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高中音乐课优秀教案模板范文 篇1

一、教学目标

【情感态度与价值观】

聆听《金蛇狂舞》，感受、体验其热闹、活泼的音乐情绪，体会江南人民赛龙船的热烈场景和欢腾的情绪。

【过程与方法】

在感受、体验以及小组合作学习，在理解音乐作品的基础上认识聂耳及其创作特点，掌握这位革命音乐家的伟大贡献。

【知识与技能】

带感情哼唱作品，认识作品的创作手法，体会作品情感。

二、教学重难点

【重点】

反复听赏音乐作品，体会作者表达的音乐情感，认识了解聂耳及其音乐创作。

【难点】

理解并掌握螺蛳结顶的传统作曲技法。

三、教学用具

多媒体、钢琴。

四、教学过程

（一）情景导入

1、教师为学生播放2008年奥运会开幕式的剪辑视频，并请同学们仔细留意：“视频中出现的曲子的名字是什么，你在哪里听过？”

学生自由回答。（《金蛇狂舞》）

2、教师总结并追问：“这样的乐曲作为背景音乐给现场营造了什么样的效果呢？”由此，顺势导入本课。

（二）初步感知

1、初听乐曲，乐曲表达了什么情绪？听此乐曲可以想象一幅什么样的场景？（欢腾的情绪；营造了节日氛围，表现了江南人民在节日的夜晚赛龙舟的热烈场景）

2、请同学们通过以往的历史常识结合课前的预习，简单介绍聂耳生平，教师做适当总结。（聂耳，是我国30年代的作曲家，一生虽然短暂，但是他把毕生的精力都投入到了抗日救亡歌咏运动的创作之中，也被称为是“人民音乐家”。它的创作领域包括群众歌曲、抒情歌曲、若干电影音乐作品以及民间器乐合奏曲，代表作品《码头工人》、《铁蹄下的歌女》、《翠湖春晓》等等。）

3、乐曲的体裁形式是什么？（民乐合奏曲）

（三）探究学习

1、再次聆听《金蛇狂舞》

通过欣赏和观察乐谱，学生划分乐段，教师做总结。（乐曲分为几个部分？乐曲演奏主要由哪些乐器组成？全曲由三部分反复交替组成循环结构，乐谱上已经标注了分段记号。以锣、鼓等打击乐器为主，渲染了热烈欢腾的气氛，也使乐曲民族特色更加鲜明。）

2、分段听赏音乐作品。

（1）分析第一段

聆听第一段，这段音乐描述了什么场景？（比赛开始时整装待发，人声鼎沸的场面。）

带领学生哼唱旋律。

（2）分析第二段

聆听第二段，并思考：这一段在情绪上与第一段相比有什么不同？作者是如何来表现的？（情绪更加热烈，节奏更加紧凑、力度加强、速度变快。）

带领学生哼唱旋律。

（3）分析第三段。

听赏第三段音乐，并思考：金蛇和狂舞分别指的是什么？（金蛇——江面上比赛的龙舟，狂舞——龙舟队争先恐后竞赛的场面。）

3、探寻音乐的创作手法。

请同学们仔细聆听作品，并结合第三段的乐谱，教师弹琴，学生通过分组对唱、接龙的.方式仔细展开思考：在这段旋律中你能否发现什么规律呢？这是一种什么创作手法？（乐句之间上下呼应、呈现出逐渐紧缩的形式，最终以简洁的单音结束全曲。这是我国传统音乐创作中经常使用的一种作曲手法，叫做“螺蛳（si）结顶”。）

4、思考为什么运用“螺蛳结顶”这种创作手法？怎样演奏才能更准确的表达音乐情感？（“螺蛳结顶”可以很形象呈现问答句式；演奏时，一问一答要体现出一强一弱的演奏效果，形成鲜明的力度对比。整体速度稍快些，这样基本上就能把作品的整体情感准确的表现出来。）

5、通过本节课的学习，你学到了哪些知识，得到了哪些启发？

（四）拓展延伸

1、教师引导同学们了解施光南的声乐作品——请同学们欣赏《打起手鼓唱起歌》以及《祝酒歌》，并请同学们以小组为单位展开讨论：同样被称为“人民音乐家”的两个人，为什么在音乐创作上有着不同的风格呢？

学生讨论，并自由发言。

2、师生共同总结。（两位作曲家生活于完全不同点历史时期——解放前和解放后，因此，艺术家的创作与他所处的时代环境有着密不可分的关系。）

（五）小结作业

1、师生用问答的形式，共同总结本课主旨。（结合时代背景欣赏音乐作品，弘扬民族音乐、理解多元音乐文化）

2、下节课我们以“人民革命音乐家”为主题召开一次音乐赏听会，同学们在课下整理文本及音响资料，下节课分享。

五、板书设计

高中音乐课优秀教案模板范文 篇2

一、教学目标

1、通过聆听、分析歌曲，感受其辽阔的曲调，人物真挚的情感，领略音乐与戏剧结合的艺术魅力，进而喜欢中国的歌剧艺术。

2、通过分段聆听感受音乐的风格特点、体验音乐之美，掌握合作意识以及合作交流的能力。

3、学唱歌曲，掌握歌曲的曲式结构，感受“江姐”的性格特点，并说出歌曲的音乐风格。

二、教学重难点

重点：

学唱歌曲，了解歌曲的创作背景，说出歌曲的音乐风格。

难点：

掌握歌曲的曲式结构特点，感受“江姐”的性格特点并体会歌曲表达的情感。

三、教学过程

（一）提问导入

教师向学生提问什么是歌剧艺术？并请学生分享自己知道的歌剧作品。

学生自由进行介绍。

教师总结：16世纪初，在意大利诞生了一种新的艺术形式——歌剧。并出现了一大批经典的优秀的歌剧作品。在20世纪初，我们国家也出现了自己的民族歌剧，《江姐》就是众多优秀作品中的一部经典作品。由此导入新课。

（二）初步感知

1、播放多媒体，并提出问题：歌曲带来的感受是什么？

2、再请同学们进行分享查阅关于歌剧《江姐》与歌曲《红梅赞》的一些相关知识。

学生自由回答。

教师总结：全国解放前夕，中共地下党员江雪琴（江姐）带着重要的任务，奔赴川北，途中闻听丈夫被害的消息，忍着悲痛，拖入战斗，期间备叛徒陷害入狱，面对敌人的种种酷刑，她大义凛然，严词痛斥敌人。最后在重庆解放前夕，慷慨高歌，英勇就义。《红梅赞》是歌剧《江姐》的主题歌，这首歌在全剧中多次出现，为江姐的音乐基调做了全面的概括，是贯穿全剧的音乐主题，江姐的唱腔大都由此发展而来。

3、教师再次完整播放歌曲，与学生共同欣赏。

（三）探究学习

1、教师范唱，请学生看着歌词，进行小声跟唱。

跟唱之前，提出问题：仔细看一看歌曲的歌谱，歌曲分为几个部分，每个部分讲述的内容分别是什么？

学生跟唱之后，自由回答。

教师总结：歌曲的曲式结构是二段曲体，A、B两段的结构相同，都是由四个乐句构成的乐段，前三个乐句都是两小节，两个乐段的最后一句都扩充为三小节。A段主要是对红梅性格的具体描绘，B段是对红梅品格的赞美。

2、教师播放A段音乐，请学生聆听。

在听的过程中提出问题：说出歌曲中的拖腔和装饰音的作用是什么？

学生自由讨论。

拖腔手法、装饰音的使用，使歌曲既有了浓郁的民族色彩和清醇的乡土气息又使得歌曲旋律更加细腻朴实，深情而又乐观，韵味十足。更能体现主人公“江姐”柔美的形象与坚韧品质。

学生在老师的带领下学习歌曲中的拖腔与装饰音。

3、教师播放B段音乐，请学生聆听。

提问学生：B段的曲调与第一段有什么异同？

学生自由讨论。

教师总结：第二乐段是从第一乐段变化发展而成，旋律上在平缓中升调，第二段音调上更加高昂，节奏上更加明快，对未来充满希望，情感也随着曲调上扬而得到升华，不仅赞颂了梅花的品格，也体现了人物的性格特征，坚忍不拔的品质。

4、完整的聆听歌曲，品味歌词。

（1）完整的聆听歌曲，体会歌曲的音乐风格。

学生小组讨论，自由回答。

教师总结：四川民歌的基础为主，广泛地吸取了川剧、越剧、四川清音、京剧等诸多地方剧种的音乐语言加以创作，作曲技巧上多用七度、八度大跳音程，二者完美结合，演唱起来朗朗上口。更显歌曲的磅礴的气势。

（2）品味《红梅赞》歌词。

学生有感情的朗读歌词，老师进行讲解，以红梅来象征我们的同志。红梅的生长环境十分凶险，用它来象征着我们革命的艰难与不易。当时抗日战争时期与解放战争初期，中共中央南方局和八路军办事处的驻地就设在重庆，也就是在敌人的心脏。红梅生长在最险恶的地方，这就寓意着我们的同志像红梅一样也是在最危险的地方与敌人展开斗争工作的。红梅开在最危险的地方，但同时也象征着是凝聚了党的巨大革命精神的地方。正是因为生长在特殊的环境下才使红梅具有了坚忍不拔、不畏艰险、傲雪凌霜的品质。

5、再次完整的聆听歌曲，能够哼唱歌曲的旋律。

（四）拓展延伸

歌曲《红梅赞》在整部歌剧中出现了四次，分别通过视频观看欣赏这四次出现的情景，简单的谈谈歌曲出现的场景，感受这一经典佳作。

（五）课堂小结

通过欣赏、分析歌曲，我们感受到了曲调的辽阔清新、明朗刚健，通过歌词的品味感受到人物的性格特征，全曲情绪在激情之余又不失抒情。感受这一经典之作。同时也要感受歌剧艺术之美，进而喜欢我国的歌剧艺术。

高中音乐课优秀教案模板范文 篇3

【第一课时】

教学重点：

简介中国民歌的分类，欣赏《川江船夫号子》、《上去高山望平川》、《放风筝》三首民歌。

教学难点：

听辨号子、山歌与小调。

教学过程：

一、简介中国民歌的三大类的不同特点：

劳动号子：音调铿锵有力、豪迈。

山歌：节奏舒缓、旋律明朗。

小调：结构规整、旋律优美。

二、欣赏一组民歌。

1、四川民歌《川江船夫号子》：感受歌曲的演唱形式对歌曲所起的作用。

说说歌曲音调有什么特点？属于哪类民歌？

2、青海民歌《上去高山望平川》：感受歌曲的旋律特点—延长音较多。

说说山歌为什么用那么多长音？

3、河北民歌《放风筝》：想一想这首歌与刚才的有什么区别？你能根据歌词内容画一幅图吗？

三、活动与练习：

分组说说自己收集的有关中国民歌的知识。

四、教师小结民歌种类及特点。

【第二课时】

教学重点：

结合音乐知识进行民歌欣赏，引导学生从民歌的`不同特点进行 区别、归纳。

教学难点：

说出号子、山歌与小调不同的特点。

教学过程：

一、赏陕北民歌《脚夫调》，想一想：歌曲属于哪种民歌类型？

二、哼唱云南民歌《放马山歌》，感受山歌的曲调特点——节奏自由、衬词多。

三、欣赏河北民歌《盼红军》，想一想：歌曲的曲调属于山歌类吗？为什么？

四、随伴奏音乐哼唱《盼红军》，感受小调旋律优美、结构规整等特点。

五、听辩练习：

1、《黄河船夫曲》、《码头工人歌》属于哪种类型的号子？

2、《牧歌》、《小白菜》、《茉莉花》属于哪种民歌类型？

六、活动与练习：

1、你会唱哪些广东方言歌？

2、创作民歌：

应用1、2、3、5、6五个音创作一首有民歌风格的歌曲。

3、教师示范再集体创作。

七、集体评议。

八、小结。

高中音乐课优秀教案模板范文 篇4

一、教学目标

【情感态度与价值观】

欣赏现代京剧唱段《家住安源》及《雄心壮志冲云天》，感受、体验唱段的音乐情绪及表达的思想情感，能够正确判断它们的唱腔及行当，掌握京剧音乐的板式、伴奏等京剧常识。

【过程与方法】

能够积极大胆、有感情地演唱现代京剧唱段《甘洒热血写春秋》，体会现代京剧艺术的唱腔韵味，培养对京剧艺术的兴趣及爱好。

【知识与技能】

探究现代京剧和传统京剧在内容、服装、伴奏等方面的区别。

二、教学重难点

【重点】

欣赏现代京剧唱段《雄心壮志冲云天》，感受唱段的音乐情绪及表现的思想内容。

【难点】

能够较为准确、有感情地演唱现代京剧唱段《甘洒热血写春秋》，体验京剧艺术的唱腔特点。

三、教学用具

多媒体、钢琴

四、教学过程

(一)激趣导入

1.教师播放两段京剧唱腔音频，提出问题：“你知道这两个京剧唱段的题目分别是什么吗?它们有哪些不同之处?”学生讨论回答，课件出示答案。

2.学生自主回顾上节课学过的内容，《海岛冰轮初转腾》和《都有一颗红亮的心》这两个唱段在服饰、内容、打扮等方面都有所不同。

3.教师通过传统京剧的特点引出现代京剧，顺势导入本课。

(二)赏析乐曲

1.教师发起讨论会：什么是现代京剧?你知道哪些现代京剧?学生自主讨论现代京剧和传统京剧的不同。

2.教师出示PPT资料，简介现代京剧的概念：五四运动之后，运用历史唯物主义观点创作的反映社会现实生活的新京剧。如《海瑞罢官》、《红灯记》、《沙家浜》等。

3.欣赏现代京剧《杜鹃山》第三场中唱段《家住安源》，结合课本唱词，请思考：这个唱段的旋律有何特点?(唱段旋律委婉优美，起伏跌宕，属于二黄腔)

4.再次聆听，说一说行当、唱腔分别是什么?表现了柯湘怎样的思想感情?(青衣;痛苦哀婉的心情)

(三)对比赏析

1.片段欣赏，初步感受

(1)播放《雄心壮志冲云天》音频片段，请思考：表现了李玉和怎样的情绪?(李玉和对敌人的蔑视和悲愤、激昂的情绪)

(2)再次聆听，感受乐曲的旋律、节奏有何特点?(旋律平稳，节奏舒缓)

(3)说一说这一唱段是什么唱腔和行当。(唱腔是二黄，李玉和属于行当中的老生)

2.完整欣赏，深入体验

(1)播放《雄心壮志冲云天》视频，学生跟着唱词尝试轻声跟唱，思考：该唱段可分为几个部分?(六个部分)

(2)各部分分别表达了李玉和怎样的思想情感?(对敌人的蔑视和大义凌然——虽锁住手脚，却锁不住英雄气概——回忆与敌人斗争的情况，展望革命发展形势，表现出从容不迫的气势——对未来的信心和革命乐观主义精神——关心转送密电任务，相信母亲和女儿——视死如归的决心。整个唱段刻画了李玉和对革命事业无限忠诚的思想感情，体现了李玉和壮志昂扬的英雄气概。

(3)伴奏乐器有哪些?(打击乐器、弦乐器、交响乐器)

(4)学生分小组讨论：伴奏音乐起到了怎样的作用?(伴奏音乐起到了烘托气氛和衬托人物心理的作用)

(四)拓展延伸

1.学唱现代京剧《智取威虎山》选段《甘洒热血写春秋》

(1)欣赏唱段，学生判断唱腔和行当：西皮、老生。

(2)跟音乐轻声哼唱，找一找哪些地方比较难唱。

2.跟音乐有感情完整演唱几遍。

3.随机挑选同学上台表演，并让学生自己评价。

(五)小结作业

1.教师总结：请你结合本单元所学内容，说说传统京剧和现代京剧在内容、服装、伴奏、道具、布景等方面有哪些不同。

2.希望过这一单元的学习，更多的同学能够走进京剧的殿堂，去领会她的美妙与瑰丽，去创造她的灿烂和神奇!师生再见。

高中音乐课优秀教案模板范文 篇5

教材分析：

本课涉及的内容不光包括音乐，还涉及到了地理、历史等学科的知识，本人根据本节课的教学需要进行了合理的筛选,做了些简单的学科综合。在教学过程中采用不同的方法让学生去欣赏、鉴赏音乐。并让学生唱一唱、议一议，更直接地让学生体验感受亚洲民歌的特点、内涵。所以我确定了以下三个教学目标;

（一）通过鉴赏具有代表性的亚洲传统音乐，体验亚洲传统音乐的风格特征。了解亚洲各地区音乐文化与地理、经济、民族、宗教等因素的密切关系，加深对亚洲传统音乐风格的理解。

（二）通过比较聆听、合作演唱等实践活动，认识“呼麦”、“拉格”、“塔拉”，体会和区别不同文化背景下，各国家音乐的风格特点。

（三）学生通过了解不同的民族文化能够尊重多元文化。

教学重点：

通过这节课的学习去尝试接受多元的民族文化，尊重多元文化。

教学难点：

比较与分析不同文化背景下各个国家音乐的风格和特点。

教学过程：

一、导入：听三个音乐片段让学生说说分别是哪个国家的音乐。完成学生手中的第一张表格。

（设计意图：1、考考学生平时对音乐的积累。2、让学生对亚洲音乐有个有初步的感受。）

二、新课学习。通过学生新课完成本课的教学目标，以及突破教学重点和难点。所以我将对新课的学习设计为四个板块：

（一）音乐旅行第一站：东亚音乐文化区（蒙古）

1、通过视频短片认识呼麦，了解呼麦唱法的特点。

2、欣赏呼麦作品《四岁的红鬃马》。

3、学生对作品的风格进行讨论。

4、教师对学生的回答进行总结。旅行第一站结束。

（二）音乐旅行第二站：东南亚音乐文化区（印尼）

1、请学生指出印尼在地图上的位置，教师对印尼的地理位置做简单的介绍。

2、听赏印尼民歌《星星索》，注意歌中的伴唱。

3、学唱歌曲中的伴唱，要求学生注意歌唱的状态。在学生能比较熟练的演唱基础上教师演唱主旋律，和学生合作。

4、在歌声中结束音乐旅行的第二站。

（三）音乐旅行第三站：南亚音乐文化区（印度）

1、欣赏一段有关“祈雨”的印度歌舞表演，让同学们猜猜旅行第三站是哪里？请学生说说对印度和印度音乐的印象。

2、教师介绍印度音乐。

3、介绍印度民间乐器萨朗吉、西塔尔，听赏印度民间乐曲《欢迎》。边听边思考印度音乐的特点。

4、总结印度音乐的特点，音乐旅行第三站结束。

（四）音乐旅行第四站：中亚音乐文化区（阿塞拜疆）

1、听《巴雅提木卡姆》感受这种独特的音乐形式并完成手中的表格。

2、教师介绍“木卡姆”。

3、比较欣赏新疆的《十二木卡姆》，感受阿塞拜疆木卡姆与新疆卡姆之间的联系.（设计意图：亚洲是世界上面积最大、人口最多的地区，人类古代四文明古国中的三个国家在这里，并且亚洲传统音乐具有悠久的历史，是人类音乐遗产的重要组成部分，因此学生对这一篇章的学习尤其重要。在介绍每个地区音乐之前，以当地的风景（或代表性建筑）图片和民族风情音乐一同引入，让学生更容易了解亚洲国家的音乐文化背景。然后再直观感受、欣赏、听辨来感受和了解亚洲民族音乐的风格，总结出它们的音乐特征。）

三、拓展与探究课后搜集有关“木卡姆”的资料，试比较阿塞拜疆的木卡姆和新疆木卡姆有何相似之处，有没有明显的不同？

高中音乐课优秀教案模板范文 篇6

一、学习目标

（一）聆听《看大王在帐中和衣睡稳》和《海岛冰轮初转腾》，感受梅兰芳大师崇高的人格魅力和他精湛的表演艺术风采，体验、比较、南梆子和四平调两种唱腔音乐在表现人物情绪和塑造人物形象中的不同风格及特点。

（二）了解京剧发展的历史，感受中国国粹—京剧艺术的博大精深，认识和了解京剧大师梅兰芳，以及他为中国戏剧事业做出的巨大贡献。

（三）跟录音或在教师的指导下，学唱《海岛冰轮初转腾》选段的片断，实践体验京剧唱腔独特的韵味。

二、重点、难点重点

欣赏京剧唱段《看大王在帐中和衣睡稳》、《海岛冰轮初转腾》，并在学唱中体验 感受京剧国粹的音乐风格，了解京剧的发展历史和梅兰芳大师的艺术成就。

难点：把握京剧唱腔的韵味，理解京剧这种综合性表演艺术的特点。

三、教学内容安排

（一）欣赏一段由四大名旦表演的录像片段进行导入。

（二）简介京剧的发展历史及其在世界文化史上的地位。

（三）介绍梅兰芳的艺术成就。

（四）欣赏由梅兰芳演唱的京剧选段《看大王在帐中和衣睡稳》、《海岛冰轮初转腾》。

1.欣赏作品。

2.简介作品的剧情。

3.介绍南梆子及四平调的特点。

4.学唱《看大王在帐中和衣睡稳》、《海岛冰轮初转腾》这两首作品。

（五）欣赏李玉刚和梅兰芳在表演上的'不同风格。

说说你对两个唱段的音乐情绪的感受与理解，分别塑造了什么样的人物形象？

四、教学资源建议

（一）教材资源：教材配套课件中第四单元第八节中的全部资源与第九节中《京剧的行当》部分资源。

（二）录像资源：四大名旦的表演录像片段，梅兰芳表演的《看大王在帐中和衣睡稳》、《海岛冰轮初转腾》录像片段，李玉刚的录像片段。

（三）教师资源，教师范唱并指导学生学唱。

（四）学生资源，发挥喜爱京剧艺术学生的特长，在课上充分展示其才华。

（五）网络资源，查找相关资料。

五、教学方法与学习指导策略

（一）以聆听、学唱为教学活动的中心，引导学生在亲身感受体验中，学习了解京剧艺术的博大精深，从而激发学生对中国京剧国粹的兴趣和情感。

（二）辅助视频资料的播放，在视觉感官上引导学生理解京剧的综合表演艺术的特征，使审美情感得到升华。

（三）引导、提示学生课外到剧院欣赏京剧艺术，身临其境感受其京剧舞台艺术的独特的魅力。

六、教学过程

七、教学评价建议

（一）教师引导学生自主学习查阅京剧常识和相关知识，做成答题卡片，在课上进行竞赛抢答活动，在交流活动中检测学生对知识的学习情况。

（二）课上学唱的片断，进行分组、或个体、资源组合的听唱检测。

（三）写一篇学习京剧艺术的体会，发表自己京剧艺术的认识与看法。

高中音乐课优秀教案模板范文 篇7

一、教材分析

本课所选的第一首作品《非洲赞歌》是即兴演唱的非洲民间歌曲，这首歌句式方整短小、旋律由高像低并多次同音重复、模进等方式进行，用马林巴乐器伴奏，用真声演唱，具有传统非洲音乐的特点。

第二首作品《鼓舞》，体现了非洲节奏的重要特点，《鼓舞》由鼓乐、声乐、鼓乐与声乐协奏三部分组成，第一部分节奏均匀、热烈，贯穿着基本的节奏型；第二部分以声乐为主；第三部分以多种节奏形成一种类似于多声部旋律的复杂的节奏织体，情绪热烈、激动。

第三首作品《门库尔雅》是一首由两架马林巴琴演奏的坦森尼亚民间乐曲。一架马林巴是高音琴，另一架是低音琴，高音琴从头到尾反复演奏一个固定的旋律，低音琴演奏的节奏和音调则变化多样。

二、教学目标

1、通过教学，让学生知道非洲音乐的特点，认识马林巴等几件比较具有代表性的非洲乐器。

2、通过对非洲音乐的节奏练习，让学生掌握非洲节奏的两种主要形态。

3、通过教学，使学生能够总结非洲音乐的特点，感受非洲音乐独特的魅力。

三、重、难点

本节课的重点是对非洲音乐特征的感受与分析，而难点在于对非洲鼓乐复杂的节奏形态的认知、学习与掌握。

四、教学过程

（一）引入新课

学唱《非洲赞歌》，直接导入课题——非洲音乐。

（二）非洲概况介绍

1、地理概况（出示地图）

2、非洲音乐的概念界定。

非洲作为地理概念是指整个非洲大陆，但从文化角度来说，属于撒哈拉沙漠以南的地区。

（三）作品欣赏

a、欣赏作品《非洲赞歌》

思考：

1、伴奏乐器的音色？

2、歌曲的演唱形式？

3、节奏与旋律的特点？

4、音乐与语言的联系？

小结：在非洲音乐与语言的联系非常密切，许多非洲语言和中文类似，都是属有音调的语言，音乐传递语言讯息在非洲十分普遍。此一特征的运用，最有趣的现象是所谓的“说话鼓”。鼓声的节奏及高低抑扬，完全根据语言而来，因此听众能立刻了解其含义。

b、器乐

1、出示图片，介绍马林巴琴。

2、欣赏作品，马林巴琴二重奏《门库尔雅》，感受音色。

3、依次介绍非洲各种鼓，鼓为非洲音乐之魂。

C、欣赏《鼓舞》——布隆迪圣鼓。

思考：

1、注意歌曲的演唱形式（应答）。

2、提炼音乐中不断重复的节奏型，并用手拍出来。

d、非洲音乐的主要形态及节奏的练习体验。

1、单线型

2、多线型

e、非洲歌舞欣赏

1、观看视频，感受非洲舞蹈的特点。

2、在视频中找出非洲音乐的特征。

五、知识小结：非洲音乐的主要特征

1、音乐与语联系紧密，偏爱敲击乐器，尤其是鼓。鼓不仅可作为乐器演奏，还能模仿语言，传递信息。

2、非洲音乐的节奏具有特殊的重要性，一般分为单线型和多线型两种节奏形态。

3、歌唱最常见的形式是“呼应歌”，歌曲中旋律、节奏常重复。

4、在多数情况下音乐与舞蹈紧密结合，舞蹈伴随着歌唱与鼓的演奏，常伴有喊叫，以抒发感情，增加气氛。

5、有较强的即兴性。

六、课堂小结，宣布下课

出示图片，非洲音乐对世界音乐影响甚广，促成了蓝调，爵士乐的新音乐风格，也运用于很多的舞蹈中，比如拉丁舞、街舞、踢踏舞等，下节课我们一起进入受非洲音乐影响的拉丁美洲音乐，感受不一样的魅力！

高中音乐课优秀教案模板范文 篇8

教材分析 ：

本课是一节学科之间的综合课，以美术学科为主。结合音乐的课程内容进行学习。活动设置为学生提供了多渠道的情感体验，透过美术、音乐感受相织的艺术情感。让学生产生共鸣，选择自己的绘画表达方式进行交流学习。

本课试图构建视觉与听觉之间的通道，潜在地在幼小孩子的心中埋下综合性艺术智慧的种子，将美术、音乐两种艺术形式的美积淀、渗透到学习之中，不断提高学生对美的直觉判断和表现能力。对于这种学习方式，学生将呈现极大的学习热情，作业表现将呈现异彩缤纷。

学情分析：

这个学期的学生思维灵活，喜欢唱唱画画，作画用笔用色大胆，不加修饰，形象夸张，强调自己的思想情绪。但要用语言表达对音乐的感受，和画出感受，还是有点难度。

教学目标 ：

知识与能力：学生学习运用点线面等绘画语言表现音乐的感受。

过程与方法：能够大胆表现自由地表现出音乐给自己的感觉，并且能用简单的话语表达内心的感受。

情感态度与价值观：在学习中感受音乐与美术的联系，体验综合性学习带给自己的乐趣。

教学重点：

激发学生参与综合性学习活动的热情，能通过听音乐把自己的感受画出来，并注意视觉与听觉的协调活动。

教学难点：

通过听音乐把自己的感受用点、线、色画出来，并注意视觉与听觉的协调活动。

教学过程：

一、热身激趣导入

1、播放阳光活动健身操音乐，学生跟随音乐跳健身操。

师：同学们跳得真好，这是我们每天下午阳光运动跳的健身操，能说说你跳操的心情吗？这首音乐给你什么感受？

（学生回答谈谈体会）

2、师：刚才我们用美术的舞姿和言语表现对音乐的感受，你想试一试用画画来表现吗？这节课，我们就来进行听听画画的美术活动，把你对音乐的感受画出来。（老师板书：听听画画）

【设计意图】：从学生最熟悉的音乐舞蹈启发学生说出对跳舞的感受从而引向用简单语言表达对音乐的感受。给学生设好台阶，降低学习难度。

二、综合体验

1、感知描述画面谈感受。

出示康定斯基两幅作品

1）师：这作品的表现方法很特别，画面里并没描绘具体事物的形象，却给人一种强烈的视觉效果。请你谈谈这两幅作品给你的感受。

①看到这张画，你想到了什么？给你什么感受？

②画家为什么这样画？

（学生回答谈谈感受）

师：同学们说得真好，都有自己独特的见解，老师很开心。这两幅画都是抽象画派的代表人物康定斯基的作品，它们都表达同一个内容——音乐。这两幅画里，我们可以感受到动听的音乐在画面上回荡。

2）师：这两幅画面分别表达的是怎样的音乐呢？我们听两段音乐，同学们感受一下，哪段音乐跟哪幅作品最适合，为什么？

播放《命运交响曲》和《小步舞曲》。

（学生回答说说选择及原因）

【设计意图】：选取两幅视觉效果较强烈的抽象画，和两首区别较大的音乐，能给画选择适合音乐的活动，激活感觉联通。

2、游戏探究线、点与音乐的联系。

1）通过游戏发现音乐与点、线的关系。

师：画家是怎么把绘画与音乐结合在一起的呢？我们来玩个游戏，同学们听两段音乐，你可以指挥彩带或桌面的物品作为道具表现音乐的节奏，思考你是怎样指挥的？

① 播放剪辑的《小步舞曲》里节奏由慢转快的片段，学生舞动彩带（预设）。

② 播放剪辑的《七月火把节》里的鼓乐。学生用道具敲打（预设）。

师：同学们表演真精彩！请说说你是怎样跟着音乐来指挥彩带跳舞的呢？（学生回答谈体验）

师引导：节奏慢时彩带象绘画中的什么线？节奏快时又是什么线？鼓乐象绘画中的什么？

（学生回答谈自己的发现）

师：老师也想表演，听听老师的敲击表演，想想用点去表现的话，画的点有什么不同？

老师敲打“咚嗒嗒，咚嗒嗒”。

（学生回答）

师小结：我们可以用不同的线去表现音乐节奏的快慢，节奏强弱则可以用点的大小，浓淡，疏密去表现。

【设计意图】：让学生随音乐挑选用道具表演，通过观察道具的变化。

让学生自主发现、自主探究解决了教学难点：点、线与音乐的联系。

2）尝试用点和线绘画音乐。

师：你们真是了不起的指挥家，我们把你的指挥表现在纸上吧，谁愿望和老师一起来画？

播放音乐，选2位学生和老师一起跟着音乐在画板上用笔墨画出点和线。其他同学用手在空中画。

（教师和学生进行绘画活动）

请同学说说师生合作的画的看法和建议。老师结合学生建议小结绘画时要注意的情况，比如构图的疏密等。

【设计意图】：老师与学生一起听音乐尝试绘画，把之前发现的点、线与音乐的联系知识运用到实践中。让学生感受画音乐并不难。激发学生绘画的欲望。

3、探究色彩与音乐的联系。

1）看两段音乐动画，小组讨论色彩与音乐的联系。

师：刚才老师与同学们把对音乐的感受用点、线画出来了，看看我们的画跟屏幕上的画有什么不同？（课件展示一幅彩色的抽象画）

（学生回答）

师：我们怎样用色彩去表现音乐呢？请听两首音乐，你可以看动画欣赏，也可以闭上眼睛欣赏。

（播放《民乐：喜洋洋》和《竹林听雨》音乐动画，学生欣赏）

小组讨论：

①说说两首音乐给你什么感受？

②两首音乐分别可以用什么颜色去表现？为什么？

请小组代表发言。老师结合学生的发言进行小结。

2）听音乐给画板上的师生作品添色彩。

师：我们听一段音乐，同学们想想用什么颜色表现，指挥老师把刚才的师生作品添上颜色。

放音乐，学生感受音乐，说说适合用的颜色，老师根据学生意见给画添上色彩。

师：看着我们的杰作，你最想说什么？你能从画感受到音乐的回荡吗？

（学生谈谈对作品的看法，师结合学生回答进行小结。）

【设计意图】：通过动画视频与音乐的匹配展示，使学生明白轻柔的音乐与欢庆激烈的音乐分别可用什么色彩表现。小组交流让学生的想法更加丰富，不再局限于红，绿色。学生指挥老师根据音乐添加色彩，发挥了学生的主观能动性和教师的示范作用。解决了学生如何上颜色的难题。

4、赏析同龄儿童听听画画的作品。

师：刚才我们是用笔墨、颜料去绘画对音乐的感受，现在我们看看同龄的学生用色彩笔或油画棒怎么表现对音乐的感受。

（课件展示同龄儿童听听画画的作品）

师：请同学谈谈你喜欢哪幅？你觉得他们画的是一首怎样的音乐？（学生回答）

【设计意图】：观赏同龄学生作品，为学生绘画创作铺垫。让学生产生熟悉感，亲切感，使学生更容易进入接下来的创造表现。

三、创造表现

师：欣赏了同龄学生的作品，你也想试一试画吗？好，老师准备了两首音乐请你们把对音乐的感受选择你想用的材料，用点，线，色画下来。

（老师准备了水粉颜料和装了不同色彩的水的矿泉水瓶，学生自带了油画棒或彩色笔。让学生自行选择绘画材料。）

① 播放音乐《秋日的私语》，学生绘画。

音乐停后。抽两张作品在投影仪展示，让学生提建议。师小结注意的问题。

② 播放音乐《赛马》，学生绘画。

【设计意图】：准备能使学生容易表现对音乐感受的绘画材料，通过绘画，洒水成画，让学生充分、尽情地表现对音乐的感受。

四、评价

1、展评学生作品。

画完的学生自行把画夹在教室四周，学生们互相观摩，交谈，师生互评。

① 介绍自己的作品。

② 说说你最欣赏哪幅作品？你想对哪幅作品提点建议？

③ 看到我们的作品你想说什么？

（学生说看法，谈体会）

师小结：同学们能注重对音乐节奏、气氛的表现，并把音乐的感受画出来，非常好！其实画没有好与坏之分，只要你把内心的感受真实地表现在画纸上，你就是最棒的。

2、 这节课你有什么收获？你对自己的表现满意吗？

（学生说看法，谈体会）

今天的美术课，同学们能把自己的感受说出来，画出来。我们用掌声表扬自己。课后还要怎样呢？老师认为，同学们还要多聆听，多吸收，多创作。

【设计意图】：评价活动给学生创设了互相学习的空间，提供了展示自我的机会。通过各自的作品介绍挖掘学生的闪光点，培养了学生的自信心

五、课堂延伸

感受音乐的形式除了绘画之外，还可以用其他的方式，如雕塑、舞蹈等等。

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