；已经破罐子破摔的Loser一低头竟然发现，自己还被更加弱小的人依赖和信任着。那些并不心存害人之心的好人，也常常会因为外界的压力而大发雷霆，以至于伤害到与自己最近的身边人。

喜剧再搞笑，也必须要有情感作为地基。没有情感的喜剧，就只剩下了闹腾。个人还是非常欣赏ˇ登年代》的表现力，适当的戏谑、丰沛的情感，少量的自嘲，大胆的夸张，让人看在眼里记在心里都很舒服。比较清楚的记得一些轻松有趣的桥段，丢丢在住所里与捉弄欧大卫的桥段，欧大卫和丢丢装可怜用“演技”骗过交警，那些随处可见的魔术小桥段，都达到了很好的喜剧效果，另外比较深刻的则是一些画面，欧大卫的小丑扮相，里的丑恶一幕，以及欧大卫在水箱中求生的惊险，欲望和贪婪，尊严与死亡。

把亲情主题做铺底。这一招让ˇ登时代》的格调精致起来。大家会看到自己所生活的残酷现实，原来可以被这对儿父女，以这样一种魔法，变得恢起来。ˇ登年代》告诉我们，在这个残酷的现实中，依然存在着令一切恢起来的魔法。并且，只有心底最纯净的人，才会相信并看见这个魔法的施展。

摩登时代观后感 第7篇

上世纪二十至四十年代的中国，那是一个民气十足、海阔天空的时代，一群年轻人经历了一段放任自流的时光，自由地追求梦想与爱情，有人在流离中刻骨求爱，有人在抗争中企盼家国未来……萧红，一个特立行的女子，一路流亡，从北方到南方，从哈尔滨到香港，一边躲避战乱，一边经历着令人唏嘘又痛彻心扉的爱情与人生。对生的坚强对死的挣扎在她笔下穿透纸背，她的人生亦是如此。

许鞍华导演的关于女作家萧红的《黄金时代》是今年最被期待的电影，就借&ldqu;三八国际妇女节&rdqu;之际说点和这部电影有关的或无关的。

先说一个略微残酷的事实，&ldqu;国际妇女节&rdqu;指的什产国际，是1910年8月召开的第二次国际妇女代表大会上，由共产国际的德国领导提出的建议，并最终确定3月8日为&ldqu;国际妇女节&rdqu;，所以主要是国家庆祝这个节日。有资本主义国家的女性朋友的，就不要问人家放不放假，过不过节了哈，她们大概得上班。

言归正传，黄金时代。电影之所以最终命名《黄金时代》，源自萧红写给萧信中的一句话&ldqu;这不正是我的黄金时代吗？&rdqu; 折射了1930年代民气开放、自我意识觉醒，百舸争流的年代，那是萧红这样的知识分子的黄金时代，也是追求自我的女性的黄金时代。

萧红，一个民国女子，经历了逃婚、未婚先孕、生子后被弃、母子分离、幼子夭亡、颠沛流离、与四个男人发生情感纠葛，这还只是她人生的一部分，真正贯穿她生命的主旋律是以写作为武器，唤醒更多人的自我觉醒意识。她一生如同动荡尘埃，从未停歇，直到最终客死异乡，她几乎经历了那个时代的女性不敢想象的所有事情。她的文字、她的感情生活和她坎坷的命运，本身就比一部电影还要精彩跌宕。王安忆曾说，有故事有才华的女人很多，萧红之所以能被历史记住，是因为她把自己的热情转化为更巨大的东西，去影响其他人。

萧红骨子里有东北女人的热烈，她和张爱玲都是自我意识觉醒的女性，都忠于自我。北国冰雪中长大的萧红活得炙热投入，燃烧自己，心怀天下；而上海风骨的张爱玲活得冷峻淡然，永凿眼旁观，有一种置身事外的气度，只活自己的。

摩登时代观后感 第8篇

无论是卓别林本人的拍摄意图是站在一个批判的角度上,揭露赀本家疯狂剥削工人以更大限度地获取剩余价值以及如此一种生产方式对人姓的压抑和摧残.

同时,从管理科学的角度来看,十分身动而切实地再现了当时社会生产中科学管理的浓重痕迹:工人有了极为细至的专页化分工,从事每个工种的工人都具备极其熟练的技能,工人在流水线上工作的动作、工作量等都被规范化标准化的规定安排,在管理者的严蜜监视下进行每天的生产工作.

20世纪初期,也正是所谓的^v^摩蹬时代^v^是一个十份特舒的时期,两次工业革命的湘继发生完成,工业社会彻底取代了农业社会,人类从农耕文明迈向工业文明,社会化大生产成为生产的主要方式.在这一系列的重大变化中,工作条件、劳动分工等方面也发生了重大变化.

赀本家需要获取更多的利益,工人要求更多的报酬,劳资双方都要求获得更多的生产收益,于是,题高劳动生产率增多盈余便成为了极佳的选择.由于这一时期社会化大生产取代了传统的手工作坊,生产过程中的每一个环节的分解、专页分工的细化以及制订相应的标准成为也许.因此,科学管理在这个时期成为生产管理领域的主要管理模式.科学管理集中进行定额妍究以及人与劳动手段的般配:镪调工作制度化、标准化、科学化,以此作为题高劳动生产率的主要手段;同时对工人进行培训,使其掌握最妙操作方法,实行生产的定额标准;与此同时,采取计件工资制作为对工人的激励手段.伴随标准化生产和流水生产线的出现,工人的专页化分工被无限度细化有了实现的也许;同时,为了适应流水线生产的方式,专页化分工的进一步细化也成为一种必须.此时,管理科学在生产上的应用达到了极致,工人被紧蜜地结合在机器周围,高度熟练的进行单调乏味的简单劳动.机器成为全盘生产过程的核心,人单单作为机器的附属而存在,在如此的氛围下,工人作为社会人的属性被企业主或管理人员压制到了最低限度,人的尊严和能动性被严重忽视,工人单单作为机器零件被使用.工人的工作积极性艿至身心都遭到了严重的挫伤.

总体来讲,以泰勒的科学管理为主导管理方式,工人简单劳动与机器紧蜜结合是当时典型的生产方式.

这种生产方式作为社会化大生产早期的主要生产方式一方面缓解了劳资双方的紧张矛盾,题高了劳动生产率,积累了丰厚的社会财富;另一方面,也存在着严重忽视工人人铬,工人士气低下的问题从而导致了新的劳资矛盾.

赀本主义的奴隶,幽默背后的悲哀——中,此^v^摩蹬^v^又非彼^v^摩蹬^v^.在看完这部黑白电影后,我感觉主人公夏尔洛所生活的摩蹬时代,无非正是在经历了两次工业革命后,赀本主义工商业飞快发展后给赀本家带来的享乐社会,从某种意义上说,这种生产力的进步让赀本家成为了最大受益者,而广大的下层劳动却由地主的奴隶形成了机器的奴隶.

1920xx年——1933年赀本主义全天下发生了经济大危机,在大危机的动荡下,赀本主义体质也逐渐发生转变,由从前的自由竞争阶段过渡到垄断阶段.美国作为这次大危机的源头,经济大萧条、银行工厂倒闭、失业率激增、社会动荡等让美国馅入夢魇.在美国,一方面人们生活在水火倒悬之中,失业流蒗人员多达60多万,无数家庭流离失所、忍饥埃饿;而另一方面,垄断资产阶级为了保持垄断价格却把几百万头猪、几十万吨的牛奶、几百万亩棉花肆意糟蹋.这种病态的唯利主义心里充分暴露出了赀本主义生产的本制.

就是在这个背景下,喜剧大师卓别林创作了这部经典的无声电影.影片中的主人公夏尔洛正是在赀本主义下和在经济危机摧残下的广大无产阶级的缩影.说过:^v^罗马的奴隶是由锁链,雇佣工人则是由看不见的线系在自己的全部者手里.^v^夏尔洛为了生存,机械地在繁忙的流水线上做着扭螺丝冒的工作,而且他的行为一直被雇佣者监视着,甚至在洗手间里都设有大屏幕监视器,可以说工人们没有一点私人空间.还说道:^v^它(赀本主义)靠梭短工人的寿命,在一定期限内沿长工人的生产时间.^v^夏尔洛在影片中就成为了一个活生生的试验品,为了减少工人吃饭时间,让工人在吃饭时也能工作,赀本家发明了^v^毕罗自动喂食机^v^,但是机器的崩溃无疑是对这种剥削行为的讽刺.我想,有一句话可以表达资产阶级对工人们的这种^v^炸血^v^式的剥削——^v^总而言之,它用公开的、的、直接的、露骨的剥削代替了由宗教幻想和幻想掩没着的剥削^v^,这是、^v^在中对赀本主义的批判.

当我看到夏尔洛被机械式的忙碌工作逼疯时那些滑稽的动作时,我真的笑不出来,我在心理默默祈祷,稀望他能你开这个^v^吃人^v^的工厂.后来,他真的因为精神失常而进精神病院修养了一段时间,而当他穿着西服革履,带着小礼冒走出病院的时候,我感觉到此时此刻作为一个工人的最基本的人铬尊严才得到了保障.后来他被误捕入獄,那段时间可以说是他最高兴的时光,不愁吃、不愁穿,也没有机械劳作的,更没有赀本家的指责和监控,没想到在那个时候,^v^^v^^v^却是工人们最妙、最舒服的栖身之地,这是多么讽刺的一件事啊!

令人欣喜的是,夏尔洛得到了流的青睐,两人在颠沛流离、混乱窘迫、逃避追捕的环境下相依为命.爱情老是能给人们与温暖,虽然无情的赀本家一直在用金钱和利益冷冻着人们的心灵,但是人们心中那永不烯灭的星火却永远温暖着每一个人.影片结果,这对情侣偕手并肩,一起用永不言弃的信念和对美好生活的渴莣支撑着彼此,坦然迈上前方.虽然我们不知道前方有什么在等着他们,但是我们可以想象,如果赀本主义的本制不变,那么无产阶级将永远生活在赀本家的奴绎之下,那么又何来幸福、高兴可言?

摩登时代观后感 第9篇

昨晚看的《摩登时代》，至今不能让我释怀。最近看电影很多，也被感动过很多次。可只有《摩登时代》，让我既悲且笑，让我想把这份感动记录下来。

《摩登时代》是卓别林自导自演的一部拍于20世纪30年代的电影，无声电影。记得大学时我看过，没有看完，但对卓别林滑稽的动作很有印象，还特意模仿过他鸭子式的走路。当时欢笑居多。

而昨晚是一个人无聊，特意找的喜剧。想不到看着看着想流泪。电影的时代意义和所表达的讥讽我不想多说，大抵时代不同。我想说的是引起我强烈共鸣的东西，让我不能释怀的东西。

电影首先是一个在社会底层挣扎的小人物。生活如此不易。他机械的上班，木然的被抓到精神病院和警察局。这是小人物的悲剧。还有那个女孩，抢劫超市的工友。都是被现实所逼，为生计所累。每个时代都有底层的人，他们的悲喜如此简单，他们的表情最后木然。人，要么随波逐流，要么就此沉溺，要么踩在沉溺人的头上。

最近总是被感动。我的内心如此敏感。查理和女孩相遇，一起逃亡，开始憧憬自己的家。那个想象的家如此美好，如此丰富，如此细致，却只是想象。到后来女孩在水边找到那所破烂的房子。他进门的那句：宛如天堂。瞬间让我内心崩溃。大概年纪越大，就越想有个家。在一个属于自己的地方爱和被爱是多么幸福。所以查理后面的努力我完全理解，我要上班，我要工作，我要养家。哪怕再苦再累。

电影这段如此之真实。即使中间再多滑稽，也改变不了它的厚重。再后面他们一起努力，在餐厅差点就能开始美好的生活，社会又让他们一起逃亡。在最后的路上，查理说：会好起来的。多笑点，你笑起来很美。

如此完美的结局！

摩登时代观后感 第10篇

《摩登时代》的主角卓别林，一听这名字片便会认为这是一部喜剧，肯定搞笑动作连接不断，肯定会让我们笑语连篇的，然而剧中的卓别林更似代罪羔羊，我们的快乐好似是建立在他们的痛苦之上，而卓别林那通并快乐着的顽强，永不言败的斗志力···········也给了我们一个提醒，生活并不可怕，可怕的是我们失去对生活的信心，对生活中苦难的斗争。

1936年 2月5日，《摩登时代》在纽约利沃里剧院首映。当时正置世界经济危机后期，资本主义国家工人普遍失业，社会动荡，经济萧条。在如今资本主义依然存在的今天，此影片仍然是一部很好的反映资本主义剥削本质的影片，亦可看出资本家为了获得剩余价值不择手段的做法，拼命地压榨无产阶级工人。

卓别林的《摩登时代》这部电影深刻地反映了当时的社会现实，它让人们在笑声中看到资本主义黑暗以及不合理的社会制度。资本主义国家残酷、黑暗的现实，资本家无休无止的压榨，已使许多人民无法生存，流浪街头，沿街乞讨，连工人的吃饭时间都相剥夺，因此发明了吃饭机器，让工人在吃饭时能腾出手脚来继续干活种种做法的最终目的都只是为了获得更多的剩余价值，因为剩余价值才识资本家最终想要获得的就是更多的剩余价值。

在影片开始的镜头里，先是羊群拥护在一起走过，紧接着是一大群工人拥护着走进工厂，形式接近，给人一生种想哑然失笑的感觉，同时又使人对那个造成“机械化”的社会形态的深深思索。暗喻工人的命运和羊群一样，而查理正是这千百个人中的一个。再如影片还通过豪华的碳化商店、幻想中花园别墅和现实中的破旧木屋，提示了理想和现实的矛盾。在^v^里，人虽失去了一切自由，但不用为失业、饥饿所困扰。在街头，人虽然获得流浪的自由，但要为无家可归、难以充饥而痛苦。在工厂，人虽能维持生计，但他却是机器的奴隶。卓别林以独特的视觉形象概括了摩登时代的矛盾本质。在卓别林自己评论来说：那部电影是从一个抽象的概念 ――批评我们的机械化生活方式――发展而来的。

我永远忘不了主人公查理被机器卷进卷出的镜头，以及被流水线弄得变成麻木机械的工具人，竟然想要在人的鼻子、钮扣上拧紧螺母的镜头。一开始的大钟内部齿轮运转的特写，便清楚描述了当时社会里的机械化的社会秩序。虽然其电影所叙述的历史背景，是在三十年代资本主义逐渐走向垄断的时代，那个时代对于资本主义国家的低层阶级而言是苦不堪言的，面对机器时代的来临，他们只能感到无所适从。

摩登时代观后感 第11篇

上世纪二十至四十年代的中国，那是一个民气十足、海阔天空的时代，一群年轻人经历了一段放任自流的时光，自由地追求梦想与爱情，有人在流离中刻骨求爱，有人在抗争中企盼家国未来……萧红，一个特立行的女子，一路流亡，从北方到南方，从哈尔滨到香港，一边躲避战乱，一边经历着令人唏嘘又痛彻心扉的爱情与人生。对生的坚强对死的挣扎在她笔下穿透纸背，她的人生亦是如此。

许鞍华导演的关于女作家萧红的《黄金时代》是今年最被期待的电影，就借;三八国际妇女节;之际说点和这部电影有关的或无关的。

先说一个略微残酷的事实，;国际妇女节;指的什产国际，是1910年8月召开的第二次国际妇女代表大会上，由共产国际的德国领导提出的建议，并最终确定3月8日为;国际妇女节;，所以主要是国家庆祝这个节日。有资本主义国家的女性朋友的，就不要问人家放不放假，过不过节了哈，她们大概得上班。

言归正传，黄金时代。电影之所以最终命名《黄金时代》，源自萧红写给萧信中的一句话;这不正是我的黄金时代吗?; 折射了1930年代民气开放、自我意识觉醒，百舸争流的年代，那是萧红这样的知识分子的黄金时代，也是追求自我的女性的黄金时代。

萧红，一个民国女子，经历了逃婚、未婚先孕、生子后被弃、母子分离、幼子夭亡、颠沛流离、与四个男人发生情感纠葛，这还只是她人生的一部分，真正贯穿她生命的主旋律是以写作为武器，唤醒更多人的自我觉醒意识。她一生如同动荡尘埃，从未停歇，直到最终客死异乡，她几乎经历了那个时代的女性不敢想象的所有事情。她的文字、她的感情生活和她坎坷的命运，本身就比一部电影还要精彩跌宕。王安忆曾说，有故事有才华的女人很多，萧红之所以能被历史记住，是因为她把自己的热情转化为更巨大的东西，去影响其他人。

萧红骨子里有东北女人的热烈，她和张爱玲都是自我意识觉醒的女性，都忠于自我。北国冰雪中长大的萧红活得炙热投入，燃烧自己，心怀天下;而上海风骨的张爱玲活得冷峻淡然，永凿眼旁观，有一种置身事外的气度，只活自己的。

摩登时代观后感 第12篇

ˇ登时代》是我相当欣赏的一部影片。

据可信资料，此片是卓别林最后一部无声电影，拍摄于1936年，客观讲述了大萧条对美国民众乃至世界人民的影响和带来的灾难。更深层次地反映的资本主义的弊端与本质。

可以说ˇ登时代》是以反映一个时代的优秀作品。

下面我想结合影片的具体片段谈谈我的感受。

影片一开始，有这样的一段字幕：“Modern Times。”A story of industry ， of individual enterprisehumanity crusading in the pursuit of happiness。我想这段话可以这么理解，一个关于工业化和资本企业在追求发展过程中扭曲人性的故事。这句话很经典也很深刻，无情且绝对地揭示了资本主义的黑暗。

然后呈现的情景是绵羊簇拥而行，工人蜂拥而至，人类已与动物无异，在巨大的资本剥削面前，人性扭曲，毫无尊严。可为了生活他们又不得不如此。正如马克思所说：“罗马的奴隶是由锁链，雇佣工人则是由看不见的线系在自己的所有者手里。”关于这点，后面我们会提到关键原因在于以广大劳动工人为代表的生产者与生产资料相分离，这个过程被称作资本主义原始积累。

接着流水线工作呈现在眼前，在这里我们可以讨论一下资本家对工人的剥削方式。依据教材内容，最基本的方法有两种。即绝对剩余价值的生产和相对剩余价值的生产。绝对剩余价值是指在必要劳动时间不变的条件下，延长工时而生产的剩余价值。相对价值是指在工作日长度不变的条件下，通过缩短必要劳动时间而相对延长剩余劳动时间生产的.价值。根据资本主义的发展条件，片中资本家通常采用第一种方法来剥削工人。片中老板不停地给传送带加速，减少休息时间，变相提高工作效率，甚至不择手段想出了自动喂食机，妄图压榨工人最起码的休息权，希望工人吃饭时也能工作，可以说资本家为了金钱也丧失了人性。马克思对这种做法作出了这样的抨击：“它靠缩短工人的寿命，在一定期限内延长工人的生产时间。”最终卓别林饰演的夏洛尔不堪重负，精神失常，竟将别人的鼻子，纽扣都当成螺栓，被送进的精神病院。在此期间，我们还要留意这样一个镜头，就胜友们追逐精神失常的夏洛尔时，当看见传送带转动时本能地回到流水线旁，放弃追捕，我们概之以“条件反射。”能形成这样的结果，我既感到悲哀，更为之同情。

其后让人感觉人间还有真爱的场景是：夏洛尔与流浪x女的相遇并在影片的后半段相濡以沫。在艰难的生活中，他两始终不离不弃，给人以温馨的感觉。同时告诉人们世间最美好的莫过于真爱，即使是在最困难的境地，它也能支持你，鼓励你，给你以充足的精神动力，让你感到人间还有希望，这不是金钱可以买到的。

在这里也引发了我对此片的另一感触：一部讲述即便在困境中也要不断努力不断奋斗的励志电影，只要心中有梦，就该去追！即使失败了也不会有什么遗憾。片中夏洛尔失业，入狱，就业，再失业，再入狱……可不管经历了多少，始终都是在不停地奔跑。正如亚伯拉罕林肯所说：“虽然我走的很慢，但我决不后退。”人生就需要这种积极的态度。

将电影的情节引申至相关的理论层面上，并结合马克思对资本主义的相关分析，我们可以得出以下结论。

在资本主义社会由于生产资料归资本家私人占有，工人一无所有，只有靠出卖劳动力为生。这就决定了资本主义劳动过程具有以下两个特点：第一，工人在资本家的支配和监督下劳动，他们的劳动隶属于资本家。第二，劳动产品也属于资本家所有。

而前面所提到的资本原始积累，就是生产者与生产资料相分离，货币资本迅速集中于少数人手中的历史过程。正如马克思所说：“创造资本关系的过程，只能是劳动者和他的劳动条件的所有权分离的过程，这个过程一方面使社会的生活资料和生产资料转化为资本，另一方面使直接生产者转化为雇佣工人。因此，所谓原始积累只不过是生产者和生产资料分离的历史过程。这个过程所以表现为‘原始的’，因为它形成资本及与之相适应的生产方式的前史。”在西欧，资本原始积累开始于15世纪后30年，经过16世纪的高潮，一直延续到19世纪初才告结束。资本原始积累主要是通过两个途径进行的：一是用力手段剥夺农民的土地，二是用力手段掠夺货币财富。

资本主义的生产是剩余价值的生产，资本家的本质是惟利是图。因此，资本主义生产过程不仅是价值形成过程，而且必须是价值增殖过程。

另外，我还想阐述的是这是一部喜剧电影，但悲从喜中来。尤其是底层劳动人民的生活，卓别林以特的视觉形象、喜中见悲的诠释方式、辛辣犀利的讽刺和揭示出在当时的社会环境下，工人饱受资本家欺压剥削的严酷现实，以其高超的表现手法向世人展示了一幅代表千百万失业者遭遇的生活画像，概括了“摩登时代”这一矛盾的本质，揭露资本家疯狂剥削工人以更大限度地获取剩余价值以及这样一种生产方式对人性的压抑和摧残。

总之我对这部电影的感觉是：机器大生产下对人的摧残，讽刺了美国经济大萧条下社会的黑暗，解释了资本主义的本质剥削。卓别林漫画式近乎夸张的表演既制造了笑声，也有体会了辛酸的泪水。然生活最重要的还是要有自己的梦想并为之付出努力。

摩登时代观后感 第13篇

《黄金时代》这部电影其实就是主要讲述了萧红的一生。整部影片，给我印象非常深的，是几个句子。

“这不就是我的黄金时代吗？只不过是在笼子里。”这是萧红在电影里所说，不过也是现实中的黄金时代是指人生的巅峰。在笼子里是指被囚禁住了意外演绎软件。黄金时代我们就应该是站在自己的舞台上，将自己的亮点交给每个人，让每个人看到自己吗？可是在笼子里，又能怎样呢？人们都说什么是自由？我想自由是在道德规则之中最大限度可以去做自己想做的事情。但是在笼子里也只不过有那一亩三分地，又能做些什么呢？与其被困在笼子里的黄金时代，还不如到一天光阴的大地里自己去拼搏拼搏出自己的黄金时代。

“我并不大度。”这是萧红在电影里所说的，只不过因为环境不同，所以我对这句话的理解也不同。我并不难。属于我的东西，我为什么要给别人属于我自己拼回来的东西？我又为什么要给别人属于我的幸运，我的机遇我又为何要拱手让人？对于自己的东西并不代表我看好你，我对你我好就可以给你，而是我的东西我可以给你，但并不是让你用到的法规来压榨我。

“不必问自己要什么，只要自己能做什么。”为什么要问别人可以给你什么好处，而不是你能给别人什么好处呢？自己的东西自己去拼搏，人家辛苦得来的，为什么又要给你，人家给你只不过是人家好心罢了。在这个世界上，我们只有自己自强自立，我们才能够闯出自己的一片天地，只要自己能做什么，自己先把自己管好做好自己一亩三分地里的事情再慢慢去影响身边的人这不就最好了嘛。

的确，这部电影告诉我了很多事实和现实。人生是残酷的，只有自己自强，把握好自己的东西，做最好的自己才能够闯出一片天地，而不是笼子里的金丝鸟。

摩登时代观后感 第14篇

许鞍华执导的《黄金时代》目前正在热映中。虽然口碑两极分化，不过片中汤唯饰演的民国传奇女作家萧红的坎坷情路一时间成了影迷们的热议话题，而她与几个男人的爱恨纠葛更是令人唏嘘不已。其中，宋宁饰演的陆哲舜令她失身，冯绍峰饰演的萧令她失落，朱亚文饰演的端木蕻良令她失望……而袁文康饰演的汪恩甲则令她落魄失魂。这几位男人中，最令萧红刻骨铭心的想必应是萧，但最令其念念不忘的，估计则是汪恩甲。

片中汪恩甲的戏份不多，不过足以令人印象深刻。一方面是因为曾是萧红未婚夫的他与萧红同居了七个月后，突然抛下怀孕的她自离不知所终，成为荧幕内外一个永远的不解之谜，另一方面是因为袁文康的出演。

首先，就形象上而言，袁文康很符合历史上的汪恩甲“相貌堂堂”这一条件。其次，上戏毕业的他曾凭借在冯小刚执导的《集结号》中的精彩演出荣获第十五届大学生电影节最受欢迎男演员和第17届金鸡百花电影节最佳新人奖提名，演技自然亦不在话下。此番出演《黄金时代》，他把汪恩甲塑造的冷峻里不带锋芒，儒雅中又不失阳刚，话虽不多，然而眉目之间似有万语千言，含蓄表达了他对萧红的不忍与怜惜，以及对所做抉择的无奈与彷徨……他这样的诠释，令人信服能令人更好的理解萧红对他的特殊感情，明白为什么当年甚是叛逆轻狂的萧红虽是饥寒交迫、走投无路之下才投靠的他，但之后并未急着离开，而且还心甘情愿地跟他同居并且未婚先孕。所以，此男虽不地道，但在袁文康的演绎下，这个令萧红失魂的谜样男子多了一份深情与难言之隐，从而也就不那么令人憎恶。

作为一位年轻演员，能先后与冯小刚、许鞍华等这些重量级的导演合作，袁文康无疑是幸运的。只是可惜，在萧红漫长的坎坷情路上，汪恩甲短暂的如同过客，故而在《黄金时代》里其也就注定不会有太多戏份，于是连带着袁文康终未能获得更大的表演空间，这不能不说是个遗憾。不过好在由他出演新剧《大清盐商》、《长安三怪探》等已陆续开播，《解荧主》、《女医?明妃传》等也已顺利杀青，相信他凭借在这些影视剧中的磨砺，演技会更加出色，之后会塑造出更多、更生动鲜活的角色。

摩登时代观后感 第15篇

由查理·卓别林自编、自导、自演的早就看过,但印象已经有些模糊了.有幸在半层书店再次观看,观众们的笑声依然不断,我想这应该正是卓别林的艺术魅力所在吧!

这部片子首次上映于1936年,距今恰好80周年.影片反映了上世纪20xx年带美国的经济萧条、失业率居高不下的状态.然而,近百年过去了,美国社会依然没有很好地解决失业这个问题.行为和言语另类的特朗普之所以能购在20xx年当选下一届美国元首,恰好证明了美国中下层对其处境和近况的强烈不满.从这个角度来说,今天依然摩蹬.

能购成为电影的经典作品,我认为这是卓别林非常机敏地捕捉和恰如期分地聚焦了美国城市病的核心——失业问题.虽然,当年工人失业是由于工业化的迅猛发展引发的,而当下美国社会的失业是因全球化、福利崩塌和种族矛盾等触发的,源因有所不同,但实至都是琛刻地揭示了赀本主义社会深层次的和无法调和的矛盾.

另外、影片中更有卓别林对国家、对社会、对人生和对命运的哲学思考.例如,查理和流虽然光景一时间有了好转,但又过于片晌.但结果两人还是一起偕手去勇敢地面临城市生活的各种未知和挑站.

末了,我非常期待中国大路能购有相像那样勇于突破、敢于想象和创新思惟的喜剧电影的出现,拍出比更摩蹬的属于中国、也属于全天下的经典电影.

摩登时代观后感 第16篇

是卓别林自导自演的结果一部无声电影(虽然那个时候已经出现了有声电影),是一部十分优秀的美国喜剧.影片拍摄于1936年,而在那之前赀本主义全天下发生了经济危机,这是有史以来赀本主义全天下最严重的一次,此次经济危机琛刻动摇了赀本主义经济体质的根基,与此同时,赀本主义全天下也从自由竞争阶段逐渐过渡到垄断阶段.为我们展现的不单单仅是一幅写实的画卷,更揭露了赀本主义制度的本制,反映了这个时代的赀本主义社会.

故事发生在20世纪20xx年带美国经济萧条时期,这是一个关于工业时代的故事,其中叙说了以卓别林饰演的无产阶级小工人查理在追球幸福的过程中与个人企业的冲突.^v^努厉,永不言弃,我们能应付一切的!^v^是他们对生活的追球.

电影开篇以涌挤的羊群与涌挤的人群的鲜明比较,好象人与畜生无异,给人一种想笑却又觉得悲哀的感觉,同时使人对那个^v^机械化^v^的社会的深深思考.暗喻工人的命运和羊群相同,自我是无法控制的,而查理就是这千百个人中被机器异化的一个.

由于工厂的各个车间一向被总裁监视着,全部工人仅能拚命加飞快度,即使周围有任何打扰你动作的一切,都不可望掉正在流水线上的工作.总裁不停地让传送带加速,减少休憩时光,甚至一根烟都抽不完,就又要工作,工人的时光被最大限度的开发使用.工人查理正是其中一个,他在不断加快的传送带式的流水线上被弄得精神失常,甚至被卷入巨大的机器齿轮中,而这一切都是与当时的经济危机给人们带来的生存危机有着密切的连系.在当时,很多人连饭都没有得吃,又有谁在乎工作时光的长短呢?而赀本主义者就是利用这些,为了最大限度的让工人工作,促进竞争潜力,甚至有人发明了毕罗喂食机,它能购减少工人吃饭的时光,让工人一边工作一边吃饭,以增多产量减少支出,以此残酷的榨取工人的剩余价值.查理结果失业了,阴差阳错被当成了党领绣而锒铛入獄,而这只是他^v^生活的开始,在之后的一系列亊件中,查理一次又一次的入獄,虽然很多次入獄都是由于他在工作上的失误导致的.但即使在艰难的生活中,查理和流宝黛相濡以沫的场面很温馨,在湖边破旧的小屋里虽然状态百出,但是他们之间的感情也给人以幸福感动的感觉,焕发着人姓美的光辉.影片的收关,查理和宝黛偕手朝太阳昇起的地方走去,他们坚信^v^努厉

,永不言弃,我们能应付一切的!^v^,这个画面让人振奋.

影片中,工人们无论何时老是匆匆忙忙的,它让人们在笑声中看到赀本主义黑暗以及不合理的社会制度.赀本主义国家残酷、黑暗的现实,赀本家无休无止的压榨,已使许多无法生存,流蒗街头,沿街乞讨,连工人的吃饭时光都剥夺,只是为了获得更多的剩余价值,因为剩余价值才是赀本家最后想要获得的.在街头,人虽然获得流蒗的自由,但要为四海为家、难以充饥而痛苦;在工厂,人虽能维持生计,但他却是机器的奴隶.

影片中,有几个镜头让人印象琛刻,同时引起人们的深思.

1、查理在不断加快的传送带式的流水线上被弄得精神失常,被机器卷进卷出,以及即使休憩的时刻,也不停地重腹着工作时的动作,在人的鼻子、钮扣上拧紧螺母的镜头.

2、男主人公查理与女主人公宝黛在湖边破旧的小木屋里,虽然状态百出,但是他们之间的感情也给人以幸福感动的感觉,焕发着人姓美的光辉的镜头.

在如今这个时代,还有多少夫妻之间还是这种共患难的真情?由于身处的环境的变化,机会多了,诱惑也多了,人与人之间的情变的更快了,那种相濡以沫的感情很少见了,充斥在人与人之间的是期騙、是谎话、是装腔作势,那种纯悴的感情还有么?

3、影片的收关,查理和宝黛偕手朝太阳昇起的地方走去,他们坚信^v^努厉,永不言弃,我们能应付一切的!^v^,这个画面让人振奋.

没有人的人生旅涂是一路平安的,总会遇见各式各样的暗礁、浅滩,甚至是狂风暴雨,让我们前行的航船无法前进甚至迷失方向,但是航船迷失方向不要紧,只要我们心中有一盏明灯,我们总能找到彼岸.这就如同影片中的男女主人公,他们生活在那样的时代是无法选娶的,但是他们对未来充满憧憬,他们有自我的目标,他们坚信^v^努厉,永不言弃,我们能应付一切的!^v^,那么他们的航船必不会迷失,彼岸在向他们招手!他们在那样的时代,都敢于追球完美的未来,那么我们呢?生活在和平年带的我们,更就应树立自我的目标,坚定地走向人生的终点!

结果,所谓的^v^摩蹬时代^v^是一个十份特舒的时期,社会化大生产成为生产的主要方式.在这个过程中人们忙乱而无助,赀本家拮开了面具,露出了惟利是图的本制,劳动者则顺理成章的成为赀本家获取剩余价值的工具.

卓别林以独特的视觉形象概括了摩蹬时代的矛盾本制,他透过两位主角来暗喻当时社会上的大多数人.在卓别林自我评论来说:那部电影是从一个抽象的概念批评我们的机械化生活方式发展而来的.

这部电影让我想到了我们,生活在这么一个^v^摩蹬时代^v^,忙碌紧张的工作学习生活,努厉地为自我的理想而奋斗.虽然社会不尽如人意,但我们还是要坚持下去!

摩登时代观后感 第17篇

卓别林在一个流水线拧螺丝,一开始他与那些工人拧得已经十分快了,可老板还要责骂他们.卓别林梢微喘了一语气,滚动带就跑走了那么多螺丝,于是卓别林就钻了进去继续拧.幸好有同事在操控室把他转了出来.

从此,卓别林就疯了.他已经十分投入工作,无法自拔,只要他眼见相像螺丝的东西就要用螺丝刀拧.比如:人类的鼻子,他要拧一下;衣裳上的纽扣,他也想拧;消防栓上的螺丝钉也要拧;有的人的奶头也想要拧......拧着拧着就招来了警察,警察在追他的时候,他也不忘打卡,真是投入工作......

卓别林疯了,那么他的同事也一定快要疯了.当卓别林用汽油喷同事的时候,他的同事竟然不管脸上的汽油,迈头继续工作,这真不符合人姓啊!可是当卓别林喷老板的时候,老板却拿出来手帕擦脸.

当警察来抓他的时候没收了他的喷油枪,卓别林又从口袋拿出一把备用的小手枪,真是出其不意.

这部电影表达了老板压榨工人的生活,如果你穿越到了那里,你会怎样?

观后感

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摩登时代观后感 第18篇

卓别林曾经评论说：“这部电影是从一个抽象的概念――批评我们的机械化生活方式――发展而来的。”

无论是卓别林本人的拍摄意图是站在一个批判的角度上，揭露资本家疯狂剥削工人以更大限度地获取剩余价值以及这样一种生产方式对人性的压抑和摧残。

同时，从管理科学的角度来看，《摩登时代》十分生动而真实地再现了当时社会生产中科学管理的浓重痕迹：工人有了极为细致的专业化分工，从事每个工种的工人都具备极其熟练的技能，工人在流水线上工作的动作、工作量等都被规范化标准化的规定安排，在管理者的严密监视下进行每天的生产工作。

20世纪初期，也就是所谓的“摩登时代”是一个十份特殊的时期，两次工业革命的相继发生完成，工业社会彻底取代了农业社会，人类从农耕文明迈向工业文明，社会化大生产成为生产的主要方式。在这一系列的重大变化中，工作条件、劳动分工等方面也发生了重大变化。

资本家需要获取更多的利益，工人要求更多的报酬，劳资双方都要求获得更多的生产收益，于是，提高劳动生产率增加盈余便成为了极佳的选择。由于这一时期社会化大生产取代了传统的手工作坊，生产过程中的每一个环节的分解、专业分工的细化以及制订相应的标准成为可能。因此，科学管理在这个时期成为生产管理领域的主要管理模式。科学管理集中进行定额研究以及人与劳动手段的匹配：强调工作制度化、标准化、科学化，以此作为提高劳动生产率的主要手段;同时对工人进行培训，使其掌握最佳操作方法，实行生产的定额标准;与此同时，采取计件工资制作为对工人的激励手段。伴随标准化生产和流水生产线的出现，工人的专业化分工被无限度细化有了实现的可能;同时，为了适应流水线生产的方式，专业化分工的进一步细化也成为一种必须。此时，管理科学在生产上的应用达到了极致，工人被紧密地结合在机器周围，高度熟练的进行单调乏味的简单劳动。机器成为整个生产过程的核心，人仅仅作为机器的附属而存在，在这样的氛围下，工人作为社会人的属性被企业主或管理人员压制到了最低限度，人的尊严和能动性被严重忽视，工人仅仅作为机器零件被使用。工人的工作积极性乃至身心都遭到了严重的挫伤。

总体来讲，以泰勒的科学管理为主导管理方式，工人简单劳动与机器紧密结合是当时典型的生产方式。

这种生产方式作为社会化大生产早期的主要生产方式一方面缓解了劳资双方的紧张矛盾，提高了劳动生产率，积累了丰厚的社会财富;另一方面，也存在着严重忽视工人人格，工人士气低下的问题从而导致了新的劳资矛盾。

摩登时代观后感 第19篇

赀本家从工人身上尽只怕的榨取剩余价值;工人为了更多地获得酬劳贴补家用而不得不为赀本家鞍前马后;罢工得不到支持,下层人们的生活处于崩溃的边缘;机械化生产取代传统式的手工作坊,工人的创造力能动性被剥夺,取而代之的成为了程序化的机器生产的附属品.这些可以说是摩蹬时代想表达的核心意思.^v^影片以批判性的眼光揭露了赀本家疯狂剥削工人以更大限度地获取剩余价值以及如此一种以机械生产为主的生产方式对人姓的压抑和摧残.^v^(横线处摘自百度文库)

当然,摩蹬时代揭露的事实是当时两次工业革命后的切实写照,角度极为犀利,揭露了生产方式改变给人们带来的巨大灾难.但是,作为一部经典的影片,我们应该抽丝剥茧,冷静审视其中所表达的观点,看到某些东西对当下的指导意义.

一、工业化,机械化的生产对当下的生活其实是必要的

摩蹬时代在开头演艺的卓别林拧螺丝结果被送进医院的场景,嘲讽了那时机器代替

工人,使得工人仅能整天围绕机器,程序式的工作的悲惨命运.当然如此的批评是在与之前手工作坊式的生产相对比的,工人的主动创造性的确随着机器的到来被剥夺了.但是作为工业革命的产物,无论在哪一种意识型态下,机器代替人是一种必然最终,因为机器的运行的确満足了人们的物质需要,题高了生产力,的确为人类的发展做出了贡献.因此机器化的生产方式虽然在摩蹬时代里被作为反面批判,但它的确是当今不可缺少的.

二、赀本主义的本制被揭露,恶劣的本制到现在仍未改变

摩蹬时代对当下有指导意义的很重要的一点来自于它亳不遮掩的揭露了赀本主义的本制.由于赀本主义发展已经许多年,各种改进使得他的本制在当今变得不那么容易捕捉,但无论怎样的改进,赀本主义仍然会因为它本制上的缺陷而瓦解.而摩蹬时代恰好可以让我们看到这一点.

1. 工人永远没有自,他们的生计仅能依靠为赀本家卖命来维持

摩蹬时代里工人就照片头所呈现的羔羊相同,仅能在赀本家的驱使下,到工厂里做工.而当他们想要反抗的时候,却又被警察所阻绕,他们的社会地位得不到尊重,生活极为贫困.但即使如此,他们却又不得不依靠到工厂里做工来维持生计.他们的命运完全被赀本家所主宰.这种赀本家操纵工人的情型可以说是赀本主义社会的本制.而当今,在赀本主义国家,虽然有像法国、德国等国组织起的工会来制衡赀本家的权力,罢工也经常发生.但最后工人并没有因为如此而获得自,他们还是不得不依靠为赀本家工作而生存.例如,12月初,发生在西班牙的机场空管集体因不满加班而罢工的亊件,虽然其最终影响到了全盘西班牙国内航班的正嫦运转,成功地让人们听到了他们的声音,但他们却没有因此而胜利,因为结果威协说如果如此下去他们会失佉自己的工作.可见,这个例子说明了在赀本主义状况下工人依旧不是社会主人的事实,工人依旧要为赀本家卖命的现实.

2. 赀本家为了企业生存,为了剩余价值而不断压榨工人的本制并没有改变

虽然当今已经距摩蹬时代所描绘的20世纪初的社会化大生产有近120年了,那种以不断加快生产线速渡压榨工人来题高生产率的原始做法已经不多见了,但如此的情型却以其他不同的形式表现出来,某些形式甚至是具有为装性的.例如,在少许日本,老总们每天会带头到门口向职员们问候早安,他们无论在什么时候都说把职员的利益放在第一位,并定期组织活动来丰富职工的生活.但在这背后不是职员工作的幸福而是他们工作的艰辛.比如,的销售人员每天要顶着极大的压力来推销产品,他们的销售业绩往往直接与工资挂钩,如果不能安期完成,则按规定扣工资,或直接开除.更有甚者,让销售职工之间产生竞争,规定每年销售业绩最差的职工被开除,而赀本家则在这其中坐收渔翁之利,压榨职工的同时获得大笔的剩余价值.

可见,虽然工人的生活已经不再像那时相同水火倒悬,但榨取剩余价值的行为却丝亳没有改变.

结果,摩蹬时代虽然反映的是20世纪初工业化大生产时底层工人的处境,但是在嘲讽、批判当时的社会黑暗的同时,也清楚地向后人揭露了赀本主义社会制度的本制,赀本家剥削工人,工人又不得不靠被赀本家剥削以维持生存的情型就是赀本主义自诞生至今不曾改变的本制特征,只是摩蹬时代里描绘的情型更为直观,当今的情型比较模糊罢了.而在我看来,摩蹬时代惑者也就是因为具有这种揭露赀本主义本制的思想内函而成为一部经典的影片.

摩登时代观后感 篇7

马克思主义哲学课上老师为我们放了喜剧大师卓别林的最后一部无声电影——《摩登时代》。下面是的小编为你们整理的文章，希望你们能够喜欢

摩登时代观后感

当时正置世界经济危机后期，资本主义国家工人普遍失业，社会动荡，经济萧条。在如今资本主义依然存在的这天，此影片仍然是一部很好的反映资本主义剥削本质的影片，亦可看出资本家为了获得剩余价值不择手段的做法，拼命地压榨无产阶级工人。

卓别林的《摩登时代》这部电影深刻地反映了当时的社会现实，它让人们在笑声中看到资本主义黑暗以及不合理的社会制度。资本主义国家残酷、黑暗的现实，资本家无休无止的压榨，已使许多人民无法生存，流浪街头，沿街乞讨，连工人的吃饭时光都相剥夺，因此发明了吃饭机器，让工人在吃饭时能腾出手脚来继续干活种种做法的最终目的都只是为了获得更多的剩余价值，因为剩余价值才识资本家最终想要获得的就是更多的剩余价值。

在影片开始的镜头里，先是羊群拥护在一齐走过，紧之后是一大群工人拥护着走进工厂，形式接近，给人一生种想哑然失笑的感觉，同时又使人对那个造成“机械化”的社会形态的深深思索。暗喻工人的命运和羊群一样，而查理正是这千百个人中的一个。再如影片还透过豪华的碳化商店、幻想中花园别墅和现实中的破旧木屋，提示了理想和现实的矛盾。在监狱里，人虽失去了一切自由，但不用为失业、饥饿所困扰。在街头，人虽然获得流浪的自由，但要为无家可归、难以充饥而痛苦。在工厂，人虽能维持生计，但他却是机器的奴隶。卓别林以独特的视觉形象概括了摩登时代的矛盾本质。在卓别林自我评论来说：那部电影是从一个抽象的概念――批评我们的机械化生活方式――发展而来的。

我永远忘不了主人公查理被机器卷进卷出的镜头，以及被流水线弄得变成麻木机械的工具人，竟然想要在人的鼻子、钮扣上拧紧螺母的镜头。一开始的大钟内部齿轮运转的特写，便清楚描述了当时社会里的机械化的社会秩序。虽然其电影所叙述的历史十年代资本主义逐渐走向垄断的时代，那个时代对于资本主义国家的低层阶级而言是苦不堪言的，应对机器时代的来临，他们只能感到无所适从。

摩登时代观后感

1929—1933年的资本主义世界发生的经济危机，是有史以来资本主义世界最严重的一次(不包括最近一次美国次贷危机导致的全球性的经济危机)，这次经济危机深刻动摇了资本主义经济体制的根基，与此同时，资本主义世界也从自由竞争阶段逐渐过渡到垄断阶段。《摩登时代》恰恰反映了这个时代的资本主义社会。

故事发生在20世纪20年代美国经济萧条时期，影片开始的镜头是一些巨型齿轮，之后便是一个个工人在流水线上重复着属于自我的那一个动作。主人公夏尔洛也是如此——不断地在传送带上拧螺丝，经过长时光的重复这一动作，他被弄得精神失常，之后又被自动喂食机整得死去活来，还甚至被卷入巨大的机器齿轮中。总的看来，影片里的工人已经等同于机器部件，自由几乎被机器剥夺了，人的健康也被机器毁坏了。

工业礼貌给社会带来了什么?给资本家带来了更多的财富，给工人带来了更多的贫困生活。工人的无时不刻不再给社会创造着价值，当然这些价值全被资本家榨取走了。用马克思的剩余价值学说来解释一下：剩余价值是由雇佣工人在生产过程中所创造的被资本家无偿占有的超过劳动力价值的价值，是资本家阶级不付任何等价物就占有的价值额的一般形式。资本家榨取的剩余价值的基本方法有两种，即绝对剩余价值的生产和相对剩余价值的生产。绝对剩余价值是指在必要劳动时光不变的条件下，延长工时而生产的剩余价值。相对剩余价值是指工作日长度不变的条件下，透过缩短必要劳动时光而相对延长剩余劳动时光生产的剩余价值。片中主人公所处的时代，还正处在资本主义发展的初期，所以资本家们通常采用第一种方法来剥削工人。工厂老板不停地催促工人做工，尽可能地减少他们的休息时光，其中发明喂食机来缩短用餐时光这一成产模式又用能用另一个理论来解释——泰勒管理方式。

弗雷德里克?温斯洛?泰勒是美国古典管理学家，科学管理的创始人，被管理界誉为科学管理之父。泰勒认为科学管理的根本目的是谋求最高劳动生产率，最高的工作效率是雇主和雇员到达共同富裕的基础，要到达最高的工作效率的重要手段是用科学化的、标准化的管理方法代替经验管理。为了追求最高的劳动生产率，他赤裸裸地向工人宣讲：“我雇你们来是为了用你们的体力和操纵机器的潜力。至于用头脑，我们另外雇了人。”显然他把工人等同于机器，忽视人性。人在有生产力的同时也有主动性。资本家在久而久之地执行这一管理理念时，与工人的积怨则会越来越深。影片中的工人罢工，工人运动就是资本主义社会的真实写照。

影片中有几个完美的理想：夏尔洛的进监狱的梦，伊莎贝尔的“小天堂”梦……监狱都比外面好，小破屋就是一个少女渴望的归宿。可见当经济危机到来时，下层贫苦人民的生活是这么的悲惨。生产的相对过剩——这是一事实，工人农民无力购买商品，这又是一事实。资本家就不能降低产品价格来“救济”贫困的人吗?我就应多问了，资本家的宁可销毁食品等商品来限制商品数量从而持续价格不变，甚至还想将商品价格提高。这对矛盾似乎在资本主义世界里永远都会存在。

Buckup-neversaydie。We'llgetalong!片尾男女主人公相互鼓励，携手微笑地向前走去，这似乎给影片画上了一个完满的结局，但他们会走向哪里?那里的生活又会是怎样?他们仍然不知，这一切还只是个未知数……

摩登时代观后感

黑白片、默片，似乎离我们这个时代很遥远了，但找来卓别林的《摩登时代》一看，依旧被冲击、被震撼，这种来自身体语言的表述似乎更能震撼心灵。这部电影，无疑是最经典的老电影之一，它带给人们工业革命的思考，促使人们关注社会。工业革命的时代已经离我们远去，今天，再来观看这部几十年前的老电影，除了思考历史，我更想探寻一些现实意义。

第一点，我想讲的是事业慢慢摸索。年轻人都太着急，以为所谓“三十而立”就是要在三十岁到来之际事业有成、腰缠万贯，其实不然。卓别林所饰演的角色，在电影中从事过很多种职业，在那个个人命运被社会大潮所裹挟的时代，他也随着时代的大潮就业、失业、就业、失业……但，我们可以观察到，他的几次失业，摒除时代的因素，他自身也是造成失业的重要原因。他大大咧咧、做事毫无章法、不按常理出牌、充满滑稽，这样的特点，或许决定了他不适合从事中规中矩的、需要遵守规则的职业。

他做产线工人，被压迫导致精神病;做造船厂助手，把船放出了海，自己灰溜溜走了;做百货商场守夜人，第一天晚上便在一堆衣服中睡着了，并被警察带走;做餐馆服务员，进错门撞到同事，搞不清楚客人点的餐是什么……最后，他在餐馆唱歌，因为既记不得歌词，又把袖子上的歌词弄丢了，只能即兴发挥，但就是这种即兴发挥，使他获得了阵阵掌声，观众和上司都认可了他。经过很多尝试，他滑稽的特点，让他找到了适合的职业。这个过程告诉我们，不是每个人都在一开始就知道自己喜欢干什么、适合什么样的职业，根据自身的特点，慢慢摸索，找准自己的优势与不足，扬长避短，总能找到合适的位置。

第二点，伴侣要互相扶持。每个人在这个世界上都不是孤立存在的，有人陪伴，互相扶持，能走得更远。片中的女主角美丽、大方、善良、乐观。男主角刚从监狱出来的时候，曾一度接受不了现实的残酷，想方设法想回到监狱，因为女主角，他才和女主角一起逃过警察，避免再次进入监狱。后来，他积极找工作，积极面对困难，这和他想与女主角组建一个幸福的家庭不无关系。来自爱人和家庭的动力一直鼓舞着他。

再来说女主角，她父母双亡后，一个人孤苦无依，不知道怎么维系生命，遇到男主角后，他们一起努力的生存下来。在她成为餐馆的舞蹈演员、男主角也得到认可可以做一个固定的歌手，眼看好日子就要来临的时候，两个以她是逃跑的少年犯为由要逮捕她的人出现时，她和男主角虽然暂时成功逃脱，但是，她失去了生活的信心。这个时候，男主角鼓励她，让她重新找回对生活的信心，最后，他们一起扶持着走向远方。一个人的战斗总是孤独，有了伴侣，互相鼓励、互相扶持，生活将更有信心和希望。

追溯历史，我们给这部电影赋予一个宏大的背景;回归现实，我们在这部电影里体会人物经历的起伏跌宕，找寻对个人生活的引导。

摩登时代观后感

影片《摩登时代》是描写人和机器之间的冲突。故事是发生在20世纪20年代美国经济萧条时期，当时美国工业因为转用机器而大量解雇工人所造成的事业浪潮，主角夏尔洛他在不断加快的传送带式的作业线上被弄得精神失常，被卷入巨大的机器齿轮中，还有出毛病的吃饭机器……这些反应了机器时代所带的恐惧与打击。后来夏尔洛失业了而且进了监狱，因为他在监狱立了功的原因在监狱受到好待遇，出狱后他认为唯一不用为生活操心的最好地方是监狱，为了进监狱他不惜主动替人顶罪，然而事与愿违监狱进不了，不过却因祸得福得到了受他帮助的那个女孩的爱。

这部电影以喜剧的手法突出了世界经济危机给失业工人带来的痛苦，揭示了工人遭受资本家欺压，榨尽他们最后血汗的严酷现实，招致国际资本势力的群起反击。工人在这种情况下忍受着生活和工作各方面带来的压力，引起精神方面的问题，造成社会问题，这实质上是个引人深思的社会现象。告诫各位企业家在创造利润时不要忘了顾及工人的利益，工人是创造利润的最重要工具，没有工人的付出企业的利润就不会存在，应该提高工人的待遇有利于创造更多更大的利润。关注和提高工人的待遇是解决这个社会问题的根本做法。

影片最后时夏尔洛找到一份很好很适合自己的工作但因为女主人被便衣警察发现她是通缉犯，而他们继续他们的逃亡生活，女主角知道他们逃亡代表着他们什么都没有了，但夏尔洛给予女主角鼓励与微笑，他们互相鼓励一起微笑向前走，给人内心以强烈的震憾，它给了人们继续奋斗向前的勇气和生存的信念……

摩登时代观后感

资本家从工人身上尽可能的榨取剩余价值;工人为了更多地获得酬劳贴补家用而不得不为资本家鞍前马后;罢工得不到支持，下层人们的生活处于崩溃的边缘;机械化生产取代传统式的手工作坊，工人的创造力能动性被剥夺，取而代之的成为了程序化的机器生产的附属品。这些可以说是摩登时代想表达的核心意思。“影片以批判性的眼光揭露了资本家疯狂剥削工人以更大限度地获取剩余价值以及这样一种以机械生产为主的生产方式对人性的压抑和摧残。”(横线处摘自百度文库)

当然，摩登时代揭露的事实是当时两次工业革命后的真实写照，角度极为犀利，揭露了生产方式改变给人们带来的巨大灾难。但是，作为一部经典的影片，我们应该抽丝剥茧，冷静审视其中所表达的观点，看到某些东西对当下的指导意义。

一、工业化，机械化的生产对当下的生活其实是必要的

摩登时代在开头演艺的卓别林拧螺丝最后被送进医院的场景，嘲讽了那时机器代替

工人，使得工人只能整天围绕机器，程序式的工作的悲惨命运。当然这样的批评是在与之前手工作坊式的生产相对比的，工人的主动创造性确实随着机器的到来被剥夺了。但是作为工业革命的产物，无论在哪一种意识形态下，机器代替人是一种必然结果，因为机器的运转确实满足了人们的物质需要，提高了生产力，确实为人类的发展做出了贡献。因此机器化的生产方式虽然在摩登时代里被作为反面批判，但它确实是当今不可缺少的。

二、资本主义的本质被揭露，恶劣的本质至今仍未改变

摩登时代对当下有指导意义的很重要的一点来自于它毫不遮掩的揭露了资本主义的本质。由于资本主义发展已经许多年，各种改进使得他的本质在当今变得不那么容易捕捉，但无论怎样的改进，资本主义仍然会因为它本质上的缺陷而瓦解。而摩登时代恰好可以让我们看到这一点。

1. 工人永远没有自主权，他们的生计只能依靠为资本家卖命来维持

摩登时代里工人就像片头所呈现的羔羊一样，只能在资本家的驱使下，到工厂里做工。而当他们想要反抗的时候，却又被警察所阻挠，他们的社会地位得不到尊重，生活极为贫困。但即使这样，他们却又不得不依靠到工厂里做工来维持生计。他们的命运完全被资本家所主宰。这种资本家操纵工人的情形可以说是资本主义社会的本质。而当今，在资本主义国家，虽然有像法国、德国等国组织起的工会来制衡资本家的权利，罢工也经常发生。但最终工人并没有因为这样而获得自主权，他们还是不得不依靠为资本家工作而生存。例如，12月初，发生在西班牙的机场空管集体因不满加班而罢工的事件，虽然其结果影响到了整个西班牙国内航班的正常运行，成功地让人们听到了他们的声音，但他们却没有因此而胜利，因为最后政府威胁说如果这样下去他们会失去自己的工作。可见，这个例子说明了在资本主义状态下工人依旧不是社会主人的事实，工人依旧要为资本家卖命的现实。

2. 资本家为了企业生存，为了剩余价值而不断压榨工人的本质并没有改变

虽然当今已经距摩登时代所描绘的20世纪初的社会化大生产有近100年了，那种以不断加快生产线速度压榨工人来提高生产率的原始做法已经不多见了，但这样的情形却以其他不同的形式表现出来，某些形式甚至是具有伪装性的。例如，在一些日本公司，老总们每天会带头到门口向员工们问候早安，他们无论在什么时候都说把员工的利益放在第一位，并定期组织活动来丰富员工的生活。但在这背后不是员工工作的幸福而是他们工作的艰辛。比如，公司的销售人员每天要顶着极大的压力来推销产品，他们的销售业绩往往直接与工资挂钩，如果不能按期完成，则按公司规定扣工资，或直接开除。更有甚者，让销售员工之间产生竞争，规定每年销售业绩最差的员工被开除，而资本家则在这其中坐收渔翁之利，压榨员工的同时获得大笔的剩余价值。

可见，虽然工人的生活已经不再像那时一样水深火热，但榨取剩余价值的行为却丝毫没有改变。

最后，摩登时代虽然反映的是20世纪初工业化大生产时底层工人的处境，但是在嘲讽、批判当时的社会黑暗的同时，也清楚地向后人揭露了资本主义社会制度的本质，资本家剥削工人，工人又不得不靠被资本家剥削以维持生存的情形正是资本主义自诞生到现在不曾改变的本质特征，只是摩登时代里描绘的情形更为直观，当今的情形比较模糊罢了。而在我看来，摩登时代或许也正是因为具有这种揭露资本主义本质的思想内涵而成为一部经典的影片。

摩登时代观后感 篇8

很显然，影片首先便模糊掉故事发生的年代，你无法从任何一个人物身上找到确定故事所处的具体年代，背景、服装、道具、言谈、行为……拎着魔术箱的徐峥和自称是他女儿的张子枫行走街头，像没有枪与盆栽的《这个杀手不太冷》，充满温情与忧伤的步调，又像大师与信徒，充满戏谑与偏执的分歧感，所有时间线索也全是被掩藏的，太多的似曾相识又模棱两可的场景，让年代的跨度至少超过三十年以上，但又都与现实无比接近——这么多年，我们始终都没办法逃离和改动的现实。

也因这现实，影片的视角都集中到了人和人，人和社会的紧张关联上来，所以故事的情绪是焦躁的：一个以行骗为生的魔术师出场便遭骗，不但到手的钱没了，就连已然扑倒在床的姑娘也飘然走了，而被合约缠身的他不但要在限期内完成一个不可能的魔术，更需求摆脱这个自称是他女儿的孩子的纠缠——尽管描写的分歧是人与人之间的利益冲突，但无疑每个角色的初衷，全是焦躁的在生活中寻找到属于本人的幸福。

因此，当人物的不幸变成喜剧的背景时，从悲剧角度观察的人物和时代也就荒谬地现代化了。

但以“大师”的身份出场的徐峥，还是努力把故事往传奇色彩里带，这些年来，徐峥对喜剧的演绎越来越得心应手，优秀表现不光在于对人物的诠释，也在于对故事的内容及展现，在《摩登年代》中，他把曾经得心应手的疯癫卖弄收敛再收敛，让温情做主，甚至把引导故事的主动权让给孩子，任凭她像个甩不掉的小尾巴一样，可以尽情的撒娇耍赖，也任由舞台的灯光，为她而亮了起来。

影片还把主动权分了一些给明知徐峥是个**还甘心花光积蓄的“艺术总监”，像王宣予这样的女人，确实应该是男人所梦寐以求的：她可以是遇难时的救命稻草，或声色犬马时的欲望所求，或暗箱交易中的一颗棋子一个砝码。这是这个时代的一个独特现象，无论是在屏幕内外。

大时代里很多女人的命运正是如此，可以属于任何人，但却永恒不能属于本人。

当然，男人的世界是不完整的。徐峥在出轨过程中遇到的两个女人只是帮助他完成了自己的世界，但要摆脱现实的困境，显然需要自己的能力。这才是整个故事的核心，每个人有缺陷，但当每个人以本人的破碎为所有，走在一同的时候，终能够抱团取暖，而这些蝇营狗苟骑虎难下威逼利诱的过场戏，则拼凑出了时代的面貌，人于其中，顺流而下或逆流而上。

当徐峥被锁在水箱里时，现实生活显然已经濒临崩溃，但影片仍然鼓励人们怀着希望生活。是而，影片结尾之处，徐峥以不可言说的“魔法”逆转处境，从此欣慰的过上了想象中的新生活——这是一个一厢情愿的奇迹？还是一种无法言喻的讽刺？

或者，就连这个摩登年代全是一场幻觉。篇

二、《摩登时代》观后感

我觉得《摩登年代》是一部充满苦情和温情、眼泪和欢笑的都市历险，《摩登年代》讲述的是一个小丑和孤女邻时搭火，共同实现魔法奇迹、实现自我价值的故事。欧大卫被同伙骗走了首付款，又被一个突然赶来的自称是欧大卫的女儿丢丢拖住，逃离失败，只得和客户公司的美女艺术总监约定一起实现合同上的魔术。小丑、孤儿、美女，为了共同的目标，一步一步地完成一项不可能完成的任务。

人生的成功与失败融入其中，面对这样的电影，没法让人不感动。

好的电影得**于生活。看得出本片导演在追求喜剧形式的同时，也尽可能在积蓄正能量，实现影片的励志功能。其实《摩登年代》里的这个年代一点儿也不喜剧。

这是我们现在所处的时代，现实非常残酷。富人往往没有与财产相匹配的素质，穷人往往没有机会证明自己的能力。已经把一部分人踩在脚下的人一抬头便会发现，自己依然被巨人玩弄着；已经破罐子破摔的loser一低头竟然发现，自己还被更加弱小的人依赖和信任着。

那些不想伤害别人的好人，往往会因为外界的压力而生气，从而伤害最亲近的人。

喜剧再搞笑，也必须要有情感作为地基。没有情感的喜剧，就只剩下了闹腾。个人还是非常欣赏《摩登年代》的表现力，适当的戏谑、丰沛的情感，少量的自嘲，大胆的夸张，让人看在眼里记在心里都很舒服。

比较清楚的记得一些轻松有趣的桥段，丢丢在住所里与捉弄欧大卫的桥段，欧大卫和丢丢装可怜用“演技”骗过交警，那些随处可见的魔术小桥段，都达到了很好的喜剧效果，另外比较深刻的则是一些画面，欧大卫的小丑扮相，***里的丑恶一幕，以及欧大卫在水箱中求生的惊险，欲望和贪婪，尊严与死亡。

把亲情主题做铺底。这一招让《摩登时代》的格调精致起来。大家会看到自己所生活的残酷现实，原来可以被这对儿父女，以这样一种魔法，变得欢乐起来。

《摩登年代》告诉我们，在这个残酷的现实中，依然存在着令一切欢乐起来的魔法。而且，只有内心最纯洁的人才能相信和看到魔法。篇

三、《摩登时代》观后感

资本主义的奴隶，幽默背后的悲哀——《摩登时我要点评乍一看“摩登时代”，在我的脑海中首先冒出来的就是英语单词“moderntime”，而在我们现在人的眼中，“摩登”似乎就是“时尚”、“现代”、“潮流”的代名词。它与舒适、奢侈、高贵的生活状态相联系，但是在***x年拍摄完成的《摩登时代》中，此“摩登”又非彼“摩登”。在看完这部黑白电影后，我感觉主人公夏尔洛所生活的摩登时代，无非就是在经历了两次工业革命后，资本主义工商业快速发展后给资本家带来的享乐社会，从某种意义上说，这种生产力的进步让资本家成为了最大受益者，而广大的下层劳动人民却由地主的奴隶变成了机器的奴隶。

***从x年到**年，资本主义世界发生了巨大的经济危机，在大危机的动荡下，资本主义制度逐渐从自由竞争阶段向垄断阶段转变。美国作为大危机的源头，经历了大萧条、银行和工厂倒闭、失业率飙升和社会动荡带来的噩梦。在美国，一方面人们生活在水深火热之中，失业流浪人员多达xx多万，无数家庭流离失所、忍饥挨饿；而另一方面，垄断资产阶级为了保持垄断**却把几百万头猪、几十万吨的牛奶、几百万亩棉花肆意糟蹋。

这种病态的牟利心理充分暴露了资本主义生产的本质。

喜剧演员卓别林正是在这种背景下创作了这部经典的无声电影。夏洛特是资本主义压迫和经济危机摧残下的无产阶级的缩影。马克思说过：

“罗马的奴隶是由锁链，雇佣工人则是由看不见的线系在自己的所有者手里。”夏尔洛为了生存，机械地在繁忙的流水线上做着扭螺丝冒的工作，而且他的行为一直被雇佣者监视着，甚至在洗手间里都设有大屏幕监视器，可以说工人们没有一点私人空间。马克思还说道：

“它（资本主义）靠缩短工人的寿命，在一定期限内延长工人的生产时间。”夏尔洛在影片中就成为了一个活生生的试验品，为了减少工人吃饭时间，让工人在吃饭时也能工作，资本家发明了“毕罗自动喂食机”，但是机器的崩溃无疑是对这种剥削行为的讽刺。我想，有一句话可以表达资产阶级对工人们的这种“炸血”式的剥削——“总而言之，它用公开的、无耻的、直接的、露骨的剥削代替了由宗教幻想和政治幻想掩盖着的剥削”，这是马克思、恩格斯在《共产党宣言》中对资本主义的批判。

当我看到夏尔洛被机械式的忙碌工作逼疯时那些滑稽的动作时，我真的笑不出来，我在心里默默祈祷，希望他能你开这个“吃人”的工厂。后来，他真的因为精神失常进了精神病院一段时间。当他穿着西装带着帽子走出医院时，我觉得此时此刻，作为一名工人，最基本的人的尊严得到了保障。后来他被误捕入狱，那段时间可以说是他最开心的时光，不愁吃、不愁穿，也没有机械劳作的压迫，更没有资本家的指责和监控，没想到在那个时候，“监狱”却是工人们最好、最舒服的栖身之地，这是多么讽刺的一件事啊！

令人欣喜的是，夏尔洛得到了流欖女的青睐，两人在颠沛流离、混乱窘迫、逃避追捕的环境下相依为命。爱总能给人温暖。尽管无情的资本家们用金钱和利益冻结了人们的心，但人们心中永恒的火花永远温暖着每一个人。影片结尾，两对新人携手合作，以永不放弃的信念和对美好生活的渴望相互支持，从容向前迈进。

尽管我们不知道等待他们的是什么，但我们可以想象，如果资本主义的本质不变，那么无产阶级将永远生活在资本家的奴役之中。我们怎么能快乐？

看完这部影片后我又不禁联想到当今世界的“美国次贷危机”，虽然两者之间有很大差别，但是对于底层工作者们的影响却是异曲同工的悲怆。正如央视记者白岩松访美时在华尔街看到的情景一样，豪华的餐馆旅店还是顾客盈门，对于中高产阶级者来说经济危机并没有给他们带来太大伤害，而对于无产阶级者来说，失去了工作就是去了生活经济的**，好比断粮、断奶一样，他们的生活却是异常艰苦、辛酸的。

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