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扬州慢教案 篇1

教学目的：

教学重点：抓词眼“空城”，分析景物“清冷”特点，体味《黍离之悲》感情

扬州是我国的历史文化名城之一，素有“淮左名都”之誉。远在公元前486年的春秋战国时期扬州就开始建城，至今已有2480余年的历史。扬州曾沿用过广陵、江都、维扬等名称。古今扬州皆是旅游胜地，早在六朝时，就有“腰缠十万贯，骑鹤上扬州”之说。扬州自古以来，即为人文荟萃之地，唐代扬州更是名家林立。扬州的古代文明和灿烂文化，也牵动了帝王的情怀和游兴，隋炀帝三下扬州看琼花，康熙、乾隆六下扬州，给扬州留下了众多的历史古迹。唐徐凝《忆扬州》：“天下三分明月夜，二分无赖是扬州。”可见当时扬州盛极一时。扬州，在隋、唐、北宋间是著名的繁华之地。古代诗人曾用“春风十里扬州路”，“十里长街市井连”等诗句来描绘它的市容。晚唐大诗人杜牧一生致爱扬州，曾在此流连十年之久，这里有他无数的浪漫回忆，留下他无数的动人诗篇。但是南宋时金兵两次侵犯扬州，扬州城变得破败不堪，词人感慨今昔，写下这首词，抒发了“黍离”之悲。

二.作者介绍：

姜夔（1155-1221）字尧章，号白石道人，江西鄱阳人,南宋著名词人，音乐家。少年时期流寓湘、鄂间，后移往湖州(今浙江)，漫游苏、杭、维扬等地，与范成大、杨万里、辛弃疾等人交往。布衣终生,以清客身份周游四方，常作达官贵人坐上客。他具有多方面的才能:善书法，精音乐，在词坛上属婉约派（骚雅派）。他主张严谨的格律和章法，反对油腔滑调，不写淫词秽语；在文学上刻意求工而不流于浮艳轻靡，对后世有较大影响。他屡试不中，没有做过官，遂他托身权贵门下，一生过着清客生活，生活闲适，和当时的社会现实相脱离，以致视野不阔，情调低沉，这在他的`诗词中有明显的反映。曾说“南山仙人何所食，夜夜山中煮白石，世人唤作白石仙，一生费齿不费钱。”用以自解其清苦。著有《白石道人诗集》。其词作多咏物纪游，但也暗寓国家分裂、江河变异之慨。其作品精工典雅,意蕴谐婉，但也有用典过多、词意幽晦等特点。在南宋词坛上，姜夔、辛弃疾、吴 文 英鼎足而三，成为骚雅词派的代表作家，在宋词的发展史上占有重要地位。

三.背景介绍:

在姜夔生活的年代里，南宋小王朝国势危弱，长江以北的淮河一带已成为荒芜的边地。但大多数的士大夫却只顾宴饮逸乐，不思恢复。在词人早期直至晚年的部分作品中，能针对这种情况，反映了一定的爱国精神和不满现实的思想，特别是晚年时，他那力主恢复，同情沦陷区人民的思想倾向较之早期作品有进一步的发展。

姜夔的词，常有小序，提示写作缘由和主旨，大都语言精练，文笔优美，一散一韵，值得并读。

《扬州慢》是姜夔早期的代表作，抒发作者路过扬州时对昔盛今衰悲凉痛惜的情绪。三、新课讲授

1、范读全词,正音正字。

2、齐读课文，结合注释，疏通文义，重点点拨。

扬州慢教案 篇2

[教学目标]

1、初步了解宋词的特点。

2、具体领会宋代几位著名词人作品的风格。

3、豪放派和婉约派的特点。

[教学重点]

体会李白浪漫主义创作方法的基本特点；

[教学难点]

鉴赏不同风格的词作品。

[教学过程]

一、作者简介：

中国文学史上，宋词和前代的唐诗，后代的元曲，都分别是代表一个时代的文学样式。宋词按时代分为北宋、南宋两个时期；按流派，习惯上又分为豪放、婉约两派。豪放派的代表作家是苏轼和辛弃疾，婉约派（也称格律派）在北宋的代表是柳永，在南宋的代表，前期是女词人李清照，后期则推姜夔。《扬州慢》便是姜夔的代表作。

姜夔，字尧章，自号白石道人，鄱阳（今江西波阳）人，南宋著名词人，音乐家。少年时期流寓湘、鄂间，后移往湖州（今浙江），漫游苏、杭、维扬等地，与范成大、杨万里、辛弃疾等人交往。这对他在诗词艺术的发展上颇有影响。他具有多方面的才能：

善书法，精音乐，在词坛上属婉约派。他主张严谨的格律和章法，反对油腔滑调，不写淫词秽语；在文学上刻意求工而不流于浮艳轻靡，对后世有较大影响。他屡试不中，没有做过官，一生过着清客生活。正因为他托身权贵门下，生活闲适，和当时的社会现实相脱离，以致视野不阔，情调低沉，这在他的诗词中有明显的反映。著有《白石道人诗集》

在姜夔生活的年代里，南宋小王朝国势危弱，长江以北的淮河一带已成为荒芜的边地。但大多数的士大夫却只顾宴饮逸乐，不思恢复。在词人早期直至晚年的部分作品中，能针对这种情况，反映了一定的爱国精神和不满现实的思想，特别是晚年时，他那力主恢复，同情沦陷区人民的思想倾向较之早期作品有进一步的发展。

在南宋词坛上，姜夔、辛弃疾、吴文英鼎足而三，成为“清空”词派的代表作家，在宋词的'发展史上占有重要地位。留有《白石词》，其中有十七首附有旁谱，这是宋词中仅存的乐谱。

姜夔的词，常有小序，提示写作缘由和主旨，大都语言精练，文笔优美，一散一韵，值得并读。

二、背景简介：

扬州，自从隋代伊始，开凿运河之后，成为了南北运输的要道，商贾云集，珠帘十里。而南宋王朝南渡后，金人屡次渡淮，扬州变为残破不堪。绍兴三十一年（公元1161年），金人十万铁骑破扬州，大肆掳掠，“横尸二十里”，破坏极其惨重。虽已时隔十五年了，但作者经过扬州时依然“荠麦青青”，疮痍满目，不禁追忆丧乱，“感慨今昔”，表露出对国家衰亡的悲痛。虽然情调凄怆，但有一定的现实意义。

《扬州慢》是姜夔早期的代表作，抒发作者路过扬州时对国事悲凉痛惜的情绪。

淳熙丙申至日（2），予过维扬（3），夜雪初霁（4），荠麦弥望（5）。

入其城，则四顾萧条，寒水自碧。暮色渐起，

戍角（6）悲吟。予怀怆然，感慨（于）今昔，因自度此曲。

千岩老人（7）以为有《黍离》（8）之悲也。

淮左（9）名都，竹西隹处（10），解鞍少驻初程（11）。

分析：起笔写小驻“名都”扬州。本来作品主题的主调是感时伤乱，而起笔不写扬州的荒芜景象，却着笔于忆旧：

先点出“名都”，再借用杜牧的诗句（“谁知竹西路，歌吹是扬州。”）中的赞语，以“隹处”来点染，只八个字，概写了昔日扬州的繁华。接下去，写“解鞍少驻”既突出了对名城风华的仰慕，又表明忆旧是为了伤今。那么，概写昔日扬州的繁华又为了什么呢？

过春风十里（12），尽荠麦青青。

分析：

作者只用十个字概括了扬州浩劫之后的荒凉。一方面用“春风十里”和上句“竹西隹处”互相呼应，铺叙昔日扬州的繁华，反衬今日扬州的荒凉；另一方面，用“尽荠麦青青”铺写荒凉景象，一个“尽”字，以夸张手法突出景物全非的思绪，情调低沉。同时“荠麦青青”的情景又和《诗经黍离》“彼黍离离”相吻合，从而真切地表达出对国家昔盛今衰的伤感，含义是丰富的。然而是谁造成这样的荒凉呢？作者进一步揭示扬州变化的原因。

自胡马窥江去后（13），废池乔木，犹厌言兵（1）。

自从胡人的军队窥伺长江离去之后（只剩下）破坏的城池和几株大树（人们）还是厌恶谈起（那场）战争

很明显，“春风十里”只剩“荠麦青青”，一切繁华景象，自是荡然无存；“废池乔木，犹厌言兵。”人们心情的沉重，也就可想而知了。作者触景伤情，既怨外敌的入侵，又伤国势的衰落，思想感情达到了一定的高度。也正因为这样的原因，上阙的结句，感情更见沉郁。

渐黄昏清角吹寒（2），都在空城。

分析：

紧承上句，按时间的推移，景物的转换，进而捕捉景物特色，借景以抒情。这里用“渐黄昏”渲染了沉郁的气氛，与上文配合，使“黍离之感”更加浓烈；用“清角吹寒”增添了悲凉的色彩，同时与“犹厌言兵”相呼应，更见忧心忡忡！

“都在空城”一个“都”字，突出了景况荒凉的幅度；“空城”一词不仅写出空荡荡的劫后惨象，满目凄凉，不堪回首，而且对国事前途的渺茫，蕴蓄着无限的哀婉。

下阙紧承上阙，运用联想对比，进一步抒发情怀。

杜郎俊赏（3），算而今重到须惊（4）。

一方面，因为杜牧吟扬州繁华的诗篇为后世所传颂；另一方面，正是扣合上文，以杜诗为背景，使昔日的繁华与眼前的衰败作对比。作者的用意是赞杜郎，伤时世。“算而今”是以设想的形式抒发怀古伤今的感慨，又呼应上文的“竹西隹处”、“春风十里”，为盛衰之变作印证，痛惜“名都”的沉沦。

纵（5）豆蔻（6）词工，青楼（7）梦好，难赋深情。

即使（他）（写得）精巧（作得）（也）难以写出（我此时悲怆的）深情

分析：

杜牧的《赠别》诗、《遗怀》诗是他题咏扬州的名作，这里用“难赋深情”翻进一层，加深了感慨；同时以杜牧自况，纵有满怀风情，也不能不为名都残破的哀怨所淹没了，“黍离之悲”达到进一步的深化。紧接着，从设想转入现实，推展开去，情景交融，情调更为凄清。

二十四桥（8）仍在，波心荡，冷月无声。

这里融情入景，以景衬情。特别是点化杜牧“二十四桥明月夜，玉人何处教吹箫。”的诗意，融入新的境界，情意婉转，娓娓动人。这里以“仍在”点出“国破山河在，城春草木深。”的感慨，以“波心荡，冷月无声。”描摹名都的空寂寥落。其中一个“荡”字勾联名桥、冷月、，静中有动，含情脉脉，似乎是在默无声息中，如怨如慕，如泣如诉……，从而形象地衬写了盛衰兴亡的巨变，勾勒出一片凄清的景象。这景象和上阙的“黄昏”、“空城”互为呼应，融为一体。随着时光的推移，景象愈写愈凄凉，情感也越来越沉重了。这种层层深入的写法，表达了作者深沉的忧国心情，结句也富于余味。

念桥边红药（9），年年知为谁生！

结句仍以委婉的手法抒情，妙在联想名都名花，化景物为情思，托名卉寄哀怨。从浅处看，空城寥落，红色芍药年年开放，竟无人观赏，有“庭树不知人去尽，春来还发旧时花。”（岑参诗句）的感慨，以点染当时扬州的荒寒。叹名花“知为谁生”，进一步抒发了花开花落“人不知”的感慨。结句仍以黍离之悲收束。

对“黍离之悲”的理解：

所谓“黍离之悲”，即作品中的寄慨很深的家国之恨。《诗经王风黍离》“彼黍离离，彼稷之苗。行迈靡靡，中心摇摇。知我者，谓我心忧；不知我者，谓我何求。悠悠苍天，此何人哉！”《诗序》中称：《黍离》，闵宗周也。周大夫行役至于宗周，过故宗周庙室，尽为禾黍，闵宗周之颠覆，彷徨不忍去而作是诗。”后来就用“黍离之悲”表示家国残破之痛。词的上、下阙各有侧重，通篇与词前小序结合，紧扣驻、看、闻、想以抒发“黍离之悲”并运用联想把昔日的盛况反映今日的荒凉，构想巧妙，对比强烈，情景相生，色彩鲜明，加上作者又精通音律，注重词法，写来音调和谐，辞句精炼，委婉含蓄，结构严密，体现了婉约派的词风。

由于作者生活和思想的局限，情调过于低沉（可与辛弃疾的《京口北固亭怀古》对比）。

（二）、两首词的比较：

柳词放笔直书，姜词含蓄，“句中有余味，篇中有余意。”

2、姜词：抚今思昔，虚实相生，意境深融。借词造境（借杜牧诗句），对比反衬。

柳词：用前人词调（词牌）填词，线索贯穿，自然流畅。

2、背诵这首词。

3、自学《虞美人》（教唱《西安事变》插曲）、《鹊桥仙》、《一剪梅》

扬州慢教案 篇3

《扬州慢》教案

一、背景材料

这是南宋词人姜夔路过扬州时，目睹扬州破败荒凉的景象，以之也昔日的繁盛对照，感慨今昔，表达了对国事衰败的悲凉与哀痛，抒发了爱国的情思与内心的郁愤。

姜夔（1155—1221），字尧章，号白石道人，饶州鄱阳人。少随父宦游，往来沔、鄂几近二十年。父死，流寓湘、鄂，诗人萧德藻赏其才，以侄女妻之，携之同寓湖州，因与苕溪白石洞天为邻，故以之为号。往来苏杭间，与名人多有交游，范成大、杨万里对其诗文人品多有称赞。姜夔通音律，精赏鉴，工翰墨。为诗初学黄庭坚，而自拔于宋人之外，所为《诗说》，多精至之论。尤以词著称，能自度曲，今存有旁谱之词十七首，为词格调甚高，清空峭拔，对南宋风雅词派甚有影响，被清初浙西词派奉为圭臬。

《扬州慢》，既是词调（词牌），又是题目，与词的内容密切相关；以后此词只被用作词谱，就与词的内容无关了。慢，慢调，词曲的一种格调，因曲调舒缓而得名。

二、谋篇立意

这首词抒发了词人《黍离》之悲，作者即事写景，触景生情，情景交融，抒发了内心的郁愤，表达出一片爱国深情。

三、层次结构

上阕纪行写景，以反衬起笔，概写劫后扬州的荒凉。

下阕运用联想，伤今怀古，不胜家国《黍离》之悲。

四、写作特点

这首词以今昔对比的手法写景抒情。一开始就将扬州作了今昔对比：“淮左名都，竹西佳处”。概写了昔日扬州的繁盛；而待词人“过春风十里”，则“尽荠麦青青”，昔日花团锦簇的繁华长街，已面目全非，呈现出一片荒凉景象，这里盛衰对比，何其强烈。在这种昔盛今衰的对比景物描写中，抒发了词人对国事的痛惜伤感之情。在昔盛对比时，“昔”与“盛”用的是虚笔，“今”与“衰”用的是实笔。它以“虚”为陪笔，用以衬“实”；以“昔”为陪笔，用以衬 “今”；以“盛”为陪笔，用以衬“衰”。如此比衬，虚实相生，而以反映现实为中心，主次分明，重点突出，其“感慨今昔”之情，也就表现得十分强烈。

五、重点难点解析

1、《扬州慢》化用杜牧诗句的作用

杜牧诗让人想起昔日扬州繁盛的情景。而的扬州却是如此萧条，寂寞冷清，两者形成鲜明对比，抚今思昔，有力地表达了作者对扬州昔盛今衰的感伤。

2、《永遇乐•京口北固亭怀古》和《扬州慢》都写到金兵入侵的历史背景，两人的感情有何异同？

都表达了真挚的爱国之情，但辛弃疾表现得昂扬激愤，姜夔则显得低沉哀伤。

[教材指瑕]

“犹厌言兵”的主语是什么

《扬州慢》中：“自胡马窥江去后，废池乔木，犹厌言兵”句，课本的注释是：自从胡人的军队窥伺长江离去以后，（人们看见因金兵南侵而遭）毁坏的城池和古老的大树，至今仍厌恶谈到（那种破坏正常生活的）战争。我认为，这种解释有不妥之处。“犹厌言兵”的主语不是“人们”而是“废池乔木”。

从结构上看，词句的句子万分很明显：“自胡马窥江去后”是状语，“废池乔木”是主语，“犹”是状语，“厌”是谓语，“言兵”是动词短语作宾语。

这一句化用了《世说新语》中的曲典故：“木犹如此，人何以堪！”极言由于金兵南侵，昔日“春风十里”的扬州，变得满目荒凉，抚今忆昔，即使是“废池乔木”也厌恶谈到那次战争，言下之意，更何况人呢？

从表现手法上看，作者这里采用的是拟人的手法。在本词中有几处都采用了这种手法。如“二十四桥仍在，波心荡，冷月无声”，“念桥边红药，年年知为谁生”。这里的“废池乔木”，也是采用拟人的手法，把池木人格化，赋予池木以人的感情，以充分表达战乱的凄惨景象。

“废池乔木，犹厌言兵”是寓情于景；“人们犹厌言兵”是矗 抒胸臆。相比之下，前者诗味浓郁，意境浑融。

何谓“二十四桥”

课文注释说：“唐朝时扬州繁盛，有二十四桥。杜牧《 寄扬州韩绰判官》：二十四桥明月夜，玉人何处教吹箫？”这条注释意为扬州有二十四座桥之多，不然就说不上繁盛了。上海古籍出版社出版的《唐宋词一百首》等选本的注释也说：“隋唐时候这里原有二十四座桥。”其实，这样的注解是值得商榷的。

有一种解释是，“二十四桥”是一座桥的名称。清代李斗《扬州画舫录》卷十五记载：“二十四桥即吴家砖桥，一名红药桥，在熙春台后。”《扬州慢》结句：“念桥边红药，年年知为谁生！”扬州芍药在宋朝时很有名，二十四桥附近盛产芍药，所以二十四桥又名红药桥，红药即红色芍药。《扬州画舫录》又载：“《扬州鼓吹词序》云：是桥因古之二十四美人吹箫于此，故名。”可见二十四桥是因为曾有二十四美人同在桥上吹过箫而得名，并非形容桥多的确指或虚数，只不过一座古桥罢了。这种说法比较合理。

古之二十四桥在历史上已颓圮于荒烟衰草。但据报载，近年扬州市经过规划，又重建了二十四桥景点，一座飞檐翘角的楼台亭阁已在瘦西湖畔耸起；去年中秋节，扬州还举办了中国扬州二十四桥金秋赏月会，接待海内外宾客，如今二十四桥已成为新的浏览胜境了。教学后记 教学过程:

一、新课导入：

扬州是我国的历史文化名城之一，素有“淮左名都”之誉。远在公元前486年的春秋战国时期扬州就开始建城，至今已有2480余年的历史。自从隋代开凿运河之后，扬州成为了南北运输的要道，商贾云集，珠帘十里。古代诗人曾用“春风十里扬州路”，“十里长街市井连”等诗句来描绘它的市容。同时扬州亦是旅游胜地，早在六朝时，就有“腰缠十万贯，骑鹤上扬州”之说。除此之外扬州自古以来，即为人文荟萃之地，唐代扬州更是名家林立。扬州的古代文明和灿烂文化，也牵动了帝王的情怀和游兴，隋炀帝三下扬州看琼花，康熙、乾隆六下扬州，给扬州留下了众多的历史古迹。晚唐大诗人杜牧一生致爱扬州，曾在此流连十年之久，这里有他无数的浪漫回忆，并留下“二十四桥明月夜，玉人何处教吹箫？”的名句，几百年后，南宋时金兵两次侵犯扬州，又有一位文人路过此地，感慨今昔,化用了这一名句，写下了一首流传千古的词作，今天我们就来学习南宋诗人姜夔的名作----《扬州慢》。

慢：慢词，所谓慢词就是依曲调舒缓的慢曲填的词。可见本词是曲调舒缓，宜于抒情的“慢词”；它不同于“长调”，长调是就篇幅而言（91字以上）。慢词应该慢读的,调子还要低沉一点。

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二.作者及背景介绍：

中国文学史上，宋词和前代的唐诗，后代的元曲，都分别是代表一个时代的文学样式。宋词按时代分为北宋、南宋两个时期；按流派，习惯上又分为豪放、婉约两派。豪放派的代表作家是苏轼和辛弃疾，婉约派(也称格律派)在北宋的代表是柳永，在南宋的代表，前期是女词人李清照，后期则推姜夔。《扬州慢》便是姜夔的代表作。

姜夔（1155—1221），字尧章，自号白石道人，鄱阳(今江西波阳)人，南宋著名词人，音乐家。擅长写词，尤精通音律，著有《白石道人诗集》。其词作多咏物纪游，但也暗寓国家分裂、江河变异之慨。由于讲究音律和锤炼字句，其作品精工典雅，意韵谐婉，但也有用典过多，词意隐晦等特点。同时他的词常有小序，提示写作缘由和主旨，大都语言精练，文笔优美，一散一韵，值得并读。在南宋词坛上，姜夔、辛弃疾、吴文英鼎足而三，成为“清空”词派的代表作家，他的词留下了十七首当时用于演奏的古乐谱，对研究唐宋音乐极有价值。

在姜夔生活的年代里，南宋小王朝国势危弱，长江以北的淮河一带已成为荒芜的边地。但大多数的士大夫却只顾宴饮逸乐，不思恢复。在词人早期直至晚年的部分作品中，能针对这种情况，反映了一定的爱国精神和不满现实的思想，特别是晚年时，他那力主恢复，同情沦陷区人民的思想倾向较之早期作品有进一步的发展。姜夔的词，常有小序，提示写作缘由和主旨，大都语言精练，文笔优美，一散一韵，值得并读。

《扬州慢》是姜夔早期的代表作，抒发作者路过扬州时对昔盛今衰悲凉痛惜的情绪。

三、分析小序

1、序作为词的一个部分，起了什么作用？

明确：交代写作的时间和地点，介绍写作的背景和缘由，概括了写作的主旨。

2、小序中的“黍离”的来源

所谓“黍离之悲”，即作品中的寄慨很深的家国之恨。此词出自《诗经“王风”黍离》,后来就用“黍离之悲”表示对国家昔盛今衰的痛惜伤感之情”。）

3、这段序中的内容，在词中都有相对应的词句。请把这些对应的词句找出来。

明确：“余过维扬”对应：“过春风十里”

“荠麦弥望”对应：“尽荠麦青青”

“入其城则四顾萧条”对应：“废池乔木”

“戍角悲吟”对应：“清角吹寒”

4、序的最后一句：“千岩老人以为有《黍离》之悲也。”在词中，最能形象地表达这种悲情的句子是哪一句？

-----（念桥边红药，年年知为谁生！）

四、诵读诗歌,整体感知

1.提问：大家在读这首诗的时候情感上有种什么样的感觉？

明确：悲（悲凉、凄凉、凄冷等）

2.提问：从哪些地方（字、词、句）读出这种感受的？

明确：尽荠麦青青、废池乔木、清角吹寒、空城、“二十四桥„„为谁生”等。

3提问：刚才你所撷取的这些词语，诗人是从哪些感官来描写的呢？（用一个字概括）

明确：色(视觉)、声(听觉)（以上学生边回答边板书）

视觉:青青荠麦

听觉:清角吹寒

——耳边之声

废池乔木

二十四桥

冷月无声

寂寞红药

——眼前之景

五、课文分析鉴赏

扬州于宋高宗在位期间，曾两次遭到金兵的侵扰。南宋建炎三年(1129)，金兵大举南侵，攻破扬州、建康、临安等城，烧杀掳掠。绍兴三十一年（1161），金兵又大举进犯淮南地区，烽火连年，扬州自然受到影响。诗人于宋孝宗淳熙三年（1176）冬至这一天，即金兵第二次南侵后的第十五年，路过扬州，目睹了战争洗劫后扬州的萧条残破景象，抚今追昔，写下了这首词，以寄托对扬州昔日繁华景象的怀念和对今日山河破碎的哀思，反映了南宋时人民遭受的战争灾难。

词的上阕写景，着重写词人亲眼目睹的景象和自身心理感受，整个扬州城一片萧条、凄凉：“ 淮左名都，竹西佳处，解鞍少驻初程。”开篇便点明扬州是淮左著名的都城，竹西又是这著名都城中名胜所在，吸引着作者驻足观瞻。在这里解下马鞍，小住停留，这是远行中开始的一段路程。“过春风十里，尽荠麦青青。”然而昔日环境清幽景色迷人的竹西亭已不复存在了，眼前只有“过春风十里，尽荠麦青青”这一番凄凉荒芜的景象，哪里还有什么绮丽风光,处处亭台楼阁的十里长街，这里的居民大多数已在战乱中死亡或逃散了，景象显得无比萧条,今昔的巨大反差让人丧乱之感顿生。“自胡马窥江去后，废池乔木，犹厌言兵。”。作者没有直接写战争，而是以“胡马窥江”来写金兵的南侵，含蓄委婉。着重写战争后，以战后之景衬托战争给人们带来的痛苦，这种痛苦是可想而知的。名城被毁、风光不再已是其次，人们心灵深处的创伤才是最难抚平的。战乱造成的妻离子散、家破人亡之痛让人们极度痛恨战争，但作者却没有写人们如何痛恨战争的，而仅以“废池乔木，犹厌言兵”一句来写废池与古树都“犹厌言兵”，物尚如此，人何已堪？无限伤乱之语尽现无限伤乱之情。“自从高宗时金人两次进犯长江回去以后，古都扬州只剩下荒废的池苑和高大的古树，而劫后幸存的人们因为怕引起痛苦的回忆，谁也不愿再提起那两次残暴的战争，让自己的心灵重新受到折磨“渐黄昏，清角吹寒，都在空城。”天气渐渐到了黄昏时分，戍楼上又吹起了凄凉清苦的号角，使行人感到阵阵的寒意，号角声不断地在劫后的空城上回荡,以号角之声来衬托空城的孤寂，更让人感到凄凉静寂。

下阕抒情，运用典故，进一步深化了“黍离之悲”的主题，伤今怀古，抒发感慨：“杜郎俊赏，算而今、重到须惊。”,杜牧是最欣赏扬州的诗人，他歌咏扬州的诗篇，表现出了卓越的鉴赏水平.杜牧眼中笔下的扬州是何等的繁华绮丽，他又如何能想到曾经盛况至极的扬州会变成今日这般荒凉冷落，即使杜牧重回扬州也会愕然震惊的。作者在这里借杜牧来写自己内心的震撼.“纵豆蔻词工，青楼梦好，难赋深情。”杜牧才华横溢，但纵有赞美“豆蔻’芳华的精工丽词，纵有歌咏青楼一梦的绝妙才能，恐怕面对今日的扬州之景，也难有当年的兴致和情思了。杜牧当年写“娉娉袅袅十三余，豆蔻梢头二月初”，“十年一觉扬州梦，赢得青楼薄幸名”那样春风得意的文笔，也难以表达此时悲怆的心情。“二十四桥仍在，波心荡、冷月无声。”所谓物是人非莫过于此。“二十四桥仍在”而吹箫之人安在？杜牧曾有《寄扬州韩绰判官》一诗中写的“二十四桥明月夜，玉人何处教吹箫？”的二十四桥仍然存在，可如今再也听不到美人吹箫的声音了。作者徘徊亭边，凄冷的月光沉浸在水中，桥下江中波涛激荡，显得十分清冷、空寂。“桥”虽在而“玉人”不在，水波空自荡漾，唯有“冷月无声”当年遗踪全无，唯有满目萧瑟之景，满腔悲怆之情。“念桥边红药，年年知为谁生！”想那桥边的红芍药，现在已经无人有心情来欣赏它们了，可是它们还是一年一度地盛开着鲜艳的花朵，它们究竟是为谁生长为谁开呢？这桥边盛开的红芍药或许也曾是一景，让人流年往返。可是战乱之后，死的死去，生的逃亡，纵有留下的，恐怕也无赏花之雅兴了。花依然红艳，却无赏花之人，美景被白白辜负了。战乱让花不知为谁而生，那人呢？纵是满腹经纶才华横溢，却难免“年年知为谁生”的命运。

本词用语凝练精警，诗意含蓄，即景抒情，言有尽而意无穷。化用杜牧诗句信手拈来，浑然一体，不留斧凿痕迹。既揭示了战争给人民所造成的灾难，又对南宋王朝的偏安一隅有所谴责，是一首反映现实比较深刻的作品。词的上片主要是写景，以对比的手法表现古今之变，展现给我们的是一片萧索、空阔、冷落、荒凉的景象，让人不得不深思带来这种巨大反差的原因何在，引起人们对战争的思考。下片主要写情，作者并不直接写情，而是采用化入的方法将杜牧的诗句引入词中，今昔对比，含蓄的抒发了作者伤今怀古之情。这首词情、景结合的很好，可称的上慢词中的经典之作了，词中很多语句引发深思，引起共鸣，给人以美的享受。

六、比较阅读《京口北固亭怀古》《书愤》和《扬州慢》:

我们知道，南宋的文人中，把家国忧患作为创作的主旋律的，主要有辛弃疾和陆游，请回忆《永遇乐.北固亭怀古》和《书愤》，想一想它们和《扬州慢》有什么不同。（生讨论，发言）

生：它们主题一样，风格不同，感觉辛弃疾和陆游的作品更悲壮一些。《扬州慢》的情调是衰凉而低沉的，它只是无奈的感慨、哀愁的叹息，却缺乏激昂亢奋的精神力量和博大的胸怀。这正是词人独特的风格，过去人谓之“清空”。[板书：清空]本词即是“清空”的代表作，它的胜人之处在于：词的情感蕴藉含蓄，少有豪壮激烈的情怀；词的语言、意象，不是色彩鲜丽或雍容华贵的，而是偏向于淡雅素净；词的意境，避免过于狭小逼仄或密集拥挤，而是疏朗开阔。

扬 州 慢

江苏省靖江高级中学语文组 黄越前

教学目标：

１、学习情景交融、虚实相济的写法。

２、体味忧国伤时的情感及“清冷”的意境。

３、品味词中引用前人词句的写作技巧。

重点难点：

１、学习情景交融、虚实相济的写法。

２、把握忧国伤时的情感，体味“清冷”的意境。

课时安排： １课时

教学方法： 诵读法、讨论法、鉴赏法

教学过程：

一、导入新课。

词和诗一样，是一种抒情的文学、言志的文学。词人纯真的爱情荡涤着我们的心胸，像柳永的《雨霖铃》、秦观的《鹊桥仙》；词人对事业的不懈追求激励我们奋发，像苏轼的《念奴娇•赤壁怀古》、辛弃疾的《永遇乐•京口北固亭怀古》；南唐后主李煜的亡国之痛“恰似一江春水向东流”；易安居士李清照的国破家亡之感、天涯沦落之悲，怎一个“愁”字了得？那么，词人姜夔的《扬州慢》又抒写了一种怎样的情怀呢？这节课我们一起来诵读鉴赏这首词。（多媒体投影词题、作者，板书课题）

二、解题，作者、背景简介。

首先请问大家：这首词的词牌是什么？（扬州慢）这首词的题目是什么？（扬州慢）

明确：姜夔作词，常自谱曲而不用现成曲调，所以词牌词题是统一的。《扬州慢》既是词调（词牌）又是题目，与词的内容密切相关，后来只被用作词谱，就与词的内容无关了。关于作者姜夔，大家了解多少呢？（学生介绍后多媒体投影）

姜夔（约1155－约1221）字尧章，号白石道人，南宋婉约派代表词人。他屡试不中，布衣终生（一生没有做过官）。精通音律，能自度曲，工诗，尤以词著称。他的词格律严密，字句雕琢，词风清空峭拔。

提问：从词的题目你能得到什么信息？

明确：这首词是一首慢词。慢词是依据曲调舒缓的慢曲填写的词，一般都比较长。

这首词写的是扬州的景象，扬州地处江淮要冲，是我国的历史文化名城之一，素有“淮左名都”之誉。远在公元前486年的春秋战国时期扬州就开始建城，至今已有2490年的历史。扬州早在东汉时便是我国东南地区的政治军事基地，也是全国粮、盐、铁的主要集散地和海内外交通的重要港口，时有“扬一益（成都）二”之称。扬州曾沿用过广陵、江都、维扬等名称。古今扬州皆是旅游胜地，早在六朝时，就有“腰缠十万贯，骑鹤下扬州”之说。扬州自古以来，即为人文荟萃之地，唐代扬州更是名家林立。扬州的古代文明和灿烂文化，也牵动了帝王的情怀和游兴，隋炀帝三下扬州看琼花，康熙、乾隆六下扬州，给扬州留下了众多的历史古迹。扬州的盛况亦见于古诗词。同学们记得哪些关于扬州的诗句？（多媒体投影杜牧的四首诗。）

题扬州禅智寺

雨过一蝉噪，飘萧松桂秋。青苔满阶砌，白鸟故迟留。

暮霭生深树，斜阳下小楼。谁知竹西路，歌吹是扬州。

赠别二首（其一）

娉娉袅袅十三余，豆蔻梢头二月初。春风十里扬州路，卷上珠帘总不如。

遣

怀

落魄江湖载酒行，楚腰纤细掌中轻。十年一觉扬州梦，赢得青楼薄倖名。

寄扬州韩绰判官

青山隐隐水迢迢，秋尽江南草未凋。二十四桥明月夜，玉人何处教吹箫？

送孟浩然之广陵 李白

故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。孤帆远影碧空尽，惟见长江天际流。

忆扬州 徐凝

萧娘脸薄难胜泪，桃叶眉长易得悉。天下三分明月夜，二分无赖是扬州。

过扬州 韦庄

当年人未识兵戈，处处青楼夜夜歌。花发洞中春日永，月明衣上好风多。

淮王去后无鸡犬，炀帝归来葬绮罗。二十四桥空寂寂，绿杨摧折旧官河。

纵游淮南 张祜

十里长街市井连，月明桥上看神仙。人生只合扬州死，禅智山光好墓田。

从这些诗词中可见当时扬州的繁华，可谓盛极一时。

在姜夔生活的年代里，南宋小王朝国势危弱，长江以北的淮河一带已成为荒芜的边地。但大多数的士大夫却只顾宴饮享乐，不思恢复。词人21岁时路过扬州，目睹扬州破败荒凉的景象，联想起了昔日的繁盛，不禁思绪翻滚，感慨万千。让我们一起走近作者，了解他的所思所感。请看词前的序言。

三、小序讲读。

学生朗读词前序言。

１、词前小序交待了什么内容？

明确：交待了词作的时间（淳熙丙申至日），及眼前所见所闻扬州景色（夜雪初霁，荠麦弥望。四顾萧条，寒水自碧。暮色渐起，戍角悲吟），写作的缘由（感慨今昔），他人的评价（以为有《黍离》之悲也）。２、小序中有一句话告诉了我们这首词的感情基调，你找到这一句了吗？

明确：“千岩老人以为有《黍离》之悲也。”

具体一点，是哪一个字？

明确：“悲”字。一个“悲”字，奠定了本诗悲切伤感的感情基调。

四、整体感知，把握表现手法。

下面就让我们随着朗诵，穿越时空隧道，走进南宋初期屡遭金兵浩劫的扬州吧！

欣赏课文朗诵，同时思考词中如何表现“黍离之悲”的。

学生自由朗读，涵咏品味，体会其中蕴含的悲切伤感。

１、扬州在隋、唐、北宋期间曾经是著名的繁华之地，如今的扬州城又是怎样的呢？上阕中哪一个词最能概括扬州城现在的特点？

明确：“空城”——破败荒凉。（板书：空城）

２、请结合作者的所见所闻具体谈谈扬州城空在何处。

明确：荠麦青青、废池乔木、清角吹寒、二十四桥、无声冷月、桥边红药等。

词人“解鞍少驻初程”，站在扬州城边，看到了青青的荠麦、废旧的城池、高大的树木、孤独的二十四桥、无声的冷月、寂寞的芍药，听到了寒气中传来的凄清的号角声。一个“空城”，营造出了凄清的氛围，结住上片，领起下片，实为全词关眼。（板书：凄清）

３、下阕中，词人穿越时空，想象唐朝的杜牧来到扬州，他会是什么感受？为什么？

明确：“惊”。因“空”而“惊 ”，返照现实扬州何等凄清荒凉，何等令人心痛！此时次地，此情此景，晚唐诗人杜牧是“重到须惊”，“难赋深情”。而姜夔则是实实在在的触目惊心、心惊心痛了。这也就是诗家所提倡的“诗贵含蓄，忌直露”，不说自己，偏说别人，杜牧尚且如此，我何以堪？

４、今日的扬州令姜夔悲从中来，那么昔日的扬州又是怎样的呢？请从上阕中找出一个与“空城”相对应的词，概括昔日扬州的特点。

明确：昔日繁华的扬州城我们可以称之为：名都。一“名都”，一“空城”，形成鲜明对比。（板书：名都）

５、除此之外，还有哪些词句写到昔日的扬州？

明确：“淮左名都，竹西佳处”、“春风十里”、“豆蔻词工”、“青楼梦好”、“二十四桥”等。

６、这些词句写出了昔日扬州怎样的特点？

明确：繁华热闹。（板书：繁盛）

这些景象词人和我们并没有看到，而是通过杜牧的诗句想象得来。

词中化用杜牧诗句让人想起昔日扬州的繁盛情景。而今日的扬州却是如此萧条，寂寞冷清，两者形成鲜明对比，抚今思昔，有力地表达了作者对扬州昔盛今衰的感伤。引用诗句，可以加深词的意境，促人联想而意于言外。（板书：箭头、今昔对比）

７、“名都”是作者联想的，在写作上运用了什么表现手法？

明确：虚写。（板书：虚写）

８、作者眼前所见空城之景运用了什么表现手法？

明确：实写。（板书：实写）

一虚一实，虚实相济，这是本词的写作特点。（板书：虚实相济）

９、一边是繁华热闹，一边是萧条冷落，一边是虚，一边是实，两副对比鲜明的图景寄寓着词人昔盛今衰的感慨和感时伤世的意绪。那么造成此种情形的原因是什么？

明确：“自胡马窥江去后”，表明造成此种情形的原因是战争。战争正是摧毁人类文明、摧残人类生命的黑手。古代战乱频繁，百姓生活困苦。君不闻曹操的悲吟“白骨露于野，千里无鸡鸣”，君不闻杜甫的哀叹“武皇开边意未已，边廷流血成海水”。南宋初年，金兵屡次进犯扬州。（多媒体投影相关史实）宋朝设淮南东路和淮南西路，扬州是淮南东路的治所。南宋建炎三年(1129)，金兵大举南侵，攻破扬州、建康(今南京)、临安(今杭州)等城，烧杀掳掠，此后仍然不断地发动对南宋的进攻。绍兴三十一年（1161)，隆兴二年(1164)，金兵又大举进犯淮南地区，烽火连年，扬州自然受到影响。

词人选取此题材正是为了抒发他的“黍离之悲”，表达他因祖国山河破碎、百姓生活困苦而极其沉痛的心情。王国维在《人间词话》中给予极高评价：“古今词人格调之高，无如白石。”让我们再来齐诵全词，进一步体会他的“黍离之悲”。（学生齐诵全词）

五、自由鉴赏。

综观全词，有情有景，有虚有实，回环反复，跌宕生姿，读来确有身临其境之感。诗歌鉴赏很重要的一步是理解想象，这就需要紧扣关键词语，把握主要意象，注重修辞效果，善于联想想象。只有做好了这一步才算真正理解了诗歌。请自由选择你体会较深的诗句，进行理解鉴赏。

１、“自胡马窥江去后，废池乔木，犹厌言兵。”

作者使用了拟人手法，废池、乔木是没有知觉的东西，词人将它们人格化，意即它们是15年前那场浩劫的目击者，战争的恐怖、敌人的凶残，种种景象仍然留在它们心中。连“废池乔木”都“犹厌言兵”，在痛恨金人发动的战争，物犹如此，何况于人！有知有情的人民对这战争的痛恨与诅咒，当然要超过“废池乔木”千百倍。这样写，深刻地反映了人民对侵略战争的极端痛恨。

杜牧的《赠别》诗“多情却似总无情，唯觉樽前笑不成。蜡烛有心还惜别，替人垂泪到天明。”同样运用拟人手法，以无情之物言有情，这是诗歌常用手法，增强了表达效果。

讨论：旧版课本对“废池乔木，犹厌言兵”一句的注释是：自从胡人的军队窥伺长江离去以后，（人们看见因金兵南侵而遭）毁坏的城池和古老的大树，至今仍厌恶谈到（那种破坏正常生活的）战争。与现行课本不同，这两种说法你同意哪一种？为什么？

明确：从结构上看，词句的句子成分很明显：“自胡马窥江去后”是状语，“废池乔木”是主语，“犹”是状语，“厌”是谓语，“言兵”是动词短语作宾语。

这一句化用了《世说新语》中的典故：“木犹如此，人何以堪！”极言由于金兵南侵，昔日“春风十里”的扬州，变得满目荒凉，抚今忆昔，即使是“废池乔木”也厌恶谈到那次战争，言下之意，更何况人呢？

从表现手法上看，作者这里采用的是拟人的手法。在本词中有几处都采用了这种手法。如“二十四桥仍在，波心荡，冷月无声”，“念桥边红药，年年知为谁生”。这里的“废池乔木”，也是采用拟人的手法，把池、木人格化，赋予池、木以人的感情，以充分表达战乱的凄惨景象。

“废池乔木，犹厌言兵”是寓情于景；“人们犹厌言兵”是直抒胸臆。相比之下，前者诗味浓郁，意境浑融。

２、“渐黄昏，清角吹寒，都在空城。”

这三句转换了一个画面，由所见转写所闻，气氛的渲染也更加浓烈。当日落黄昏之时，悠然而起的清角之声，打破了黄昏的沉寂，这是用音响来衬托宁静。“清角吹寒”四字，“寒”字下得很妙，寒意本来是天气给人的触觉感受，但作者不言天寒，而说“吹寒”，把角声的凄清与天气联系在一起，把产生寒的自然方面的原因抽去，突出人为的感情色彩，似乎是角声把寒意散布在这座空城里。听觉所闻是清角悲吟，触觉所感是寒气逼人，再联系视觉所见的“荠麦青青”与“废池乔木”，这一切交织在一起，一切景物在空间上来说都统一在这座“空城”里。“都在”二字，使一切景物联系在一起，同时化景物为情思，将景中情与情中景融为一体，来突出“黍离之悲”。（板书：情景交融）

３、“二十四桥仍在，波心荡，冷月无声。”

“冷月无声”，属于移就辞格，月本来无声，可这么一说，反而觉得它是本该有声的了。为什么呢？因为从前的二十四桥明月夜，游人极盛，笑语盈耳，还有美女吹箫唱歌，月儿见此光景也陶醉了，它也跟着人们一起欢笑。可是现在呢？“二十四桥仍在”，而歌声笑语却听不到了，甚至连月儿也没有声息了，只是沉浸在冷冰冰的湖水中，随波荡漾。如此冷落凄凉的景象，怎能不令人伤怀呢？

４、“念桥边红药，年年知为谁生？”

红药一到春天就开始生长，不管人世间发生了怎样的变化，自然物的本性不会改变。往年，它可以供游人观赏，可是现在城空了，人少了，何况国难未息，谁也无心去观赏它。真有点儿“映阶碧草自春色，隔叶黄鹂空好音”的味道。词人借此曲折地表现出劫后扬州人民的凄苦生活情况，以及自己感时伤乱的情怀。

这里的虚拟非常耐人寻味。冬至之日，本来不是红芍药花开的季节，但纵使冬去春回，来年红药花开，又有谁来欣赏它呢？花开依旧，人事已非，花开也不过徒增空城的感伤而已。词情跌荡浓烈，增强了艺术感染力。

六、拓展阅读。

大家对这首词情景交融、虚实相济的表现手法领会得相当深刻。王国维说：“能写真景物真感情者谓之有意境。” 这首词把景中情与情中景融为一体，描绘出了动人的意境。作者即事写景，触景生情，情景交融，我们可以思接千载，体验词人为祖国山河的残破、人民的不幸而极其沉痛的心情。但理解鉴赏还不是终级目的，我们还要触类旁通，举一反三，在理解的基础上学会阅读鉴赏同类作品。为了进一步领会情景交融、虚实相济的写法，下面让我们与“诗圣”杜甫一起来感受喜人的春雨吧！

春夜喜雨 杜甫

好雨知时节，当春乃发生。随风潜入夜，润物细无声。

野径云俱黑，江船火独明。晓看红湿处，花重锦官城。

１、这首诗运用了虚实结合的写法，请具体指出哪些是真实描写，哪些是想象之词？

明确：

二、三联是实写，末联是虚写。

２、“喜”是全诗的诗眼，诗人是如何通过景物描写来表达喜悦之情的？

明确：先从听觉上描绘，后从视觉上刻画，在写景中饱含着诗人的赞颂之情。

《春夜喜雨》是杜甫在唐肃宗（李亨）上元二年（761）春天，居成都浣花溪畔的草堂时写的。杜甫在肃宗乾元二年（759）秋天，由于政治上的失意，以及安史之乱弄得中原地区乌烟瘴气，不得不迎接跋涉山川之苦，由华州经秦州同谷，走向当时尚能暂时保持安定的夙称富庶的西蜀。年底到达成都。在成都西郊浣花溪畔的“成都草堂”住了好几年。在这期间，杜甫和劳动人民来往较多，较为了解农民的生活习俗，所以他的作品也稍为带有农村生活气息，《春夜喜雨》就是这方面的例子。

诗的开头是：“好雨知时节，当春乃发生”春雨，对农田来说，是极其重要的。一年之计在于春，春天不下雨，无法种植，就谈不上收成了。特别是在成都，气候温暖，冬天很少下雪，春雨就更显得重要了。诗一开始，就以饱满的感情来赞美这场适时而下的春雨。“好雨知时节”句，是说雨懂得季节，一到春天正需要雨水的时候，它便下来了。雨，是无知觉的，是拟人化的手法，是对春雨的赞美之词，但是它里面也蕴藏着杜甫喜悦之情。因为“好雨知时节，当春乃发生”，是从他的感觉来说的，所以他对它的赞美，无疑是喜悦之情所促使的。

雨，适时而下，固然是好雨，但如果下得太大，雨骤风狂，定会折损庄稼作物；要是白天也下雨，也会影响农田工作。这场雨，既不是骤雨，又不是昼下，而是细雨，夜里下的。它的可贵应这里。第三、四句：“随风潜入夜，润物细无声”就是说明了这一点。雨，既然是随着风悄悄地飘进夜的空间，又是细得无声无息的滋润着万物，那当然是细雨，是好雨。这两句很可以看出“语不惊人死不休”的杜甫，对诗歌语言的精雕细琢的功夫。上句写雨下，既用“随风”，已见其小，又用“潜入”，更见其细；下句写雨滋润万物，也显出雨之细。用“润物”不用“湿物”，是取其小雨润泽，而不是大雨之细。“细无声”，是写细雨润物的过程，它有两层意思：一是饱含着作者歌颂的感情；二是既“细”又“无声”，那是毛毛雨了。可以说，每个字作者都费一番心思来选择的。韦应物《幽居》：“微雨夜来过，不知春草生。”意境与此相似。但其涵义较为单纯，不及这两句丰富深邃而又细致。

这两句是从听觉来描述，“随风潜入”“细无声”，都是属于这方面。而下两句则是写视觉了：“野径云俱灰，江船火独明”就是杜甫眼下的雨中景色。在他视力所及的地方，知识低矮的黑云压在原野的道路上，漆黑一片，以及江中船家的灯火闪耀着，在那漆黑中显得格外明亮。这里，充分体现了杜甫观察事物的细微，对观察现象描写的逼真。何以见得？因为这是夜里的雨，又是细雨，所以眼所看到的不可能是雨丝，所以在那迷蒙的夜里才能看到江中灯火，要是下雨，必然雨雾笼罩着一切，灯火是看不到的。诗人从“云俱灰”“火独明”来着墨，真实地描绘了细雨之夜的苍茫景色。

最后两句：“晓看红湿处，花重锦官城”是诗人想象中的雨后景象。他因夜雨而联想起第二天早晨，看看那红红的湿润了的花丛，这该多好呀！同时，不仅一处如此，整个成都城的花朵都会同样被润湿，包含水分，颜色显得格外艳丽啊！“锦官城”即“成都城”。“晓看红湿处”的“晓”字，表现了诗人迫不及待的心情。“花重锦官城”句，很耐人寻味。城里既然是“花重”，那么城外庄稼的生长就不待言了，意在言外。

如上看来，作者细致地刻画了春雨的夜景，表达了他对春雨来得及时的喜悦心情。这心情主要是出自于农作物得到春雨的滋长。这对当时具体历史条件下能参加一定劳动的杜甫来说，是值得肯定的。这诗历来被人们认为是诗人刻画雨景抒写内心喜悦的名作。

七、布置作业。

从情景交融、虚实相济的表现手法切入，阅读鉴赏张孝祥的《念奴娇•过洞庭》（见《语文读本》P.15），写一段300字左右的赏析文字。

八、结束语。

刘勰说：“操千曲而后晓声，观千剑而后识器。”俗语云：“品得千盅酒，方解其中味。”只有爱读多读善读优秀的词作，才能从传统文化中吸取丰厚的营养。这也是我对大家的殷切期望。下课！

［附］板书设计：

扬 州 慢

（繁盛）

今昔对比

（凄清）

名都

空城 情景交融

（虚写）

虚实相济

（实写）

教后感：

就心理需求而言，同学们更喜欢在师生交流和谐融洽，能形成情感与思维碰撞的氛围中品味文学作品，而并非仅仅聆听教师的侃侃而谈。

在新课程标准中，特别强调语文阅读中的“实践性”“自主性”“整体性”要求，本节课希冀体现学生学习的“个性化行为”特点，体现“自主、合作、探究”的学习方式，在“感悟、熏陶”中让学生受到感染，培养语感和整体把握的能力，积淀必要的人文素养，同时通过课外延伸让学生体会鉴赏诗歌的基本方法。

本课教学旨在通过情境的创设和教师角色的淡化，为学生提供自主阅读、探究性阅读的时间、空间，培养赏析所需的兴趣、热情（激情），指导赏析的角度、思路，鼓励学生自行品味并充分发表自己对词作的理解，强化品味词作的方法。在这个过程中，把握词作中所隐含的“黍离之悲”，体会词人表达感情的艺术手法。

诗词是无声的画，无声的音乐，何况词本身就是诗和音乐的结合体，欣赏时需要神思飞扬的联想与想象，这就需要老师淡化自己的角色，让出尽可能多的时间、空间让学生进行自主性、探究性阅读品味，同时不失时机地切中肯綮地而又机智灵活地施行“点拨术”，把阅读引向深入，引向高潮。所以能否让学生在“想象中阅读”，高品位地完成“阅读中的想象”，是能否把握词中意象的关键。

扬州慢教案 篇4

《扬州慢》写的是劫后孤城，聚焦于扬州今昔盛衰的对比，词人一面描摹眼前景象，一面想象杜牧重游故地的震惊和悲哀，强化了兵火劫后的沉痛心情。学习这首诗歌的时候，一方面要注意体会诗歌所要表达的情感，另一面要注意品味诗歌的声韵之美。

1.了解姜夔的生平及其作品,把握本词的写作背景。

2.通过诵读、想象等方法来鉴赏名句从而体会黍离之悲。

3.理解本词对比、虚实结合、情景交融、用典等表达技巧。

4.体会作者蕴涵在作品中的忧国伤时、抚今追昔的哀思。

扬州自古以来就是旅游胜地，早在六朝时，就有“腰缠万贯，骑鹤下扬州”之说。到了唐朝，扬州更是美丽繁华，让人醉生梦死。李白就有“烟花三月下扬州”的诗句，而杜牧更是两度在扬州生活。翻开杜牧的诗集，最亮丽、最受人喜欢的是描写扬州的；可以说，杜牧传播了扬州的美名，扬州成就了杜牧的诗名。三百年后，又一文人路过此地，扬州还一如从前吗？他眼中的扬州又是怎样的？今天我们来学习姜夔的《扬州慢》。

姜夔(1155―1221)，字尧章，号白石道人。饶州鄱阳(今属江西)人，后寓居武康(今浙江德清)。南宋文学家、音乐家。早年随父宦游，居汉阳。后过着游士式的生活，屡试不第，布衣终身。姜夔为人清高，不汲汲于功名，一生困顿；以诗词、音乐及书法与人交往，借此谋取生计。其书法精湛，诗负盛名，尤以词著称。词作或感慨时世、抒写恋情，或写景咏物、记述交游。琢句精工，韵律谐婉，格调高旷，寄意幽邃，艺术造诣较高。有“词中之圣”之称，与辛弃疾、吴文英分鼎南宋词坛。开创了风雅词派，即格律派，对于南宋后期词坛的格律化有巨大的影响。有《白石道人诗集》《白石道人诗说》《绛帖平》《续书谱》《白石道人歌曲》等书传世。

这首词写于宋孝宗淳熙三年(1176)冬至，当时作者21岁。这时距完颜亮南侵(1161)已有15年，距符离之败(1163)亦有，但扬州城依然是四顾萧条，一片残破景象。作为一个身世孤寒、流落江湖的旅人，一个关心国家前途的词人，当他征途小驻，这座想象之中昔年歌吹极盛的名城，却以残破凄凉的姿态出现在他的眼前，他目击心伤，就在沉重的叹息声中抒发对战后荒城的伤悼之情，以及由此而生的无限哀时伤乱之感。

“扬州慢”,词牌名。写的是扬州战后的景象,因是慢词故称扬州慢。慢,即慢词,是依照曲调舒缓的慢曲填写的词般篇幅都比较长。

慢词。慢词从“慢曲子”而来，指依慢曲所填写的调长拍缓的词。慢，古书上写作“曼”，就是延长引申的意思，歌声延长，就唱得迟缓了。词分小令、中调、长调三种，“长调”就属于慢词，“扬州慢”中的“慢”就是慢词之意。

1．诵读课文，用“/”划分朗读节奏，并用“”标出这首诗的韵脚。

淮左/名都，竹西/佳处，解鞍/少驻/初程。过/春风/十里，尽/荠麦/青青。自/胡马窥江/去后，废池/乔木，犹厌/言兵。渐/黄昏，清角/吹寒，都在/空城。

杜郎/俊赏，算/而今，重到/须惊。纵/豆蔻/词工，青楼/梦好，难赋/深情。二十四桥/仍在，波心/荡，冷月/无声。念/桥边/红药，年年/知为/谁生？

1.分析小序有何作用。

明确主要交代了写作这首词的时间、地点――丙申、维扬，当时的情景――四顾萧条，诗人的心境――怆然、感慨，词的主题――黍离之悲。

2.扬州这座繁华之城在词人眼中是怎样的？（用一个词概括）体现在哪？（找出相关词句）

明确空城。

荠麦青青、废池乔木、清角吹寒（二十四桥、无声冷月、桥边红药）等。

1.“清角吹寒”中“寒”字有何妙处？

明确“寒”字用得很妙，寒意本来是天气给人的触觉感受，但作者不言天寒，而说“吹寒”，把角声的凄清与天气联系在一起，把产生寒的自然方面的原因抽去，突出人为的感情色彩，似乎是角声把寒意散布在这座空城里。听觉所闻是清角悲吟，触觉所感是寒气逼人。

1.“二十四桥仍在，波心荡，冷月无声。念桥边红药，年年知为谁生？”这几句营造出一个怎样的境界？

明确这几句营造了一个凄冷寂寞的境界。二十四桥经历战火，虽仍然幸存，但物是人非，加上冷月无声，令人感到分外凄冷。红芍盛放而无人欣赏，就显得更寂寞。

1.“废池乔木，犹厌言兵”运用了什么修辞手法？有何作用？请简要赏析。

明确运用了拟人手法，连“废池乔木”都厌恶说到战争，可见战争给人民带来了巨大灾难，表达了作者对残酷战争的痛恨（或：对人民的同情）。

2.赏析尾句“念桥边红药，年年知为谁生？”

明确以景结情故意虚写（想象）写那桥边的红芍药花，不知人们的悲苦，依然笑迎春风，不禁质问：（你）一年年为谁开得那样艳丽？芍药花年年开放却无人欣赏，表现荒凉萧条，含蓄地抒发词人的今昔之慨。

3.本词情感真切，贯穿黍离之悲（对国家衰亡的哀痛），请结合全词分析作者是如何表达这种情感的。

明确上片借景抒情（情景交融），作者以沉郁的笔触勾画了一幅荒凉凄婉的画面，野麦萋萋，废池寒水，枯木西风，暗淡斜晖，清角空城，具体表现了战后扬州的荒芜萧条，情景交融地抒发了亡国之悲。下片先直抒胸臆说杜牧如果现在故地重游，也一定会大为震惊。战后扬州如此惨状，即使杜牧有杰出的才能也难以表达我此刻悲怆的心情后借景点染，二十四桥水波荡漾，冷月悄然，以冷清荒寂之景表达黍离之悲。

4.请从艺术手法上赏析“过春风十里，尽荠麦青青”。

明确①用典：“过春风十里”化用唐代诗人杜牧的诗句“春风十里扬州路”，表现昔日的繁华。②虚实结合：“过春风十里”象征昔日的繁华，此处为虚写。“荠麦青青”，为实写今日的萧条冷落。③对比：上下两句今昔对照鲜明，突出了今日扬州的荒凉不堪的景象。

5.请简要赏析“纵豆蔻词工，青楼梦好，难赋深情”三句的艺术手法。

明确①反衬（或对比），用杜牧笔下昔日扬州的繁华反衬今日的萧条残破；②用典，化用杜牧“豆蔻”“青楼”等诗句，强调此时的扬州已面目全非，即使有杜牧的才华也难以描摹；③这三句表达了对扬州遭金兵洗劫后繁华不再的悲怆及哀恸之情。

6.请赏析本词的对比反衬手法。

明确对比反衬手法贯通全词。上片用昔日“名都”反衬今日的空城，以昔日“春风十里”的繁华反衬今日“尽荠麦青青”的荒凉。下片以昔日“杜郎俊赏”“青楼梦好”的风流繁华，反衬今日的风流云散；以昔日“二十四桥明月夜”的乐章，反衬今日“波心荡，冷月无声”的哀景。下片化实为虚，借“杜郎”史实，反衬“难赋”之苦。“波心荡，冷月无声”既有俯视，也有仰视。以“波心荡”之动，映衬“冷月无声”之静。“念桥边红药，年年知为谁生？”作者用悬念之疑问结尾，移情入景，今昔对比，更催人泪下。

明确同：①这两首词都涉及到作者的见闻经历，都涉及宋金军事对峙这一重要历史背景。如《扬州慢》：“自胡马窥江去后，废池乔木，犹厌言兵。”《永遇乐京口北固亭怀古》：“四十三年，望中犹记，烽火扬州路。”

②这两首词都大量用典，借历史人物抒发现实情怀，如《扬州慢》中提到杜牧。《永遇乐京

异：由于两人的经历不同，精神境界不同，因此作品的格调也就不同。例如，对敌人的侵扰破坏；姜词说“废油乔木，犹厌言兵”，只是抒发悲痛之感；而辛词则说“望中犹记，烽火扬州路”，充满了战斗之豪情。姜词感慨昔盛今衰，再三提到杜牧；辛词则壮心不已，连举孙权、刘裕、廉颇。综观全词进行比较，姜词的基调是“悲”，而辛词的基调是“愤”。

客居合肥南城赤阑桥之西，巷陌凄凉，与江左异。唯柳色夹道，依依可怜。因度此阕，以纾客怀。

空城晓角，吹入垂杨陌。马上单衣寒恻恻。看尽鹅黄嫩绿，都是江南旧相识。

正岑寂，明朝又寒食。强携酒、小桥宅。怕梨花落尽成秋色。燕燕飞来，问春何在？唯有池塘自碧。

①宋光宗赵淳绍熙二年(1191年),姜寄居江淮一带的合肥。金人入侵,由于南宋小朝廷偏安江南一隅,江淮一带在当时已戍边区。

③小桥:后汉乔玄次女为小桥(小乔),此或借之谓姜夔在合肥的情人。

问题：王国维在《人间词话》一书中谈到词有“有我之境”,又说:“一切景语皆情语”请结合全词分析姜夔此词的“有我之境”。

明确：

①诗人看尽柳色的风光,觉得此乃江南旧识,这鹅黄嫩绿的垂柳就带有了诗人客居异乡的万般愁绪；

②异乡又逢寒食,诗人唯怕花落春去,可见诗人惜春伤春的迟暮之悲;

③全词写生机勃勃的柳色春景,反衬空城巷陌的荒凉凄清,这些景象则暗含了诗人伤时感世的家国之痛。

这首词写词人自己路过扬州,目睹了遭战争洗劫后扬州的萧条景象,抚今追昔,悲叹今日的荒凉,追忆昔日的繁华,寄托了对扬州昔日繁华的怀念和对今日残破的哀思,表达了词人因祖国山河的残破、人民的不幸而极其沉痛的心情,既有内心的郁愤,也有爱国的深情。

词是按照乐谱填作的，所以大都是先有了歌谱然后才能填作歌词。作谱与填词的人都应该深谙乐理。在宋代，不少词人同时又是音乐家，他们能够创调制谱，往往自已作谱，自己填词。如姜夔的自度曲十七首，歌谱与歌词皆出自他一人之手。但并不是每个词人都能作曲，一人独自作谱作词的究属少数。大多数词人只是根据前代或当代现成流行的乐谱填词，或者是一人作谱，一人填词，进行合作。如宋叶梦得《避暑录话》说：“柳永字耆卿，为举子时，多游狭邪，善为歌辞。教坊乐工每得新腔，必求永为辞，始行于世，于是声传一时。”又如《碧鸡漫志卷二》说：“江南某氏者，解音律，时时度曲。周美成与有瓜葛，每得一解（曲），即为制词，故周集中多新声。”柳永和周邦彦都是懂得音律的大词人，他们都同教坊乐工和作曲家密切配合，制词以填新腔。像这样歌谱与歌词分出于二人之手的，在宋词中不在少数。如《玉梅令》，姜夔《玉梅令》词序说：“石湖（范成大的号）家自制此声，未有语实之，命予作。”又如《明月逐人来》，宋吴曾《能改斋漫录卷十六》说：“乐府有《明月逐人来》词，李太师撰谱，李持正制词。”

但是也有先作了词然后再配以乐谱的。如姜夔《长亭怨慢》词序说：“予颇喜自制曲，初率意为长短句，然后协以律，故前后阕多不同。”他的自度曲可能好些是先作词后谱曲的。又如《鱼游春水》一词，《能改斋漫录》说：“政和中，一中贵人使越州回，得词于古碑阴，无名无谱，不知何人作也。录以进御，命大晟府撰腔，因词中语，赐名《鱼游春水》。”不过这种先作词后作谱的情况还是比较少的。按谱填词，往往会为了迁就曲谱，在文字语句方面受到一些句法和声调上的限制，使自己的思想感情不容易充分、圆满地表达出来。所以《碧鸡漫志卷一》说：“今先定音节，乃制词从之，倒置甚矣。”先作词后配谱就可以不受拘束，如意表达。但这必须是作词者同时又能作曲，或者和作曲家密切配合，才能使所作的词适宜于配上谐美的歌谱。

杨守斋《作词五要》说：“第三要填词按谱。自古作词，能依句者已少，依谱用字者，百无一二。词若歌韵不协，奚取焉？”张炎在《词源》中也感叹道：“今词人才说音律，便以为难，正合前说，所以望望然而去之。”因为宋代词人并不都是通晓音律的，能够完全依照音谱拍眼作词的并不多。一般词人作词，本来并不要求合乐歌唱，所以往往不协律腔。他们大都只是选取前人的作品为范例，依其字句声韵填之。他们把词诗律化了，只按照词的诗律而不按照曲的音律来填词，这已不是原来按谱填词的意义了。

2.巷陌凄凉，与江左异，唯柳色夹道，依依可怜。----《凄凉犯绿杨巷陌秋风起》

4.万里青山无处隐，可怜投老客长安。----《临安旅邸答苏虞叟》

5.花满市，月侵衣。少年情事老来悲。沙河塘上春寒浅，看了游人缓缓归。

7.今何许，凭阑怀古，残留参差舞。----《点绛唇丁未冬过吴松作》

教学重点：抓词眼“空城”，分析景物“清冷”特点，体味《黍离之悲》感情

扬州是我国的历史文化名城之一，素有“淮左名都”之誉。远在公元前486年的春秋战国时期扬州就开始建城，至今已有2480余年的历史。扬州曾沿用过广陵、江都、维扬等名称。古今扬州皆是旅游胜地，早在六朝时，就有“腰缠十万贯，骑鹤上扬州”之说。扬州自古以来，即为人文荟萃之地，唐代扬州更是名家林立。扬州的古代文明和灿烂文化，也牵动了帝王的情怀和游兴，隋炀帝三下扬州看琼花，康熙、乾隆六下扬州，给扬州留下了众多的历史古迹。唐徐凝《忆扬州》：“天下三分明月夜，二分无赖是扬州。”可见当时扬州盛极一时。扬州，在隋、唐、北宋间是著名的繁华之地。古代诗人曾用“春风十里扬州路”，“十里长街市井连”等诗句来描绘它的市容。晚唐大诗人杜牧一生致爱扬州，曾在此流连十年之久，这里有他无数的浪漫回忆，留下他无数的动人诗篇。但是南宋时金兵两次侵犯扬州，扬州城变得破败不堪，词人感慨今昔，写下这首词，抒发了“黍离”之悲。

二.作者介绍：

姜夔（1155-1221）字尧章，号白石道人，江西鄱阳人,南宋著名词人，音乐家。少年时期流寓湘、鄂间，后移往湖州(今浙江)，漫游苏、杭、维扬等地，与范成大、杨万里、辛弃疾等人交往。布衣终生,以清客身份周游四方，常作达官贵人坐上客。他具有多方面的才能:善书法，精音乐，在词坛上属婉约派（骚雅派）。他主张严谨的格律和章法，反对油腔滑调，不写淫词秽语；在文学上刻意求工而不流于浮艳轻靡，对后世有较大影响。他屡试不中，没有做过官，遂他托身权贵门下，一生过着清客生活，生活闲适，和当时的社会现实相脱离，以致视野不阔，情调低沉，这在他的`诗词中有明显的反映。曾说“南山仙人何所食，夜夜山中煮白石，世人唤作白石仙，一生费齿不费钱。”用以自解其清苦。著有《白石道人诗集》。其词作多咏物纪游，但也暗寓国家分裂、江河变异之慨。其作品精工典雅,意蕴谐婉，但也有用典过多、词意幽晦等特点。在南宋词坛上，姜夔、辛弃疾、吴 文 英鼎足而三，成为骚雅词派的代表作家，在宋词的发展史上占有重要地位。

三.背景介绍:

在姜夔生活的年代里，南宋小王朝国势危弱，长江以北的淮河一带已成为荒芜的边地。但大多数的士大夫却只顾宴饮逸乐，不思恢复。在词人早期直至晚年的部分作品中，能针对这种情况，反映了一定的爱国精神和不满现实的思想，特别是晚年时，他那力主恢复，同情沦陷区人民的思想倾向较之早期作品有进一步的发展。

姜夔的词，常有小序，提示写作缘由和主旨，大都语言精练，文笔优美，一散一韵，值得并读。

《扬州慢》是姜夔早期的代表作，抒发作者路过扬州时对昔盛今衰悲凉痛惜的情绪。三、新课讲授

1、范读全词,正音正字。

2、齐读课文，结合注释，疏通文义，重点点拨。

扬州慢教案 篇5

扬州是我国历史文化名城之一，素有淮左名都之誉。地处江苏中部，有2500多年的建成史，扬州地当要冲，多富商大贾。 《旧唐书•地理志》。扬州富庶甲天下。——《资治通鉴》.古今扬州皆是旅游胜地，早在六朝时，就有“腰缠十万贯，骑鹤下扬州”之说。扬州的古代文明和灿烂文化，以及美丽风光，牵动了许多诗人的情怀和游兴。一起来欣赏扬州美好风光以及杜牧的诗词。

PPT展示扬州风光。

几百年后，到南宋词人姜夔生活的时代，扬州城又是怎样的景象呢?一起来学习《扬州慢》。

二、解题、作者、背景介绍。

2、背景：南宋建炎三年，金兵大举南侵，攻破扬州、建康、临安等城，焚掠一空。 此后不断地发动对南宋的进攻。绍兴三十一年 ，金人十万铁骑破扬州，大肆掳掠，“横尸二十里”，扬州再次遭到极其惨重的破坏，变成一座空城。隆兴二年，金兵又大举进犯淮南地区，扬州再次受到影响。在1176年冬至，诗人因路过扬州，目睹了战争洗劫后的扬州萧条景象，抚今追昔，抒写对昔日繁华的怀念和对今日荒凉残破景象的哀思。

3、诵读分析小序部分。

点明感情基调：千岩老人以为有《黍离》之悲——对国家昔盛今衰的悲切伤感之情

一)、播放课文朗读。学生自读，齐读。

提示：

慢词——曲调舒缓、吐字宜慢、稍长。

内容——深沉、悲切而富有情感。

1、扬州在隋、唐、北宋期间曾经是著名的繁华之地，词人眼前的扬州城又是怎样的呢?上阕中哪一个词最能概括扬州城现在的特点?

2、“空城” 之“空” 表现在哪里?找出相关的诗句。

明确：荠麦青青、废池乔木、清角吹寒(二十四桥、无声冷月、桥边红药)等。

词人“解鞍少驻初程”，站在扬州城边，看到了青青的荠麦、废旧的城池、高大的树木、孤独的二十四桥、无声的冷月、寂寞的芍药，听到了寒气中传来的凄清的号角声。一个“空城”，营造出了凄清的氛围，结住上片，领起下片，实为全词词眼。

3、下阕中，词人想象唐朝的杜牧来到扬州，他会是什么感受?为什么?

明确：“惊”。因“空”而“惊 ”，返照现实扬州何等凄清荒凉，何等令人心痛!曾经在杜牧笔下流淌过无数赞美扬州诗文，此时次地，此情此景，晚唐诗人杜牧是“重到须惊”，“难赋深情”。而姜夔则是实实在在的触目惊心、心惊心痛了。这也就是诗家所提倡的“诗贵含蓄，忌直露”，不说自己，偏说别人，杜牧尚且如此，我何以堪?

4、今日的扬州令姜夔悲从中来，那么昔日的扬州又是怎样的呢?请从上阕中找出一个与“空城”相对应的词，概括昔日扬州的特点。

5、除此之外，还有哪些词句写到昔日的扬州?这些词句写出了昔日扬州怎样的特点?

明确：“淮左名都，竹西佳处”、“春风十里”、“豆蔻词工”、“青楼梦好”、“二十四桥”等。

词中化用杜牧诗句让人想起昔日扬州的繁盛情景。而今日的扬州却是如此萧条，寂寞冷清，两者形成鲜明对比，抚今思昔，有力地表达了作者对扬州昔盛今衰的感伤。引用诗句，可以加深词的意境，促人联想而意于言外。

南宋王朝南渡后，金人屡次渡淮，扬州变得残破不堪。

7、词人写昔日的扬州与眼前的扬州分别运用了什么表现手法?

昔日的扬州：虚写。眼前的扬州：实写。一虚一实，虚实相生，这是本词的写作特点。一边是繁华热闹，一边是萧条冷落，一边是虚，一边是实，两副对比鲜明的图景寄寓着词人昔盛今衰的感慨和感时伤世的意绪。

综观全词，有情有景，有虚有实，回环反复，跌宕生姿，读来确有身临其境之感。诗歌鉴赏很重要的一步是理解想象，这就需要紧扣关键词语，把握主要意象，注重修辞效果，善于联想想象。只有做好了这一步才算真正理解了诗歌。请自由选择你体会较深的诗句，进行理解鉴赏。

1、过春风十里，尽荠麦青青。

“春风十里”是从杜牧《赠别》中“春风十里扬州路，卷上珠帘总不如”诗句化出，杜牧诗句极言扬州之美，所以词人化用来作了一个对比：听说扬州繁华富丽、但一路之上，触目之处，却尽是青青的野生荞麦，一片荒凉景象。

2、“自胡马窥江去后，废池乔木，犹厌言兵。”

作者使用了拟人手法，废池、乔木是没有知觉的东西，词人将它们人格化，意即它们是前那场浩劫的目击者，战争的恐怖、敌人的凶残，种种景象仍然留在它们心中。连“废池乔木”都“犹厌言兵”，在痛恨金人发动的战争，物犹如此，何况于人!有知有情的人民对这战争的痛恨与诅咒，当然要超过“废池乔木”千百倍。这样写，深刻地反映了人民对侵略战争的极端痛恨。

杜牧的《赠别》诗“多情却似总无情，唯觉樽前笑不成。蜡烛有心还惜别，替人垂泪到天明。”同样运用拟人手法，以无情之物言有情，这是诗歌常用手法，增强了表达效果。

从表现手法上看，作者这里采用的是拟人的手法。在本词中有几处都采用了这种手法。如“二十四桥仍在，波心荡，冷月无声”，“念桥边红药，年年知为谁生”。这里的“废池乔木”，也是采用拟人的手法，把池、木人格化，赋予池、木以人的感情，以充分表达战乱的凄惨景象。

3、“二十四桥仍在，波心荡，冷月无声。”

杜牧《寄扬州韩绰判官》诗有“二十四桥明月夜，玉人何处教吹萧”句，因相传古代有二十四个美人吹萧于桥上，所以有此句。作者这里满怀凄凉的情感，如泣如诉地写道：二十四桥仍旧，但桥头没有了吹萧的美人，只有清冷的圆月倒映在河心，整幅画面无声无息，冷落凄凉。

“冷月无声”，月本来无声，可这么一说，反而觉得它是本该有声的了。为什么呢?因为从前的二十四桥明月夜，游人极盛，笑语盈耳，还有美女吹箫唱歌，月儿见此光景也陶醉了，它也跟着人们一起欢笑。可是现在呢?“二十四桥仍在”，而歌声笑语却听不到了，甚至连月儿也没有声息了，只是沉浸在冷冰冰的湖水中，随波荡漾，如此冷落凄凉的景象，怎能不令人伤怀呢?运用了情景交融艺术手法。

4、“念桥边红药，年年知为谁生?”

红药一到春天就开始生长，不管人世间发生了怎样的变化，自然物的本性不会改变。往年，它可以供游人观赏，可是现在城空了，人少了，何况国难未息，谁也无心去观赏它。真有点儿“映阶碧草自春色，隔叶黄鹂空好音”的味道。词人借此曲折地表现出劫后扬州人民的凄苦生活情况，以及自己感时伤乱的情怀。

这里的虚拟非常耐人寻味。冬至之日，本来不是红芍药花开的季节，但纵使冬去春回，来年红药花开，又有谁来欣赏它呢?花开依旧，人事已非，花开也不过徒增空城的感伤而已。词情跌荡浓烈，增强了艺术感染力。

许多年过去了，扬州城依旧固执的荒凉在那里，二十四桥也依旧绵延着久远的寂寞，桥下的河水清冷的流着，摇荡着旷古的哀愁，像一个久远的梦。只有桥边的红药，开了又谢，谢了又开，像是在讲述着在河水中流淌的那遥远而感伤的梦。

原文：

淳熙丙辛日，予过维扬。夜雪初霁，荠麦弥望。入其城，则四顾萧条，寒水自碧，暮色渐起，戍角悲吟。予怀怆然，感慨今昔，因自度此曲，千岩老人以为有《黍离》之悲也。

淮左名都，竹西佳处，解鞍少驻初程。过春风十里，尽荠麦青青。自胡马、窥江去后，废池乔木，犹厌言兵。渐黄昏，清角吹寒，都在空城。

杜郎俊赏，算而今、重到须惊。纵豆蔻词工，青楼梦好，难赋深情。二十四桥仍在，波心荡、冷月无声。念桥边红药，年年知为谁生!

译文：

扬州是淮河东边著名的大都，在竹西亭美好的住处，解下马鞍少为停留，这是最初的路程。经过春风吹遍了扬州十里，都是荠菜麦子一派青青。自从金兵进犯长江回去以后，荒废了池苑，伐去了乔木，至今还讨厌说起旧日用兵。天气渐渐进入黄昏，凄凉的画角吹起了冷寒，这都是在劫后的扬州城。

杜牧有卓越的鉴赏，料想今天，重来此地一定吃惊。即使“豆蔻”词语精工，青楼美梦的诗意很好，也困难表达出深厚的感情。二十四桥仍然还在，却桥下江中的波浪浩荡，凄冷的月色，处处寂静无声。怀念桥边的红芍药，可每一年知道它替什么人开花繁生!

词又叫诗余，长短句。从长短看，可分小令、中调、长调。一般认为，58字以下为小令，90字以上为长调。从风格看，宋词可分两派：婉约派、豪放派。宋代是诗歌全盛时期。词的平仄押韵稍异于诗歌，因词牌不同，词的平仄押韵都不同。词牌是曲谱名称，所以填词是要服从乐律的需要的。

《扬州慢》，既是词调(词牌)，又是题目，与词的内容密切相关;以后此词只被用作词谱，就与词的内容无关了。慢，慢调，词曲的一种格调，因曲调舒缓而得名。

姜夔(约1155-约1221?)，字尧章，号白石道人，南宋婉约派代表词人。少年时期生活在湘、鄂间，后移往湖州(今浙江)，漫游苏、杭、维扬等地，与范成大、杨万里、辛弃疾等人交往。这对他在诗词艺术的发展上颇有影响。他具有多方面的才能: 善书法，精音乐，在词坛上属婉约派。他主张严谨的格律和章法，反对油腔滑调，不写淫词秽语;在文学上刻意求工而不流于浮艳轻靡，对后世有较大影响。他屡次考进士都不中，没有做过官，一生过着清客生活。正因为他托身权贵门下，生活闲适，和当时的社会现实相脱离，以致视野不阔，情调低沉，这在他的诗词中有明显的反映。著有《白石道人诗集》

在姜夔生活的年代里，南宋小王朝国势危弱，长江以北的淮河一带已成为荒芜的边地。但大多数的士大夫却只顾宴饮享乐，不思恢复。词人21岁时路过扬州，目睹扬州破败荒凉的景象，联想起了昔日的繁盛，不禁思绪翻滚，感慨万千。

《扬州慢》是姜夔早期的代表作，抒发作者路过扬州时对国事悲凉痛惜的情绪。

扬州地处江淮要冲，是我国的历史文化名城之一，素有“淮左名都”之誉。远在公元前486年的春秋战国时期扬州就开始建城，至今已有2490年的历史。扬州早在东汉时便是我国东南地区的政治军事基地，也是全国粮、盐、铁的主要集散地和海内外交通的重要港口，时有“扬一益(成都)二”之称。扬州曾沿用过广陵、江都、维扬等名称。古今扬州皆是旅游胜地，早在六朝时，就有“腰缠十万贯，骑鹤下扬州”之说。扬州自古以来，即为人文荟萃之地，唐代扬州更是名家林立。扬州的古代文明和灿烂文化，也牵动了帝王的情怀和游兴，隋炀帝三下扬州看琼花，康熙、乾隆六下扬州，给扬州留下了众多的历史古迹。

淳熙(xī) 初霁(jì) 荠(jì)麦 怆(chuàng)然 自度(dù)其曲

黍(shǔ)离 窥(kuī)江 戍角(shù jiǎo) 豆蔻(kòu)

本诗抒发了作者内心的郁愤，表达出一片爱国深情。既控诉了金朝统治者发动掠夺战争所造成的灾难，又对南宋王朝的偏安政策有所谴责。写作者路过扬州时追忆丧乱，“感慨今昔”，抒发“黍离之悲”，即作品中的寄寓很深的家园之恨，对国事悲凉痛惜的情绪

扬州慢教案 篇6

教学目标：

1、学习情景交融、虚实相济的写法。

2、体味忧国伤时的情感及“清冷”的意境。

3、品味词中引用前人词句的写作技巧。

重点难点：

1、学习情景交融、虚实相济的写法。

2、把握忧国伤时的情感，体味“清冷”的意境。

课时安排：1课时

教学方法：诵读法、讨论法、鉴赏法

教学过程：

一、导入新课。

播放flash音乐《烟花三月》。

这首歌唱的是什么地方？----扬州。

扬州是我国的历史文化名城之一，素有淮左名都之誉。古今扬州皆是旅游胜地，早在六朝时，就有“腰缠十万贯，骑鹤下扬州”之说。唐代扬州更是名家林立。扬州的古代文明和灿烂文化，也牵动了许多诗人的情怀和游兴。

（扬州风光图片一组。）

李白曾在诗中写道：故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。孤帆远影碧空尽，惟见长江天际流。晚唐诗人杜牧非常喜爱扬州这个地方，写下很多关于扬州的诗句：

题扬州禅智寺

雨过一蝉噪，飘萧松桂秋。青苔满阶砌，白鸟故迟留。

暮霭生深树，斜阳下小楼。谁知竹西路，歌吹是扬州。

赠别二首（其一）

娉娉袅袅十三余，豆蔻梢头二月初。春风十里扬州路，卷上珠帘总不如。

遣　怀

落魄江湖载酒行，楚腰纤细掌中轻。十年一觉扬州梦，赢得青楼薄倖名。

寄扬州韩绰判官

青山隐隐水迢迢，秋尽江南草未凋。二十四桥明月夜，玉人何处教吹箫？

从这些诗词中可见当时扬州的繁华，可谓盛极一时。

几百年后。到了词人姜夔生活的时代，扬州又是怎样的景象呢？

二、解题，作者、背景简介。

1、姜夔（约1155—约1221），字尧章，号白石道人，饶州鄱阳（今属江西）人。一生未入仕途，以布衣出入于公卿之门，善书法、精音乐、能自度曲。诗词俱工，词尤负盛名。词多纪游、咏物、感叹身世飘零，亦有寄寓忧国伤时之作。有《白石道人诗集》、《白石道人歌曲》。

2、本词是作者22岁时路过扬州所作。词人虽然初到扬州，但对这样一座历史名城并不陌生。然而，在南宋时，金兵频频南侵，扬州屡遭兵火，如今映入作者视野的却是一片荒芜，满目疮痍，词人顿生山河破碎之感。作者写本词时，宋金隆兴和议已达12年之久。南宋朝廷苟安半壁，朝纲废弛。词人目睹当年经强敌侵凌后扬州城的累累伤痕和苦难频仍的现实，岂能无动于衷？因而追怀丧乱，感慨今昔，写下了这首词，抒发了《黍离》之悲。

3、题解。

这首词的词牌是什么？（扬州慢）这首词的题目是什么？（扬州慢）

明确：这首词是一首慢词。慢词是依据曲调舒缓的慢曲填写的词，一般都比较长。姜夔作词，常自谱曲而不用现成曲调，所以词牌词题是统一的。《扬州慢》既是词调（词牌）又是题目，与词的内容密切相关，后来只被用作词谱，就与词的内容无关了。

三、整体把握。

一)、播放课文朗读。学生自读，齐读。

1、提示：

慢词——曲调舒缓、吐字宜慢、稍长。

内容——深沉、悲切而富有情感。

词韵——平仄有别、节奏分明。

2、要求：

感知文意、正音释词、体味意境。

二)、学习小序。

1、词前小序交待了什么内容？

明确：交待了词作的时间（淳熙丙申至日），及眼前所见所闻扬州景色（夜雪初霁，荠麦弥望。四顾萧条，寒水自碧。暮色渐起，戍角悲吟），写作的缘由（感慨今昔），他人的评价（以为有《黍离》之悲也）。

2、小序中有一句话告诉了我们这首词的感情基调，你找到这一句了吗？

明确：“千岩老人以为有《黍离》之悲也。”一个“悲”字，奠定了本诗悲切伤感的感情基调。一句“《黍离》之悲”深刻的概括了这首词的主题。

三)、学习词作。

1、扬州在隋、唐、北宋期间曾经是著名的繁华之地，词人眼前的扬州城又是怎样的呢？上阕中哪一个词最能概括扬州城现在的特点？

明确：“空城”——破败荒凉。

2、“空城”之“空”表现在哪里？找出相关的诗句。

明确：荠麦青青、废池乔木、清角吹寒（二十四桥、无声冷月、桥边红药）等。

词人“解鞍少驻初程”，站在扬州城边，看到了青青的荠麦、废旧的城池、高大的树木、孤独的二十四桥、无声的冷月、寂寞的芍药，听到了寒气中传来的凄清的号角声。一个“空城”，营造出了凄清的氛围，结住上片，领起下片，实为全词词眼。

3、下阕中，词人想象唐朝的杜牧来到扬州，他会是什么感受？为什么？

明确：“惊”。因“空”而“惊”，返照现实扬州何等凄清荒凉，何等令人心痛！此时次地，此情此景，晚唐诗人杜牧是“重到须惊”，“难赋深情”。而姜夔则是实实在在的触目惊心、心惊心痛了。这也就是诗家所提倡的“诗贵含蓄，忌直露”，不说自己，偏说别人，杜牧尚且如此，我何以堪？

4、今日的扬州令姜夔悲从中来，那么昔日的扬州又是怎样的呢？请从上阕中找出一个与“空城”相对应的词，概括昔日扬州的特点。

明确：昔日繁华的扬州城我们可以称之为：名都。

一“名都”，一“空城”，形成鲜明对比。

5、除此之外，还有哪些词句写到昔日的扬州？这些词句写出了昔日扬州怎样的特点？

明确：“淮左名都，竹西佳处”、“春风十里”、“豆蔻词工”、“青楼梦好”、“二十四桥”等。

明确：繁华热闹。

词中化用杜牧诗句让人想起昔日扬州的繁盛情景。而今日的扬州却是如此萧条，寂寞冷清，两者形成鲜明对比，抚今思昔，有力地表达了作者对扬州昔盛今衰的感伤。引用诗句，可以加深词的意境，促人联想而意于言外。

6、词人写昔日的扬州与眼前的扬州分别运用了什么表现手法？

昔日的扬州：虚写。眼前的扬州：实写。

一虚一实，虚实相生，这是本词的写作特点。

四、理解想象。

一边是繁华热闹，一边是萧条冷落，一边是虚，一边是实，两副对比鲜明的图景寄寓着词人昔盛今衰的感慨和感时伤世的意绪。

综观全词，有情有景，有虚有实，回环反复，跌宕生姿，读来确有身临其境之感。诗歌鉴赏很重要的一步是理解想象，这就需要紧扣关键词语，把握主要意象，注重修辞效果，善于联想想象。只有做好了这一步才算真正理解了诗歌。请自由选择你体会较深的诗句，进行理解鉴赏。

1、过春风十里，尽荠麦青青。

“春风十里”是从杜牧《赠别》中“春风十里扬州路，卷上珠帘总不如”诗句化出，杜牧诗句极言扬州之美，所以词人化用来作了一个对比：听说扬州繁华富丽、但一路之上，触目之处，却尽是青青的野生荞麦，一片荒凉景象。

2、“自胡马窥江去后，废池乔木，犹厌言兵。”

作者使用了拟人手法，废池、乔木是没有知觉的东西，词人将它们人格化，意即它们是15年前那场浩劫的目击者，战争的恐怖、敌人的凶残，种种景象仍然留在它们心中。连“废池乔木”都“犹厌言兵”，在痛恨金人发动的战争，物犹如此，何况于人！有知有情的人民对这战争的痛恨与诅咒，当然要超过“废池乔木”千百倍。这样写，深刻地反映了人民对侵略战争的极端痛恨。

杜牧的《赠别》诗“多情却似总无情，唯觉樽前笑不成。蜡烛有心还惜别，替人垂泪到天明。”同样运用拟人手法，以无情之物言有情，这是诗歌常用手法，增强了表达效果。

从表现手法上看，作者这里采用的是拟人的手法。在本词中有几处都采用了这种手法。如“二十四桥仍在，波心荡，冷月无声”，“念桥边红药，年年知为谁生”。这里的“废池乔木”，也是采用拟人的手法，把池、木人格化，赋予池、木以人的感情，以充分表达战乱的凄惨景象。

3、“二十四桥仍在，波心荡，冷月无声。”

杜牧《寄扬州韩绰判官》诗有“二十四桥明月夜，玉人何处教吹萧”句，因相传古代有二十四个美人吹萧于桥上，所以有此句。作者这里满怀凄凉的情感，如泣如诉地写道：二十四桥仍旧，但桥头没有了吹萧的美人，只有清冷的圆月倒映在河心，整幅画面无声无息，冷绝凄绝。

“冷月无声”，月本来无声，可这么一说，反而觉得它是本该有声的了。为什么呢？因为从前的二十四桥明月夜，游人极盛，笑语盈耳，还有美女吹箫唱歌，月儿见此光景也陶醉了，它也跟着人们一起欢笑。可是现在呢？“二十四桥仍在”，而歌声笑语却听不到了，甚至连月儿也没有声息了，只是沉浸在冷冰冰的湖水中，随波荡漾。如此冷落凄凉的景象，怎能不令人伤怀呢？

4、“念桥边红药，年年知为谁生？”

红药一到春天就开始生长，不管人世间发生了怎样的变化，自然物的本性不会改变。往年，它可以供游人观赏，可是现在城空了，人少了，何况国难未息，谁也无心去观赏它。真有点儿“映阶碧草自春色，隔叶黄鹂空好音”的味道。词人借此曲折地表现出劫后扬州人民的凄苦生活情况，以及自己感时伤乱的情怀。

这里的虚拟非常耐人寻味。冬至之日，本来不是红芍药花开的季节，但纵使冬去春回，来年红药花开，又有谁来欣赏它呢？花开依旧，人事已非，花开也不过徒增空城的感伤而已。词情跌荡浓烈，增强了艺术感染力。

五、迁移创造。

诗词是无声的画，无声的音乐，词本身就是诗和音乐的结合。请大家充分发挥自己的想象力，把《扬州慢》改写成MTV（音乐电视）。

分组讨论，学生发言。提示：

1、选什么样的乐器——表现的情感——抒发黍离之悲。

2、选什么样的场景。

3、选演唱者——举止、神情、服饰等都要恰到好处。

六、结束语。

许多年过去了，扬州城依旧固执的荒凉在那里，二十四桥也依旧绵延着久远的寂寞，桥下的河水清冷的流着，摇荡着旷古的哀愁，像一个久远的梦。只有桥边的红药，开了又谢，谢了又开，像是在讲述着在河水中流淌的那遥远而感伤的梦。

扬州慢教案 篇7

课前预习导读单

教学目的：

1、体味怀古伤今的黍离之悲及“清冷”意境。

2、理解宋词婉约派风格特点：情景交融、低沉伤感、讲究和谐。

3、掌握衬托及虚实结合写作方法。

教学重点：

分析景物“清冷”特点，体味《黍离之悲》感情，了解本词最突出的手法特点。

一、知识链接：

1.走进作者：

姜夔（约1155－约1221）字尧章，号白石道人，南宋婉约派代表词人他屡试不中，布衣终生（一生没有做过官）精通音律，能自度曲，工诗，尤以词著称他的词格律严密，字句雕琢，词风清空峭拔

2.写作背景：

在姜夔生活的年代里，南宋小王朝国势危弱，长江以北的淮河一带已成为荒芜的边地但大多数的士大夫却只顾宴饮享乐，不思恢复词人21岁时路过扬州，目睹扬州破败荒凉的景象，联想起了昔日的繁盛，不禁思绪翻滚，感慨万千

3.扬州简介：

扬州地处江淮要冲，是我国的历史文化名城之一，素有“淮左名都”之誉远在公元前486年的春秋战国时期扬州就开始建城，至今已有2490年的历史扬州早在东汉时便是我国东南地区的政治军事基地，也是全国粮、盐、铁的主要集散地和海内外交通的重要港口，时有“扬一益（成都）二”之称扬州曾沿用过广陵、江都、维扬等名称古今扬州皆是旅游胜地，早在六朝时，就有“腰缠十万贯，骑鹤下扬州”之说扬州自古以来，即为人文荟萃之地，唐代扬州更是名家林立扬州的古代文明和灿烂文化，也牵动了帝王的情怀和游兴，隋炀帝三下扬州看琼花，康熙、乾隆六下扬州，给扬州留下了众多的历史古迹

4.填写有关扬州的诗句：

a,雨过一蝉噪，飘萧松桂秋 。             ，                      。

暮霭生深树，斜阳下小楼  。                   ，                。《题扬州禅智寺》

b.娉娉袅袅十三余，豆蔻梢头二月初 。               ，          。《赠别二首》（其一）

c.落魄江湖载酒行，楚腰纤细掌中轻 。                ，            。《遣　怀 》

d.青山隐隐水迢迢，秋尽江南草未凋。               ，           ？《寄扬州韩绰判官》

e.故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。             ，             。《送孟浩然之广陵》李白

二、梳理基础知识

1.给括号前的字注音：

淳熙（     ）  初霁（     ） 荠（     ）麦    怆（     ）然   自度（     ）其曲

黍（     ）离  窥（    ）江  戍角（      ）   豆蔻（    ）

2.解释字词

夜雪初霁    霁：          丙申至日   至日：     荠麦弥望   弥：

入其城，则四顾萧条   则：                       寒水自碧   自：

予怀怆然   怆然：         因自度其曲  因：      度：

淮左名都   淮左：         解鞍少驻初程    少：  自胡马窥江去后   去：

清角吹寒   吹寒：         杜郎俊赏    俊赏：    纵豆蔻词工       工：

算而今重到须惊    算：    念桥边红药      念：  渐黄昏           渐：

3.翻译小序：

4.尝试着把全词翻译成现代诗歌：

5.用双斜线标出朗读节奏

淮左名都，竹西佳处，解鞍少驻初程过春风十里，尽荠麦青青自胡马窥江去后，废池乔木，犹厌言兵渐黄昏、清角吹寒，都在空城

杜郎俊赏，算而今、重到须惊纵豆蔻词工，青楼梦好，难赋深情二十四桥仍在，波心荡冷月无声念桥边红药，年年知为谁生

6.写出词的韵脚：

三、内容梳理

（一）小序解读

学生朗读词前序言

1、词前小序交待了哪几方面内容？

明确：词作的时间       （         ），

所见所闻扬州景色（                                                ），

（ 感 慨 今昔），

他人的评价       （                ）

2、小序中有一句话告诉了我们这首词的感情基调，你找到这一句了吗？

明确：

具体一点，是哪一个字？

明确：

（二）整体感知，把握表现手法

1、扬州在隋、唐、北宋期间曾经是著名的繁华之地，如今的扬州城又是怎样的呢？上阕中哪一个词最能概括扬州城现在的特点？

明确：

2、请结合作者的所见所闻具体谈谈扬州城空在何处

明确：

就“空”写一段赏析文字（50字左右）

赏析：

3、下阕中，词人穿越时空，想象唐朝的杜牧来到扬州，他会是什么感受？为什么？请用一字概括

明确：

因为：

4、今日的扬州令姜夔悲从中来，那么昔日的扬州又是怎样的呢？请从上阕中找出一个与“空城”相对应的词，概括昔日扬州的特点

明确：

5、除此之外，还有哪些词句写到昔日的扬州？

明确：

6、这些词句写出了昔日扬州怎样的特点？

明确：

7、“名都”是作者联想的，非眼前之景，在写作上运用了什么表现手法？

明确：

8、作者眼前所见空城之景运用了什么表现手法？

明确：

就虚实结合特点，写一段赏析文字

赏析：

9.那么造成此种情形的原因是什么？

明确：

四、赏析名句

综观全词，有情有景，有虚有实，回环反复，跌宕生姿，读来确有身临其境之感诗歌鉴赏很重要的一步是理解想象，这就需要紧扣关键词语，把握主要意象，注重修辞效果，善于联想想象只有做好了这一步才算真正理解了诗歌请你选出体会较深的两个诗句，进行理解鉴赏

1、“自胡马窥江去后，废池乔木，犹厌言兵” 运用了什么表现手法？

赏析：

2.二十四桥仍在，波心荡，冷月无声”运用了什么表现手法？

3、“渐黄昏，清角吹寒，都在空城”抒发了什么情感？

4、“念桥边红药，年年知为谁生？”

附： 预习部分参考答案

一、3. a.青苔满阶砌，白鸟故迟留

谁知竹西路，歌吹是扬州           《题扬州禅智寺》

b.春风十里扬州路，卷上珠帘总不如  《赠别二首》（其一）

c.十年一觉扬州梦，赢得青楼薄倖名  《遣　怀》

d.二十四桥明月夜，玉人何处教吹箫？《寄扬州韩绰判官》

e.孤帆远影碧空尽，惟见长江天际流《送孟浩然之广陵》　李白

二、 1.注音略      2.解释词语略    3. 淳熙丙申冬至日，我路过扬州昨晚的雪停了，天气转晴，放眼望去尽是荠麦走进扬州城，四面都是萧条景象，冬河依然碧波荡漾暮色渐渐降临，军营的号角发出悲凉的声音我的心多么悲伤，面对扬州的今昔，感慨万千，于是自创词牌《扬州慢》千岩老人认为有《诗经。黍离》诗的悲凉感伤

4. 译文参考：

扬州，这淮水东南的名城，

竹西亭有着美丽的风景，

我解鞍下马，只作短暂的

走过昔日繁华的街道，不见人影，

只有青青的荠麦在冷风中哀鸣

自从金人扫过长江之后，

荒废的池塘，憔悴的树木，

都怕提起那场战争

夜色渐渐降临，清冷的号角声，

久久回荡在这座空城

杜牧哟，你有着卓越的鉴赏力，

当你此时和我一道同来，

这残破的景象也会使你震惊

纵然你年轻英俊，才华缤纷，

曾在美人的闺房中享受过春梦，

此时，忧伤会断却你的诗魂

二十四桥依然无损，

月光摇荡在水波中，清冷无声

最可怜的是桥边的芍药花，

花开花落，无人过问

5.6.答案略

三、内容梳理    （一）1.交待了词作的时间（淳熙丙申至日），及眼前所见所闻扬州景色（夜雪初霁，荠麦弥望四顾萧条，寒水自碧暮色渐起，戍角悲吟），写作的缘由（感慨今昔），他人的评价（以为有《黍离》之悲也）

2. 明确：“千岩老人以为有《黍离》之悲也”

明确：“悲”字一个“悲”字，奠定了本诗悲切伤感的感情基调

（二）整体感知，把握表现手法

1.明确：“空城”——破败荒凉

2、明确：荠麦青青、废池乔木、清角吹寒、二十四桥、无声冷月、桥边红药等

赏析：词人“解鞍少驻初程”，站在扬州城边，看到了青青的荠麦、废旧的城池、高大的树木、孤独的二十四桥、无声的冷月、寂寞的芍药，听到了寒气中传来的凄清的号角声一个“空城”，营造出了凄清的氛围，结住上片，领起下片，实为全词关眼

3、明确：“惊”因“空”而“惊 ”，返照现实扬州何等凄清荒凉，何等令人心痛！此时次地，此情此景，晚唐诗人杜牧是“重到须惊”，“难赋深情”而姜夔则是实实在在的触目惊心、心惊心痛了    4、明确：名都一“名都”，一“空城”，形成鲜明对比

5、明确：“淮左名都，竹西佳处”、“春风十里”、“豆蔻词工”、“青楼梦好”、“二十四桥”等     6、明确：繁华热闹

这些景象词人和我们并没有看到，而是通过杜牧的诗句想象得来

词中化用杜牧诗句让人想起昔日扬州的繁盛情景今昔对比

7、明确：虚写     8、明确：实写

赏析：a.运用了虚实相生的手法b.一边是繁华热闹，一边是萧条冷落，一边是虚，一边是实c.两副对比鲜明的图景寄寓着词人昔盛今衰的感慨和感时伤世的意绪

9、明确：“自胡马窥江去后”，表明造成此种情形的原因是战争

四、赏析名句1. a.作者使用了拟人手法，b.废池、乔木是没有知觉的东西，词人将它们人格化，意即它们是那场浩劫的目击者，战争的恐怖、敌人的凶残，种种景象仍然留在它们心中连“废池乔木”都“犹厌言兵”，在痛恨金人发动的战争，物犹如此，何况于人c.深刻地反映了人民对侵略战争的极端痛恨       2.赏析步骤同上

3.a.当日落黄昏之时，悠然而起的清角之声，打破了黄昏的沉寂，b.这是用声来衬托宁静同时化景物为情思，将景中情与情中景融为一体，c.来突出“黍离之悲”

4. 红药一到春天就开始生长，不管人世间发生了怎样的变化，自然物的本性不会改变往年，它可以供游人观赏，可是现在城空了，人少了，何况国难未息，谁也无心去观赏它真有点儿“映阶碧草自春色，隔叶黄鹂空好音”的味道词人借此曲折地表现出劫后扬州人民的凄苦生活情况，以及自己感时伤乱的情怀

《扬州慢》导学案

课堂巩固练习

（一）基础知识练习

1、下列黑体的字形音义全对的一组是：

a、酹（lèi古人祭奠把酒洒在地上）江月     凝噎（yè）      似 霰（sàn雪珠）

雪霁（jì雨雪停止，天晴）                暮霭（ǎi天气）  扁舟（biǎn小舟）

b、转徙（xǐ迁移）     碣石（jié山名）       恬（tián安静）拂（fú）还来

天姥（mǔ年老的妇人）                   滟滟（yàn波光荡漾）随波

c.、东南倾（qǐng歪、斜）     剡（yǎn）溪                  渌（lù清）水

谪（zhé封建时代特指贬官）居     捣衣砧（zhān）   芳甸（diān开满花的郊野）

d、佃（diàn金花）头银篦         塘拗（aò水边地）    汀（tīnɡ水塘）上

訇（hōng声音很大）然         江畔（pàn）          徘徊（hui）

2、下列括号前注音有错的一组是：

a、暮霭（ǎi）   凝噎（yē）    夜雪初霁（jì）      戍（shù）角

b、怆（chuāng）然     豆蔻（kòu）    荠（jì）麦      弥（mí）望

c、姜夔（kuí）       萧（xiāo）条   留恋（lián）    窥（kuī）江

d、那堪（kān）    俊赏（shǎng）  芍（sháo）药      黍（sù）离

3、下列句子都是开头用一字领起，稍作停顿（用“/”表示），划横线的部分是领起的内容选出划线范围全不当的一项：

①念/去去千里烟波，暮霭沉沉楚天阔       ②便/纵有千种风情，更与何人说

③纵/豆蔻词工，青楼梦好，难赋深情       ④念/桥边红药，年年知为谁生！

⑤自/胡马窥江去后，废池乔木，犹厌言兵   ⑥过/春风十里，尽/荠麦青青

⑦对/长亭晚，骤雨初歇

a、①②③        b、③⑤⑦     c、④⑤⑥        d、①④⑦

4.下面诗句没有错别字的一项是：

a、春江潮水连海平，海上明月共潮升    解鞍少驻初程

b、江流婉转绕芳甸，月照花林皆似霰    尽荠麦青青

c、可怜楼上月徘徊，应照离人装镜台    自胡马窥江去后

d、鸿雁常飞光不度， 鱼龙潜跃水成文      淮左名都，竹西嘉处

5、根据诗词诵读节奏的知识，选出下面节奏划分正确的一组：

a、①坎坎ㄧ伐檀兮，置之ㄧ河之ㄧ干兮    ②山ㄧ峻高ㄧ而ㄧ蔽日兮，下ㄧ幽晦ㄧ以ㄧ多雨

③采菊ㄧ东篱ㄧ下，悠然ㄧ见ㄧ南山      ④东临ㄧ碣石，以观ㄧ沧海

b、①云ㄧ青青兮ㄧ欲雨，水ㄧ澹澹兮ㄧ生烟   ②好雨ㄧ知ㄧ时节，当春ㄧ乃ㄧ发生

③夜久ㄧ语声ㄧ绝，如闻ㄧ泣幽ㄧ咽      ④绿树ㄧ村西ㄧ合，青山ㄧ郭外ㄧ斜

c、①却看ㄧ妻子ㄧ愁何ㄧ在，漫卷ㄧ诗书ㄧ喜欲ㄧ狂

②南朝ㄧ四百ㄧ八十ㄧ寺，多少ㄧ楼台ㄧ烟雨ㄧ中

③银瓶ㄧ乍破ㄧ水浆ㄧ迸，铁骑ㄧ突出ㄧ刀枪ㄧ鸣

④蒌蒿ㄧ满地ㄧ芦芽ㄧ短，正是ㄧ河豚ㄧ欲上ㄧ时

d、①江山ㄧ如画，一时ㄧ多少ㄧ豪杰             ②元嘉ㄧ草草，封ㄧ锒居胥

③念去去ㄧ千里ㄧ烟波，暮霭ㄧ沉沉ㄧ楚天阔     ④淮左ㄧ名都，竹西ㄧ佳处

6、下面对诗歌《春江花月夜》的内容和写法解说有误的一项是（）

a、《春江花月夜》中诗人将“春江”“花”“月夜”这些充满诗情画意的意象完美地组合在一起，构成一幅无限优美的场景

b、《春江花月夜》的语言清丽纯净，虽然是宫体诗题材，却没有丝毫的敷衍做作

c、本诗属于近体诗，单句字数和韵律固定不变，但句数有突破，写景抒情极力铺陈

d、全诗融入了情人离别的思念，对时间久远，空间无限，个体渺小的无奈，悠悠情思，绵绵不尽

7、用典，是古诗词常见的一种修辞格诗词用典时词语十分简约，这些包含着典故的词语的含义、内容十分丰富，下面用典分析不当的一项是：

a、“纵豆蔻词工，青楼梦好，难赋深情”化用杜郎的诗句，反衬今日扬州破败荒凉，含蓄地     抒发了自己抚今追昔的感情

b、“杜郎俊赏，算而今重到须惊”这句是说扬州在金兵大举，南侵之时变得破败，面目全非，  就算善于游赏的唐代诗人杜甫来到这里也感到吃惊

c、“过春风十里”这句是指先前扬州繁华的街道，诗人这里是反衬眼前“尽荠麦青青”的悲凉痛惜之情

d、“二十四桥犹在”化用杜牧的诗句“二十四桥明月夜，玉人何处教吹箫？”昔日的热闹景象，而今荡然无存，抒发了无限痛惜之情

8、下列诗句都是写景的，其中实写的是：

①渐黄昏清角吹寒      ②杨柳岸晓风残月   ③一片神鸦社鼓   ④墙橹灰飞烟灭

⑤枫叶荻花秋瑟瑟    ⑥亲朋无一字     ⑦青冥浩荡不见底    ⑧秋天漠漠向昏黑

⑨暮霭沉沉楚天阔    ⑩过春风十里，尽荠麦青青

a.②④⑧⑩        b.①②③⑤

c.⑤⑥⑧⑩        d.③⑥⑦⑨

9、下面各句中涉及到的人物正确的一组是：

①谢公宿处今尚在

②杜郎俊赏，算而今重到须惊

③元嘉草草，封狼居胥，赢得仓皇北顾

④出师一表真名世

⑤三顾频烦天下计，两朝开济老臣心

⑥岩扉松径长寂寥，惟有幽人自来去

a、①谢灵运  ②杜甫  ③刘义隆  ④刘备    ⑤杜甫  ⑥孟浩然

b、①谢棻    ②杜牧  ③辛弃疾  ④楚怀王  ⑤王昌龄  ⑥王之涣

c、①谢灵运  ②杜牧  ③霍去病  ④诸葛亮   ⑤诸葛亮  ⑥孟浩然

d、①谢灵运  ②杜牧  ③刘义隆  ④刘备    ⑤贺知章  ⑥李白

10、对下面词句，理解正确的是：

“自胡马窥江去后，废池乔木，犹厌言兵”

a、主语是拟人化的“废池乔木”，表明惨遭金兵破坏摧残的城池、大树，还厌恶谈到战争，创伤仍然严重

b、主语是拟人化的“废池乔木”，表明惨遭金兵破坏摧残的城池、大树，还厌恶谈到战争，渴望安定

c、主语是幸存的少数扬州市民（省略），表明他们看到被金兵破坏的残破城池、干枯的大树，还厌恶谈到战争，物质、感情创伤似很严重

d、主语是幸存的少数扬州市民（省略），表明他们看到被金兵破坏的残破城市、干枯大树，还厌恶谈到战争，渴望安定生活

11、姜夔《扬州慢》“念桥边红药，年年知为谁生”的深意是（多项选择）：

a、叹“扬州芍药甲天下”，如今自生自灭

b、化景物为情思，托名卉以寄哀思

c、表现了对国家昔盛今衰的痛情伤感之情

d、遥念恋人的孤寂，抒发离情之苦

e、表现了扬州的寥落，名都的沉沧

12、对“千岩老人以为有《黍离》之悲也”这句话的翻译准确的一句是：

a、千岩老人认为《黍离》这首诗很悲哀

b、千岩老人认为这道词像《黍离》一样表达了对国家昔盛今衰的痛惜伤感之情

c、千岩老人的诗我认为它像《黍离》一样悲哀

d、千岩老人认为《黍离》这首诗表现了对国家昔盛今衰的痛惜伤感之情

13、对诗句理解分析正确的是：

a、今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月（通过幽静清新景色，表达作者恬淡自适的心情）

b、废池乔木，犹厌言兵（作者运用拟人手法，写出了扬州战乱的惨状）

c、海上明月共潮生（月亮从地平线上升起，在水边望去，就好像月亮和潮水一起涌出一样）

d、念桥边红药，年年知为谁生（作者想到“扬州芍药甲天下”，将来芍药盛开时节，有谁来欣赏呢？表达作者惋惜之情）

（二）阅读《扬州慢》，完成14—18题

扬州慢

姜夔

淮左名都，竹西佳处，解鞍少驻初程过春风十里，尽荠麦青青自胡马窥江去后，废池乔木，犹厌言兵渐黄昏、清角吹寒，都在空城

杜郎俊赏，算而今重到须惊纵豆蔻词工，青楼梦好，难赋深情二十四桥仍在，波心荡、冷月无声念桥边红药，年年知为谁生？

14、“淮左名都，竹西佳处”，写了昔日；而“过春风十里，尽荠麦青青”，则写出，这是运用了手法，抒发了词人之情

15、“废池乔木，犹厌言兵”一句运用了什么艺术手法？有什么表达效果？

答：

16、“杜郎俊赏，算而今重到须惊”在词中起什么作用？

答：

17、《扬州慢》写了哪些景象？（写一段赏析文字）

答案：

18、在这首词中，姜夔大量化用杜牧的词句，这是为什么？

答案：

（三）综合拓展提升

阅读下面一首词，完成19—21题

《点绛唇》丁未冬过吴松作①

姜夔

燕雁无心，太湖西畔随云去数峰清苦商略黄昏雨    第四桥边②，拟共天随住⑤今何许凭栏怀古残柳参差舞

注：①吴松：即今吴县，属江苏省晚唐隐逸诗人陆龟蒙生前隐居之地②第四桥：即甘泉桥，在吴江城外，以泉品居第四得名③天随，天随子，唐代诗人陆龟蒙号陆龟蒙，苏州人，居松江甫里辛文房《唐才子传》谓其时放扁舟，备书籍、茶社、笔床、钓具等，优游于太湖之上

19、“燕雁无心，太湖西畔随云去”写燕雁之远去，旨在表明什么？

答案：

20、试分析“今何许凭栏怀古残柳参差舞”一句的意境

答案：

21、陈廷焯《白雨斋词话》评述此词“无穷哀感，都在虚处”，即哀感通过景物写出，试结合词句评析

答案：

附参考答案：

1.b    2. d    3.b     4.a    5.a    6.c.    7.b    8.c    9.c    10.c

11.a  c  e     12.b   13. b

14.答案：扬州的繁盛  昔日繁华长街，如今呈现出一片  荒凉景象  盛衰对比  对国事的痛惜伤感

15.参考答案：用了拟人修辞无情之物怎会“厌言”呢？作者借此写出了扬州人民的痛苦，并对此表示同情

16.答案：承上启下

17.《扬州慢》写了哪些景象？

参考答案：a.夜雪初霁，荠麦青青，废池老树，黄昏清角，寒气空城，波心冷月，桥边红药b.这些景象写出了扬州遭劫后的荒凉、寂寞，渲染了郁闷悲凉的气氛，景中含情，c.寄托了作者感怀家园、伤时念乱的无限痛惜之情，并形成这首词令人回味的意境

18.参考答案：杜牧在扬州生活多年，写了许多关于扬州的诗，描写了当时繁荣的景象，社会影响很大姜夔身处名都看到的却是满目疮痍的一座空城，自然联想到他杜牧的诗让人想起昔日扬州的繁盛情景，而浩劫后的扬州却是如此萧条，寂寞冷清，两者形成了鲜明的对照，抚今思昔，有力地表达了作者对扬州昔盛今衰的感伤

19.参考答案：暗喻自己漂泊江湖之感随云而无心，则喻示自己纯任天然之意

20.参考答案：这几句怀古伤今，今世如何？只有衰残柳枝当风舞柳本纤弱，哪堪又残，故其舞也参差不齐，然而仍舞“舞”字执著有力，苍凉之中，无限悲壮此一自然意象，实为南宋衰世之象征

21.参考答案：此词通过眼前之景来抒发身世之感、家国之悲上片写燕雁随了流云，沿着太湖西畔悠悠飞去湖上数峰清寂愁苦，黄昏时分正酝酿着一番秋雨，饱含自己漂泊江湖之意到结尾处又用衰残柳枝当风舞象征南宋之衰世，苍凉之中，无限悲壮

纳兰性德词两首赏析导学案

扬州慢教案 篇8

一．导入   这节课我们一同来鉴赏《词七首》的最后一首词――《扬州慢》。 二．教学目标   1 、鉴赏本词情景交融、虚实相济的手法。   2 、体会作者的思想感情。 三．作者 （结合书上注释）姜夔：南宋词人，有些词是自己谱曲的，《扬州慢》就是其中之一。 四．写作背景   1、关于此词的写作背景，我们一起来看词前小序。请学生读小序。   2、小序主要交代了什么内容？   明确：写作的时间、地点，扬州城的荒凉之景，写作的缘由及体现的情感。   3、了解什么是“黍离之悲”？（结合书上注释）   明确：表示对国家昔盛今衰的痛惜伤感之情。这也是本词所要体现的思想感情。 五．整体感知   1、学生朗诵全词。   2、体会作者情感。   3、把握这首词的内容。 六．具体研习上阙   1、上阕主要描写了什么景象？   明确：扬州城萧条荒凉之景。   2 、这种荒凉的景象是通过哪些意象表现出来的？   明确：荠麦青青、废池乔木、黄昏 、清角吹寒、空城。   3、这些意象是如何具体体现这种荒凉的景象，具体分析一下。   ①“尽荠麦青青”，长满了青青的荠麦。“尽”写出了现今扬州城一片荒凉的景象，而以前的扬州城是这样的吗？   明确：不是。“春风十里”指先前的扬州城繁华的街道。“春风十里”化用杜牧《赠别》“春风十里扬州路，卷上珠帘总不如。” （扬州城的繁华是作者亲眼看到的吗？）不是，是词人想象中扬州城昔日繁华的图景。这种想象的不真实存在描写，就是所谓的虚写，而作者亲眼目睹的“尽荠麦青青”便是实写。同时，昔日的“春风十里”与今日的“荠麦青青”又构成鲜明的对比，更加反映出今日扬州城的荒凉。   ②陈廷焯在《白雨斋词话》中评说：“‘犹厌言兵’是不是四字包括无限伤乱语，他人累千万言，而无此韵味。”这个“韵味”到底指什么？   明确：连废池乔木也厌恶战争，那么在战乱中倍受磨难的百姓呢？物犹如此，人何以堪！战乱给百姓带来了深重灾难，人们对侵略战争是极端憎恨的。   ③“尽荠麦青青” “废池乔木”是作者所见，接下来词人由所见转写所闻：“渐黄昏，清角吹寒，都在空城。”   明确：一提黄昏总给人沉寂之感及伤怀之绪，古诗云：“夕阳无限好，只是近黄昏。”这沉寂黄昏被清角之声打破。“清角吹寒”中“寒”字很好，寒意本是天气给人的触觉感受，但作者不言天寒而说吹寒，似乎是角声把寒意散布在这座空城里。听觉所闻的是清角悲吟，触觉所感的是寒气逼人，再联系视觉所见的“荠麦青青” 与“废池乔木”，这一切交织在一起，一切景物在空间上来说都统一在这座“空城”里。   ④如今的扬州城已成了一座“空城”，而昔日的扬州城是这样的吗？   明确：“淮左名都，竹西佳处”，曾经是繁华的大都市。昔日的“名都”，今日的“空城”，荒凉凄清之感不言而喻。突出的表现作者的情感――“黍离之悲”。   4、小结：通过以上具体分析，一方面了解这些意象是如何体现扬州城的荒凉之景，一方面通过景物描写体会出作者的情感。 七、具体研习下阙 1、学生读下阕 2、下阕提到一个核心人物是谁？   明确：杜牧。他是一个有才华的诗人，又是一个胸怀大志的人。曾在扬州做了几年幕僚，这几年生活表面是一段惬意的'生活，而实际上对作者来说却是一段痛苦感伤的回忆。政治上不得志，为了排挤内心的苦闷，他放浪形骸，沉湎酒色，和一些名妓常有常往，对扬州他非常热爱，曾写了许多与扬州有关的诗作，文中所说的“豆蔻词”“青楼梦 ”便是化用杜牧此段生活的诗作。“豆蔻词”化用“娉娉袅袅十三余，豆蔻梢头二月初。”（杜牧《赠别》），“青楼梦 ” 化用“十年一觉扬州梦，赢得青楼薄名 。”（杜牧《谴怀》）。 3、为什么杜牧故地重游“惊”并且“难赋深情”？ 明确：扬州变化之大，凄惨荒凉之景任谁都会动容。纵：即使；算：推测。都是假设不存在，这是虚写。 4、“二十四桥仍在，波心荡，冷月无声。”又转写眼前实景。“二十四桥”化用“二十四桥明月夜，玉人何处教吹箫。” （杜牧《寄扬州韩绰判官》）。到此为止我们可以看到词人化用不少杜牧的诗句，总结：是全部化用整个诗句吗？不，精心剪裁。有所掩饰吗？没有，直接点出“杜郎”其人。化用都是描写扬州城昔日繁华的诗句，而词人填的都是“废池乔木” “清角吹寒”“冷月”这类描写扬州城衰败荒凉的词语。两相对比，以乐景写哀，倍增其哀。昔日繁华写尽，今日萧条可见。 5、你们认为扬州城发生了巨大变化，可是从词中看来一切似乎又没有改变，到底是“变”了，还是“没变”呢？ 明确：变了。物是人非。从前的二十四桥月夜，游人极盛，笑语喧哗，而今歌声笑语却听不到了，“玉人吹箫”的风月繁华已荡然无存了。不只桥，月也变了。曾是明月高悬，而今是冷月。月是一个永恒的景物，以前我们学过许多有关月的诗句，同一个月但却能传达出不同的情感。如：柳永词（《雨霖铃》）中的月――凄惨；王维诗（《山居秋暝》）中的月――皎洁；本首词中的月――清冷。月变化是由作者的情感决定的。面对今日扬州城衰败荒凉，词人内心是悲凉的，月就是冷月了。“念桥边红药，年年知为谁生！”往日花开，游人如织，而今繁华逝去，仅剩空城，还有谁来赏花呢？有一种“映阶碧草自春色，隔叶黄鹂空好音”之感。扬州景物还在，花依然开，而世事已不同了，使人感到“物是人非事事休，未语泪先流”了。 八、总结   这首词上阕重在写景，景中含情；下阕重在抒情，情寓于景。通过情景交融、虚实相济的手法使我们体会到词人的黍离之悲情。通过这节课的学习，同学们要掌握这种手法，学会鉴赏诗歌。 九、布置作业 1、背诵全词。 2、复习前六首词。 十、板书设计   扬 情   景 州 黍离之悲 虚   实 慢  姜   夔      

扬州慢教案 篇9

800多年前，金人十万铁骑践踏扬州城，留下了满目创痍。十五年之后，一位21岁的词人，目睹了破碎的河山，难抑心中的悲凉，于是他自度声律，独创词牌，写下了《扬州慢》这首词。这位词人就是姜夔，这节课我们就来学习这首词。（书题）

1、姜夔，字尧章，号白石道人，鄱阳（今江西波阳）人，生卒年不详。他是南宋中期向后期过渡时期的代表词人，其词上承周邦彦，下开吴文英、张炎一派，词风清空峭拔，格调甚高，有《白石道人诗集》、《白石道人歌曲》。姜夔屡次考进士都不中，一生未入仕途，只好往来于官宦之家，是清客幕僚一类的人物。由于他精于书画、擅长音乐、能诗善文，具有多方面艺术才能，所以很受高级士大夫的赏识，曾自言“凡世之所谓名公巨儒，皆尝受其知矣”。

2、再看看词牌。“慢”是什么意思呢？

也就是舒缓的意思。可见本词是曲调舒缓，宜于抒情的“慢词”；“扬州慢”一曲是姜夔首创,故词牌即词题;因写劫后扬州又是慢词,故称“扬州慢”;慢词与长调同中有别,前者就曲调而言,读时宜慢;后者则就字数而言,按习惯,91字以上称为长调.

1、现在我们就先来整体感知这首词，一起来聆听课文朗读带。（放范读带）

2、虽然听了朗读带，但是:诗是要读的,诗中的佳妙处只有靠反复的诵读品味才能悟得.

（师小结：读得很好，声情并茂，透过你的朗读我的确感受到了作者的黍离之悲）

诗人感情――怆然。

序对我们理解诗有什么作用呢？能否看见诗歌的主题呢？让学生读P40注释12）

师：“禾黍”是一个重要的意象,与此同类的还有麦秀.以后大家在鉴赏古诗词的时候,看到了“黍离”“麦秀”这样的字样时候,就要注意一下,看作者是否在表达“黍离之悲”.读诗讲诗要抓住序言和注解,这是一种很好的学习方法.希望大家今后多加注意.

(过渡语)这首词是怎样体现的黍离之悲呢？请同学们结合诗句分小组讨论。

{ “自胡马窥江去后，废池乔木，犹厌言兵。”那个“厌”字很妙。没有生命的景物带上了人的感情，生动地表现人们对战争的厌恶。:毁弃的城池高大的树木至今依然厌恶谈起那场罪恶的战争.在修辞上采用的是拟人手法,将“废池乔木”人格化,意味着它们作为扬州浩劫的目击者,对战争的恐怖,金兵的凶残仍然记忆犹新;在表达上,不明说人而说无生命的“废池乔木”态度,是退一步的委婉说法,连池和树都厌恶战争,更不用说人了.这样的理解更能让读者体会到人民对侵略战争的痛恨,更能体会到词人对名都毁于战火的痛惜之情。}

（师小结） 古人曾说：以我观物，物皆著我之色彩。词人用拟人手法，抒情更加蕴藉含蓄，委婉动人。物犹如此，人何以堪？这就极好的表达了对战争的厌恶，对发动侵略战争的“胡人”――这里的“胡”当指金国――的痛恨，也表达了对遭遇战乱的人民的同情，对受战火摧残的河山的痛惜之情。短短八个字，寄托着如此深重的情愁，可谓言简意丰了。后人也高度评价这几句，说，“‘犹厌言兵’四字，包括无限乱伤语。他人累千百言，亦无此韵味。”

{“渐黄昏，清角吹寒，都在空城。”“渐”字，表明词人伫立良久，陷入悲凉之中，不知不觉就到了黄昏，而黄昏，又格外的令人惆怅。“清”修饰“角”，很特别的味道，跟“寒”、“空”用在一起，表现扬州的荒凉冷落。“寒”字，它不仅表明号角声音在寒气中飘荡，而且还让人内心涌起一股寒流。}

（师小结）作家用触觉写听觉，把所闻所感交织在一起，使“黍离之悲”更为具体。

{二十四桥仍在，波心荡，冷月无声”。

“荡”在这里的意思是摇曳.水中桥影与月影无声地摇曳,渲染出一种死一般的寂静与萧条,突出“空城”扬州,传达出词人极其沉痛的情怀:过去二十四桥明月夜,笑语盈盈,箫声悠悠,如今却已荡然无存了.

冷月“运用通感手法,将视觉化为触觉,”无声“是拟人,将月人格化.

.这几句表现出了扬州城物是人非的情景,”二十四桥仍在“,但心情,感情,已是”冷月无声“,也表达出了扬州城的凄冷,同时也隐含了人们被战争摧残的痛苦.}

（师小结）这三句，犹如特写镜头，我们仿佛看到词人俯首低吟的形象，感受到扬州的冷落凄清，而词人斩不断的愁绪，恰如寒夜中荡漾的水波和揉碎的月影，意境格外动人。

{念桥边红药，年年知为谁生。

冬天到了，春天还会远吗？词人想象来年春天，红药蓬蓬勃勃的生长起来，开出绚丽的花朵。只可惜，这样的美丽，不知道是为谁而绽放。抒发了伤感之情。}

师：对，因为故国凄凉，物是人非而伤感痛惜。杜甫游览成都武侯祠也有过类似的叹息，比如――生齐：映阶碧草自春色，隔叶黄鹂空好音。

师：对,它们都体现出一种”寂寞开无主"的味道.花开灿烂,但却无人欣赏,这是怎样的一种凄凉的景况!“年年岁岁花相似，岁岁年年人不同。”由此抒发了作者情感。

{淮左名都，竹西佳处――空城。 杜郎俊赏，豆蔻词工，青楼梦好――重到虚惊，难赋深情。

春风十里――荠麦青青，废池乔木。二十四桥明月夜――冷月无声。

生：作者用以前扬州的繁华反衬现在扬州的荒凉。词人大胆大量化用杜牧诗意，回忆扬州昔日的繁华，把杜郎俊赏、豆蔻词工和青楼梦好，与风流散尽、好景难觅、深情难赋作了鲜明的对比，以之作为反衬，生动地表现了词人对国事的忧患。而那些曾经的繁华与如今的萧索又恰好形成了一种对比,抒发了黍离之悲。}.

1、同学们已经把词分析得比较全面了。如果说“黍离之悲”是作者的思想感情的话。（板书：情）

作者正是通过景抒发了情，同时正因为有这种情所以才看到这样的景。这叫什么手法？

（对“红药”质疑。生议论，一派赞成是实景，一派赞成是虚景。

师：来听听大家的意见。生：亲眼看到的。因为二十四桥附近盛产红药，词人看到了二十四桥，也看到了桥边的红药。

生：我反对。因为当时是“至日”，也是“夜雪初霁”的寒冬，红药不可能在那时开花。所以应该是想象中的景物。

师：对了。柳永《雨霖铃》里说“念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。”的“念”是想到的意思。所以红药是虚景）

师：虚景实景相互补充，相得益彰，更好地表现了情感。

这节课我们重点学习了赏析词的两种手法。抒情上情景交融，写景上虚实结合。以后望同学们能加以运用。

师：我们知道，南宋的文人中，把家国忧患作为创作的主旋律的，主要有辛弃疾和陆游，想一想，它们的不同之处。

生：它们主题一样，风格不同，感觉辛弃疾和陆游的作品更悲壮一些。

师：说得很好。《扬州慢》的情调是衰凉而低沉的，它只是无奈的感慨、哀愁的叹息，却缺乏激昂亢奋的精神力量这正是词人独特的风格，谓之“清空”。本词即是“清空”的代表作，它的胜人之处在于：词的情感蕴藉含蓄，少有豪壮激烈的情怀；词的语言、意象，不是色彩鲜丽或雍容华贵的，而是偏向于淡雅素净。

师：最后，请在《扬州慢》的音乐声中，回读全词。

一首看似短小的词想讲清讲透并非易事。“台上一分钟，台下十年功”用在讲课上非常恰切。四十分钟的课在课下却不知要付出多少时间去准备，才能驾驭得了课堂。我感谢我的师傅，如果没有他的督促，我可能也象其他人一样随便应付了事了。可是经过这几日的折磨，我对于如何统观一首词，顿悟了一些，这就是进步，自己不去经历，就无论如何都不会收获的。

讲完课之后，除了师傅，也没有人评价我讲的优点和不足。我突然对所谓的“人际交往”都有了些心灵的启示。以前，我有时会觉得师傅年纪大了，也没有多少荣誉的光环在头上，觉得教课嘛，也都不过如此。其实不然，经过这次师傅的几次点拨，我就想到了一个词“高屋建瓴”。自己要学习的东西还太多太多。

路漫漫其修远，吾将上下而求索……

扬州慢教案 篇10

扬州自隋唐以来，即处于大运河和长江航运的枢纽地位，也是对外贸易港口之一，商业发达，市肆繁华。唐末著名诗人杜牧曾为淮南节度府掌书记，淮南道的治所设在扬州。他在这里写的关于扬州的诗篇，给姜夔留下了深刻的印象。

宋朝在这一带设淮南东路和淮南西路，扬州是淮南东路的治所。南宋建炎三年(1129)，金兵大举南侵，攻破扬州、建康(今南京)、临安(今杭州)等城，烧杀掳掠，此后仍然不断地发动对南宋的进攻。绍兴三十一年（1161)，隆兴二年(1164)，金兵又大举进犯淮南地区，烽火连年，扬州自然受到影响。淳熙三年(1176)冬至这一天，在一场大雪之后，姜夔路过扬州。他说：“入其城，则四顾萧条，寒水自碧，暮色渐起，戍角悲吟。予怀怆然，感慨今昔，因自度此曲。千岩老人以为有《黍离》之悲也。”繁华的城市已变为一片断井颓垣。姜夔看到山河残破，不禁产生了《诗经黍离》所反映的情感。他自比为周代的大夫，在西周颠覆之后，看见宗庙宫室的废墟上长满了庄稼，心里感到悲痛。

姜夔在小序中说：“予怀怆然，感慨今昔”。今，指眼前的扬州；昔，指杜牧笔下的扬州。姜夔用对比、衬托的'方法，描绘出扬州的荒凉景象。扬州，唐城有两部分：子城(即内城)是官署区，在蜀岗上；罗城(即外城)是住宅区和商业区，在蜀岗下。两城毗连。杜牧《扬州》诗说：“街垂于步柳，霞映两重城。天碧台阁丽，风凉歌管清。”《题扬州禅智寺》诗说：“暮霭生深树，斜阳下小楼。谁知竹西路，歌吹是扬州。”又《赠别》诗说：“娉娉袅袅十三余，豆蔻梢头二月初。春风十里扬州路，卷上珠帘总不如。”这座富庶的城市，楼阁林立，丝管纷纷，但到姜夔前来游历时已经面目全非。上阕说：“淮左名都，竹西佳处，解鞍少驻初程。”淮左，指淮南东路。竹西，指竹西亭，在蜀岗上禅智寺附近。词中首先指出扬州是淮南的著名都城，而竹西亭又是景色宜人的去处，衬托出姜夔在开始的旅程中驻马暂停，本来是抱着很大的希望来观赏古城的。但实际情况却是：“过春风十里，尽荠麦青青。”当年垂柳夹道、春风弥漫的十里街衢，如今却是一片自生的荠菜和野麦，青色无限。这又衬托出，这里的居民大都在战乱中死亡或逃散，几乎看不到人们活动的迹象。

这是什么缘故呢?“自胡马窥江去后，废池乔木，犹厌言兵。”“胡马”，指金朝的骑兵。“窥江”，指两次打到长江北岸。从此以后，扬州也只剩下荒废的池塘和高耸的古树，而劫后幸存的人们至今感到愤恨，不愿再提起这种残暴的战争。姜夔有这样的体验；凡是有创钜痛甚的经历的人，常常不愿意提起这种经历，因为怕引起痛苦的回忆，自己的心灵重新受到一次折磨。“犹厌言兵”，表示对这种战争的极端憎恶，这一句话刻划出创钜痛深的人们的复杂心理状态。至此，我们也才知道扬州还有幸存的居民，当姜夔和他们谈话时，他们作出了上述痛苦的表情。景况如此萧条，而暮色又悄悄降临。“渐黄昏，清角吹寒，都在空城。”清角，指发音凄凉的号角。戍楼上号角吹出的使人感到阵阵寒意的声浪，震荡着空城。号角的声音更显出这座空城的可怕的寂静。作者的痛苦心情层层增添，达到了高潮。

下阕说：“杜郎俊赏，算而今，重到须惊。”杜郎即指杜牧。姜夔认为他具有极高的鉴赏能力和写作技巧。但料想他如今重来，看到古城的沧桑变化，也必定大吃一惊。这几句衬托出，扬州所遭受的破坏远远超出姜夔的意料，因而在精神上受到强烈刺激，心潮起伏，难以平静下来。“纵豆蔻词工，青楼梦好，难赋深情。”上引杜牧《赠别》诗中有“豆蔻梢头二月初”之语，以初春枝头的豆蔻花比喻美丽的少女。杜牧的另一首《遣怀》诗说：“落魄江湖载酒行，楚腰纤细掌中轻。十年一觉扬州梦，赢得青楼薄幸名。”青楼，指妓馆。杜牧的这两首诗是写他在扬州的荒唐生活的。现在有些词学家指出，姜夔在这里所说的“豆蔻词工，青楼梦好”，是指杜牧的才华和作诗的表达能力而言。姜夔对这时复杂的情感，自己认为已经不能表达了，即使杜牧重来，也难以为他表达出来。姜夔虽然没有亲身经历这场灾难，但心情同样是创钜痛深的。夜晚，姜夔在月光下徘徊。“二十四桥仍在，波心荡，冷月无声。”二十四桥也见于杜牧《寄扬州韩绰判官》诗：“青山隐隐水迢迢，秋尽江南草木凋。二十四桥明月夜，玉人何处教吹箫。”二十四桥，桥名。当年的明月夜，有多少人在桥上赏月，不时听到美人吹箫的声音，而今桥仍然存在，水中微波正环绕着月影荡漾，但冰冷的月亮却默默无声。还有谁来欣赏月光！多么寂寞的月亮！“念桥边红药，年年知为谁生”，可怜桥边的红芍药，仍然每年盛开，还有谁来欣赏呢?多么寂寞的芍药！物尚如此，人何以堪，悲痛的心情又达到一个高潮。

本词层次清晰，语意含蓄，言有尽而意无穷。既控诉了金朝统治者发动掠夺战争所造成的灾难，又对南宋王朝的偏安政策有所谴责，它有一定的积极意义。

扬州慢教案 篇11

扬州慢

一、导入：

扬州是我国历史文化名城之一，不仅繁华富庶，而且秀丽迷人。自古就有“腰缠十万贯，骑鹤下扬州”的说法，道出了人们对扬州的向往。她是杜牧之十年一觉中不变的牵挂，她是李太白烟花三月里惆怅的情思。风流袅娜，春光烂漫；宛如一位绰约的美人，却又似乎永远摆不脱风尘沦落的悲惨命运。千百年来脂粉香浓，又忽然一瞬间零落烟尘。然而无论靓丽还是憔悴，都缀成了珠圆玉润的婉转音调。让我们一起走进姜夔的《扬州慢》，看它为我们提供了一个怎样动人的艺术世界？

二、出示目标

让我们先来明确一下这首词的学习目标：

1、理解这首词表达的思想感情

2、欣赏这首词的美妙意境，体会本词艺术手法的作用

3、掌握诗歌鉴赏的方法

三、诵读涵咏 自由放声朗读

诗歌的序言往往是解读诗歌思想情感的一把钥匙，从序言中可以看出作者创作这首词的缘由是什么？营造了一种什么样的意境？包含着什么样的思想情感？ 明确：感慨今昔，萧条冷落，黍离之悲。

1、诵读指导

①字正腔圆，发音饱满。要把每一个字的音发到位，不要含糊，要稳健地发音。

②把握节奏，适当停顿。要把握一定的节奏，词与词之间要根据意思有自然的停顿，不能一气呵成。

③进入意境，读出情感。读到山就要情在高山；读到海，就要意在大海。巍峨与雄浑，壮阔与深沉，就要在你的吞吐之间显现。

词的词牌同时也是题目是《扬州慢》，因而它是一首慢词。什么是慢词？慢词就是依照曲调舒缓的慢曲创制的词，一般都比较长。我们读这样的词，吐字要慢，停顿要长，要读得沉着，荡气回肠。你要用周杰伦的节奏去读肯定坏事儿。

④吐字要慢，沉着悠长。

2、再找一位同学来评点一下，并且再读

3、教师配乐示范朗读

提示学生想象画面，进入意境

4、学生再齐读一遍

四、整体鉴赏

在小序中可以看出作者写本词的目的是感慨今昔，抒发“黍离之悲”。

1、那么从上片和下片的描写中看，扬州的今和昔分别是什么样子的呢？ 明确：过去是繁华的，现在是残破的

2、从上下片分别看，哪些描写看出了它过去的繁华和现在的残破？ 明确：繁华：上片，“淮左名都，竹西佳处”“过春风十里”；

下片，“杜郎俊赏”“豆蔻词工，青楼梦好”（杜牧的风流才情究竟和扬州的繁华有什么关系呢？杜牧的风流才情正是在扬州繁华秀丽的氛围中生发出来的，离开了这些也许他也只能像姜夔一样发出黍离之悲，扼腕长叹了。）

残破：上片，“废池乔木，犹厌言兵”“清角吹寒，都在空城” ；下片，“波心荡，冷月无声” 过去是风光秀丽的名都

现在是残垣断壁的空城；过去是莺歌燕舞的青楼梦好，现在是凄清寂寞的冷月无声

3、这是用了什么样的表现手法？起到了什么表达效果？

明确：对比。把昔日扬州的繁盛情景，和今日扬州的萧条冷清作对比，有力地表达了作者对扬州昔盛今衰的感伤。

4、作者对过去和现在的扬州的描写分别用了哪种方式。

明确：昔日的扬州：虚写。眼前的扬州：实写。一虚一实，虚实相生，这是本词的另外一个写作特点。

诗歌中的“虚”，指眼前看不见、摸不着而又从字里行间体味出的虚象、虚物、虚景、虚境； 诗歌中的“实”，指客观世界中实实在在存在的实象、实物、实景、实境。

在诗词中有为实，无为虚；眼见为实，耳听为虚；客观为实，主观为虚；现实为实，想像为虚；描写为实，议论为虚；现在为实，过去为虚；（在借景抒情诗中）写景为实，抒情为虚，等等。

写过去的繁华，扩大了诗词的意境，有力地反衬了今日山河的残破，使作者要抒发的昔盛今衰之感更为深沉强烈。

五、探究鉴赏

古人写诗非常讲究炼字、炼句，往往一个字或一个句子而使意境深远蕴藉。所谓言有尽而意无穷，托一字而传不尽之意。

宋代词人宋祁在《玉楼春》中有一句词“绿杨阴外晓寒轻，红杏枝头春意闹”有人评论说：“着一‘闹’字而卓绝千古”。红杏本是静态之物，用一闹字仿佛有了动感。拟人的修辞让你感觉到红杏似乎在各不相让，尽相争春比美。还能联想到在红杏的枝头上仿佛有蜂飞蝶舞鸟鸣，春天的盎然生机尽在其中。

《扬州慢》这首词里同样有好多个词，值得我们这样玩味。让我们再来诵读一下这首词，去捕捉一下有哪些词或句子折射着这种深幽的意境光辉。

1、过春风十里，尽荠麦青青

春风十里”是从杜牧《赠别》中“春风十里扬州路，卷上珠帘总不如”诗句化出，杜牧诗句极言扬州之美，所以词人化用来作了一个对比：听说扬州繁华富丽、但一路之上，触目之处，却尽是青青的野生荠麦，一片荒凉景象。造成了强烈反差。

春风十里扬州路，极言扬州之繁华，十里长街，垂柳夹道，春风弥漫。如今却是荠麦一片，城已倾颓，街已荒芜。

2、自胡马窥江去后，废池乔木，犹厌言兵。

厌 作者使用了拟人手法，废池、乔木是没有知觉的东西，词人将它们人格化，意即它们是15年前那场浩劫的目击者，战争的恐怖、敌人的凶残，种种景象仍然留在它们心中。连“废池乔木”都“犹厌言兵”，在痛恨金人发动的战争，物犹如此，何况于人！有知有情的人民对这战争的痛恨与诅咒，当然要超过“废池乔木”千百倍。这样写，深刻地反映了人民对侵略战争的极端痛恨。姜把扬州的残破完全归咎为“胡马窥江”，如此选材是为了极表他的“黍离之悲”。

3、渐黄昏，清角吹寒，都在空城。

“渐黄昏，清角吹寒，都在空城”清角吹寒，给人怎样的感觉？——凄凉，渲染了气氛

①“渐”字，表明词人伫立良久，陷入悲凉之中，不知不觉就到了黄昏，而黄昏，又格外的令人惆怅。

②“清”有凄清之意，修饰“角”，别具一格，跟“寒”、“空”用在一起，表现扬州的荒凉冷落。③“寒”字下得很妙，寒意本来是天气给人的触觉感受，但作者不言天寒，而说“吹寒”，把角声的凄清与天气联系在一起，把产生寒的自然方面的原因抽去，突出人为的感情色彩，似乎是角声把寒意散布在这座空城里。听觉所闻是清角悲吟，触觉所感是寒气逼人。为什么会吹出寒来？因为国事日非，山河破碎，令人心悲。

④都在空城”一个“都”字，写出了角声弥漫之广，突出了景况荒凉的幅度；听觉所闻是清角悲吟，触觉所感是寒气逼人，再联系视觉所见的“荠麦青青”与“废池乔木”，这一切交织在一起，一切景物在空间上来说都统一在这座“空城”里，“都在”二字，使一切景物联系在一起。

“空城”一词不仅写出空荡荡的劫后惨象，满目凄凉，不堪回首，而且对国事前途的渺茫，蕴蓄着无限的哀婉。着一“空”字，化景物为情思，把景中情与情中景融为一体，写出了为金兵破坏后留下这一座空城所引起的愤慨；写出了对宋王朝不思恢复，竟然把这一个名城轻轻断送的痛心；也写出了宋王朝就凭这样一座“空城”防边，如何不引起人们的忧心忡忡，哀深恨彻。

4、杜郎俊赏，算而今重到须惊。纵豆蔻词工，青楼梦好，难赋深情。

作者用以前扬州的繁华反衬现在扬州的荒凉。词人大胆大量化用杜牧诗意，回忆扬州昔日的繁华，把杜郎俊赏、豆蔻词工和青楼梦好，与风流散尽、好景难觅、深情难赋作了鲜明的对比，生动地表现了词人对国事的忧患。其中有三个词用得很好，它们是“算”“纵”“念”。“算”是推测、料想的意思，“纵”是“即使”的意思，“念”是“想到”的意思。它们表达一种假设语气。词人展开联想，宕开一笔，作一让步，再将上文意思翻进一层，创设出更空更深的意境。

“惊”。因“空”而“惊”，返照现实扬州何等凄清荒凉，何等令人心痛！曾经在杜牧笔下流淌过无数赞美扬州诗文，此时次地，此情此景，晚唐诗人杜牧是“重到须惊”，“难赋深情”。而姜夔则是实实在在的触目惊心、心惊心痛了。这也就是诗家所提倡的“诗贵含蓄，忌直露”，不说自己，偏说别人，杜牧尚且如此，我何以堪？

此时次地，此情此景，晚唐诗人杜牧是“重到须惊”，“难赋深情”。而姜夔则是实实在在的触目惊心了。这也就是诗家所提倡的“诗贵含蓄，忌直露”，不说自己，偏说别人，杜牧尚且如此，我何以堪？

杜牧的《赠别》诗、《遗怀》诗是他题咏扬州的名作，这里用“难赋深情”翻进一层，加深了感慨；同时以杜牧自况，纵有满怀风情，也不能不为名都残破的哀怨所淹没了，“黍离之悲”达到进一步的深化。紧接着，从设想转入现实，推展开去，情景交融，情调更为凄清。

5、二十四桥仍在，波心荡，冷月无声。

杜牧《寄扬州韩绰判官》诗有“二十四桥明月夜，玉人何处教吹萧”句，因相传古代有二十四个美人吹萧于桥上，所以有此句。作者这里满怀凄凉的情感，如泣如诉地写道：二十四桥仍旧，但桥头没有了吹萧的美人，只有清冷的圆月倒映在河心，整幅画面无声无息，冷落凄凉。

“冷月无声”，月本来无声，可这么一说，反而觉得它是本该有声的了。为什么呢？因为从前的二十四桥明月夜，游人极盛，笑语盈耳，还有美女吹箫唱歌，月儿见此光景也陶醉了，它也跟着人们一起欢笑。可是现在呢？“二十四桥仍在”，而歌声笑语却听不到了，甚至连月儿也没有声息了，只是沉浸在冷冰冰的湖水中，随波荡漾，如此冷落凄凉的景象，怎能不令人伤怀呢？运用了情景交融艺术手法。

这三句，犹如特写镜头，我们仿佛看到词人俯首低吟的形象，感受到扬州的冷落凄清，而词人斩不断的愁绪，恰如寒夜中荡漾的水波和揉碎的月影，意境格外动人。

6、念桥边红药，年年知为谁生？

红药一到春天就开始生长，不管人世间发生了怎样的变化，自然物的本性不会改变。往年，它可以供游人观赏，可是现在城空了，人少了，何况国难未息，谁也无心去观赏它。真有点儿“映阶碧草自春色，隔叶黄鹂空好音”的味道。词人借此曲折地表现出劫后扬州人民的凄苦生活情况，以及自己感时伤乱的情怀。

这里的虚拟非常耐人寻味。冬至之日，本来不是红芍药花开的季节，但纵使冬去春回，来年红药花开，又有谁来欣赏它呢？花开依旧，人事已非，花开也不过徒增空城的感伤而已。词情跌荡浓烈，增强了艺术感染力。

结句仍以委婉的手法抒情，妙在联想名都名花，化景物为情思，托名卉寄哀怨。从浅处看，空城寥落，红色芍药年年开放，竟无人观赏，有“庭树不知人去尽，春来还发旧时花。”(岑参诗句)的感慨，以点染当时扬州的荒寒。叹名花“知为谁生”，进一步抒发了花开花落“人不知”的感慨。结句仍以黍离之悲收束。这里面，包含着词人的伤感。故国凄凉，物是人非而伤感痛惜。

六、齐声诵读结束或做结语

《扬州慢》的学习结束了，那凄婉的音韵和意境令人惆怅低回，山河沦亡的悲痛之情亦引起人深深的感伤。八百多年过去了，而今历史的硝烟也已经消散无痕，物换星移，沧海桑田，扬州这座古老的名都又恢复了她的端庄秀美，明月依旧，当不再清冷；芍药盛开，当游人如织。愿华夏的子孙能永远保持她的清新亮丽，不再让这座明珠般的城市沾染烟火风尘。

七、作业

赏析姜夔的另一首词：

淡黄柳

客居合肥南城赤阑桥之西，巷陌凄凉，与江左异，唯柳色夹道，依依可怜。因度此阕，以纾客怀。空城晓角，吹入垂杨陌。马上单衣寒恻恻。看尽鹅黄嫩绿，都是江南旧相识。

正岑寂，明朝又寒食。强摧酒、小桥宅。怕梨花落尽成秋色。燕燕飞来，问春何在，唯有池塘自碧。

扬州慢教案 篇12

1、知识和技能：了解《扬州慢》内容，学会朗读、联读和赏读。

2、过程和方法：通过不同层次的读，掌握“一诗四读”的方法。

3、情感态度价值观：体会诗中“黍离之悲”，联读其他表达国土沦丧的诗歌，培养学生热爱国土的情怀。

1、体会诗中的“黍离之悲”，激发爱国情怀。

1、和其他相似诗歌的联读，需要学生发散思维。

2、对诗歌美点妙处的赏读，需要学生在欣赏的基础上，组织赏析语言。

3、拓展延伸法：在联读环节，对有相似点的诗歌进行拓展，开拓学生视野，扩大课堂容量。

中国是一个诗的国度，在历史的天空中留下了无数璀璨的明星，比如李白，比如杜甫。他们也为我们留下了无数辉煌诗篇，比如这首诗，大家齐读。

故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。

孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。

扬州，自古以来就是物阜民丰之地、花团锦簇之城。“腰缠十万贯，骑鹤下扬州”是很多人梦寐以求的事。很多文人到了扬州，或诗或词或歌或赋，今天，我们走近南宋一位词人，看他到了扬州有何所见、何所闻、何所感、何所思。（板书：扬州慢）

古人云：“好诗不厌百回读。”古人又云：“书读百遍，其义自现。”古人还云：“熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟。”可见，美读是开启诗歌之门的钥匙。所以，今天我们以读为主，分为下面四个层次的读：

我们首先要读得准确流利，这是鉴赏诗的基础，读不准字音，读不准句读，读不成句，读得磕磕绊绊，读得结结巴巴，何谈赏析呢？我早自习已经布置预习了，我们来检查一下预习效果，看看能否完成最浅层次的目标。（请一学生读）

在此基础上，我们还要读出抑扬顿挫。老师作朗诵指导：

首先，这首词的词牌是什么？扬州慢。这是一首写扬州的慢词。慢词是依据曲调舒缓的慢曲填写的词，重抒情。因此，我们要放慢语速来读。

其次，上下阕分阕处停顿。

再次，“一字领”处作停顿。如“过”、“尽”、“自”、“纵”、“念”等字眼。

诗歌是抒情言志的作品，“感人心者，莫先乎情”，诗歌中各种各样的感情感染着人、鼓舞着人、激励着人、陶冶着人。那么，本词表达一种什么样的情感呢？

2、从哪些诗句可以看出？（荠麦青青、废池乔木、清角吹寒、冷月无声等）

4、今天的扬州城如此荒凉、如此萧条、如此肃杀，过去的扬州城是什么样的呢？（繁华）用上片具体的词回答。（“名都”或“佳处”）（板书此词）

5、昔盛今衰是由什么原因造成的？用原文中的诗句回答。（自胡马窥江去后，废池乔木，犹厌言兵）

是的，战争是摧毁人类文明的黑手，君不闻“白骨露于野，千里无鸡鸣”；君不闻“可怜无定河边骨，犹是春闺梦里人”；君不闻“汉皇开边意未已，边廷流血成海水”。北宋末年，靖康之变，徽钦二帝被掠，宋室南迁，偏安江南，半壁江山沦为敌手，中原人民惨遭劫难。扬州，也经历了战火的洗劫。此时的扬州是荠麦青青、废池乔木、清角吹寒，鲜红的芍药年年盛开，却无人欣赏。此情此景，怎一个“悲”字了得！我们应带着悲凉、悲伤、悲痛来读此词。

1、人们常说：幸福总相同，悲伤千万种。本文的“悲”属于那一种呢？结合小序看最后一句。（黍离之悲，并板书此词）

3、表达国家沦亡悲痛的诗我们已经学过不少，你能想到哪些？

（学生每回忆起一首，可以在老师的带领下齐背，如《示儿》、《十一月四日风雨大作》、《水龙吟・楚天千里清秋》等。）

4、辛弃疾还有一首词，也写了战火燃烧的扬州，还记得是哪一首吗？（《永遇乐・北固亭怀古》）学生结合背投齐背。

5、此词和《扬州慢》相比，都表达了“悲”，悲中有何不同？（《永》慷慨悲壮，《扬》哀婉悲凉）

6、两词都想到了哪些古人？类型有何不同？（《永》想到的都是英雄人物，他们要么建功立业，要么出师北伐，要么横刀立马、马革裹尸、驰骋疆场；《扬州慢》想到的是杜牧，是才子佳人、雅士风流。）

一个婉约，一个豪放；一个慷慨激昂栏杆拍遍，一个低唱悲吟瞻顾徘徊；一个追念英雄想收复故土一展雄才，一个怀念才子想重温旧梦恢复繁华；一个悲叹国土沦丧江山易手忧国忧民，一个惜美人芳草风流尽去感时伤世。

当然，以今天历史唯物主义观点来看，辽、夏、金、元都是中华民族的一部分了。近代以来，列强入侵，国土沦丧，也有诗人表达这种悲痛，闻一多在《七子之歌》一遍遍撕心裂肺的呐喊“我要回来，母亲！”；戴望舒用他残损的手掌，摸索这广大的土地，这一角已变成灰烬，那一角只是血和泥；艾青说：“为什么我的眼里常含泪水，因为我对这土地爱得深沉！”那么，为什么这些诗人眼里常含泪水，因为对这土地爱得深沉。所以，我们要爱惜脚下每一寸土地，哪怕它是一个小小的弹丸一样的岛屿。希望中华大地上不再有黍离悲吟，希望每一个乡村都永远宁静美好，希望每一个城市都永远繁华富丽！

黍离之悲，是我们对整体感情基调的把握。当我们细化到每一句的时候，又该如何读呢？下面，我们进行个性化的赏读，你最喜欢哪一句？为什么？在赏析前或后面投入感情地读。

（学生自由选择，自己分析文中的美处妙点，并投入感情地读所选句子。）

真是“仁者见仁，智者见智”，一千个读者心里有一千个哈姆雷特，不管怎样把握，只要读得流畅、读得优美、读得动听、读得感染人，就是好的朗读。

以上是我们的理解，融入了我们的感情和再创造。姜夔当年自度曲，填了这首词。最早的词就是唱的，传唱于勾栏瓦肆之间。今天，我们还原词的本色，穿越千年的时空，去聆听那个时代的悲唱，去感受扬州的悲凉，去体会姜夔内心的哀伤。下面我们用美的音乐去体会美的文学（听歌曲《扬州慢》）

结语：这节课我们以美读的方式赏读了这首词。中华文化博大精深，中国诗词浩如烟海。我希望大家多做这样的美读，让我们的生活充满诗情画意，让我们的青春飞扬着郎朗书声！

从“冷月无声”出发，进行写月诗的联读。

站在三尺讲台，我常常心怀感恩，觉得此生和语文相伴、和书香相伴、和朗朗书声相伴，真是我的幸运。课堂上，我和学生们一起翻阅那线装的古典，体会风骚中那位伊人在水一方；屈原和杜甫的风骨，依然散发着历史的忧伤；李白和苏轼的酒量在唐诗宋词里豪放；曹雪芹的红楼里，还可嗅到林黛玉的花香……有这么美妙的诗歌，有这样美丽的艺术，总是让人忍不住想大声朗读，甚至放声歌唱。

古人云：好诗不厌百回读，熟读深思子自知。美读，是开启诗歌之门的钥匙。因此，我就设计了这节以读为主线的课型。

但是，读应该是有层次的、有科学性的。只是老师读了学生读，男生读了女生读，第一组读了第二组读，个别读了集体读，这样的读是一个层面上的，不深入的。因此，我设计了由浅入深的四个层次。

第一个层次较为简单。预习中就可以完成目标，但是是基础是前提。在此基础上老师作朗诵指导，学生再读。这一环节体现语文听、说、读、写四大能力中“读”和“说”的能力。

第二层次，投入感情的朗读。设计几个问题，和学生一起体会作者感情。理解感情是朗读的基础，也是高考考点之一。

第三层次，由“悲”细化到“黍离之悲”，由黍离之悲联读相似感情的诗歌。语文课程标准强调，老师要注意“不同内容和方法的相互交叉、渗透和整合”。这样的联读设计力求实现不同内容的相互交叉、渗透和整合。

以前，在教学中也进行过这样的联读设计。比如学习了岑参的《白雪歌送武判官归京》，可以在第二课时设计“边塞诗联读”，让学生感受什么是边塞诗，感受祖国古代边塞视野的开阔、劲舞的荒寒、风光的绮丽、征战的悲壮以及战士的情怀。平时多进行这样的联读教学，一定能够拓宽课堂教学的宽度和广度，一定能够表现出宏阔大气的风格。

本来最早设计整节课都是这样的联读，后来又放弃了。因为近几年来，人们对公开课华而不实的花架子多有诟病。语文教学公开课也有“早出”的现象。所谓“早出”，就是以缩短时间的方式，在对课文才有了一些感知后就早早地离开课文，进行所谓的拓展。这样的早出其实是拔苗助长式的拔高，对经典的文本蜻蜓点水式的阅读，一味往外延伸，其实是舍本逐末、喧宾夺主。因此，我还是在品读文本的基础上设计了这一环节。

第四层次，进行个性化的赏读。把读的时间留给学生，把评的自由还给学生，把说的机会还给学生。在赏读的过程中，势必会涉及写作手法，这又是高考的一大考点。因此，此环节不可或缺。

学生上了大学后，就将和课堂上的语文说再见了，但生活中语文将永远和他们相随相伴，学会一诗四读的方法，他们将受益终生。所以，我喜欢让学生大声朗读，喜欢他们投入朗读的状态，喜欢课堂上的郎朗书声，喜欢让诗意地朗读飞扬在每一个学子的青春岁月！

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