论科学与艺术读后感

在这篇文章中，我们将对“教育的情趣与艺术读后感”进行全面的深入探讨。阅读完作者的作品后，我们获得了许多有意义的收获。书评并不需要局限于一种角度，我们可以从多个方面来表达自己的阅读感受。那么，如何才能写好一篇读后感呢？或许可以将此页的内容收藏起来以备日后查阅，因为它的内容非常丰富多样。

品读这部书的时候，有人评价说这部书理论性太深，没有实用性。不过我读的时候，总感觉如沐春风，像和作者在促膝长谈一般，总给人以心灵的启迪。我们也需要不时的好的理念的注入，不是么？

之前一直有一个困惑，听电视上的节目主持评说某一本书时，即使这本书我从来没听说过，在他们的“忽悠”之下，我就会听的入迷，而且会对这本书产生极大的兴趣。像《子午书简》之类的读书或者评书节目是非常喜欢。回过头来细想一下，作为一名语文老师，我在上课时不惜花费全部精力，但是在读书上却是推荐的极为可怜。

我记得当我第一次来学校的时候，学生们有阅读课。为了成为一名好的导游，我总是在课前几分钟介绍几本好书。而且当时突发奇想，给班级的学生办了班级报刊，报刊的一栏就是好书推荐，好的电影也在其中。然而，由于学生学习过紧，该项目也随之夭折。

不过现在想来，推荐好书确属我心中所愿。只是苦于没有一个良好的途径。

肖川在《教育的情趣与艺术》里边有一章节就是“做个好书的鼓吹者”，我觉得这话很是符合当下的情境。学生学***大，平时上课任务赶得紧，学生对书几乎快绝缘了。这个时候，就需要老师“振臂一呼”，“鼓吹”某一本或者一类好书，让学生能在学***能够多品读经典、收获感悟。

虽然作者在文章中只向读者推荐了一些好的作品，这对人们有很大的好处。我们作为语文老师，在课堂上也应如此，将书中之精华、精彩之处向学生展现，让学生爱上读书、多读好书！

走进肖川教授《教育的情趣与艺术》，我感受到的是一股热爱教育、热爱孩子的赤子之情。徜徉其中，仿佛跟随一位智者穿越人生的时空，又好似同一位亲密的朋友并肩前行。肖川教授在书的扉页上写道“谨以此书献给所有热爱生活、眷注内心、崇尚真理、追求生命境界的人们。”换一句话说，这正是肖川教授对自己的评价或者是对自己的期许，肖川教授正是这样一位热爱生活、眷注内心、崇尚真理、追求生命境界的教育者。

良好的教育不仅是充满智慧魅力的，也是充满情趣和艺术的。惟有健康的趣味能够

怎样避免写作品读后感时常犯的几个错误？比如在阅读作者的作品时，您一定感受到一些作者希望传达的精神。现在就让我们写一篇走心的读后感吧，或许"论科学与艺术读后感"是你正在寻找的内容，请您放心参考本文！

我们不知道是先有美的标准，还是先有美，讨论这个“鸡生蛋”或“蛋生鸡”的问题有多大意义；然而，我们仍然确信，宇宙万物有一个叫“规律”的制约完善于宇宙本身的结构和我们的心灵。艺术与科学，就其两者之间的关联与交织的像dna双螺旋一样盘绕上升的错综而或整齐的关系，让人类对其神秘性与美感，有延绵不断的富于新奇和挑战的执著地**。或许，当我们偶得艺术灵感或是发现自然界现象与规律的瞬间，回头再思索这一过程，悉心品味之时，我们才惊奇地发现，艺术与科学，全然像一个整体，我们就拿它比喻成一个“娃娃”吧，我们得到的就是这种令人愉悦的感叹与自足。

早在人类进化初始之时，从考古学现存的古迹与文献中我们就得到许多启示：古埃及金字塔的四棱锥形结构与尺寸比例的诸多与天象﹑自然地理﹑数学﹑物理定律……机缘巧合与美的构架，让我们猜测古埃及人对艺术与科学的深邃了解与对完美的谜一样的追求。玛雅文明﹑古印度﹑古巴比伦……历数世界奇迹，从建筑到壁画，从雕塑到绢绣，一件件艺术品，一种种现代人对其从科学上的**与揭示，我们就不得不承认，艺术与科学从美学角度分析惊人的一致。

忘掉神秘的文明，只谈有着清晰记载的人类文明。从数学入手，回顾文明长河中艺术与科学的和谐之美。举一个小例子，著名的求新月形面积，几何作图的直尺与圆规的巧妙配合，我们理解成简单的物理工具，能做出极其精彩的图像，而图像本身所蕴含的艺术气质与几何的简谐之美令我们为之折服。这又令我想到，最近几年发展起来的“分形”，数学公式与艺术品，这也是一个极典型的例子。

然而，这也取决于我们对艺术和数学的理解。

事实上，物理学中的艺术本质，或者说艺术作品中所蕴含的物理学，在今天的科学文化场景中已经逐渐变得模糊。就像杨振宁与吴冠中在各自的雕塑品中的不谋而合，就能说明人的探索之路，走到一定时候的巧遇的必然性。

物理学，始终与数学有着不解之缘。它经常在解决数学问题（如三角形重心问题）时发展物理学，在解决物理问题（如牛顿微积分理论）时增强数学工具。物理学和数学，以美的形式存在，难道我们不相信他们又艺术的结构吗？

体操中的杠杆原理和平衡梁，花样滑冰中的

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简介《爱的艺术》是德裔美籍心理学家和哲学家、法兰克福学派重要成员艾里希-弗洛姆的代表作品，被誉为当代爱的艺术理论专著最著名的作品。在这本书中，弗洛姆认为，爱不是一种与人的成熟无关的情感，只需要涉及到身体和精神的感受。如果我们不努力发展我们的整体个性，并实现一个创造性的倾向，那么每以此尝试爱都将失败。如果我们没有爱别人的能力，如果我们不能用谦卑、勇气、真诚和纪律来真正爱别人，那么人们的爱情生活就永远不会满足。

弗洛姆进一步提出，爱是一门艺术，需要想掌握这门艺术的人有知识、有努力。在这里，爱情不仅是男女之间狭隘的爱情，也不能通过磨练和提高技能来获得。爱是整个人格的表现。培养爱的能力，需要培养自己的个性，朝着有益的目标迈进。

爱是与生俱来的吗？我们是否天生就会爱别人？是否天生就能获得别人的爱？

是否就不会在爱里受到伤害？生活中，总是不是的听到人们在抱怨，自己在爱里受了多少多少的伤，有些甚至发狠的说，不再涉足爱。爱是让人得到温暖、信心、关怀、关怀。。。世界上所有能温暖人心的美好事物，都应该在爱中获得。

但是，我们可会爱？我们可懂得爱？佛洛姆的《爱的艺术》，告诉我们，爱没那么简单，反而是一门需要修行的艺术，需要各方面的努力。

佛洛姆说：爱情不是一种与人的成熟程度无关，只需要投入身心的感情；如果不努力发展自己的全部人格并以此达到一种创造倾向性，那么每种爱的试图都会失败；如果没有爱他人的能力，如果不能真正谦恭地、勇敢地、真诚地和有纪律地爱他人，那么人们在自己的爱情生活中也永远得不到满足。所以，我们大可以问问自己，自己是否真正是有能力爱的人呢？

先来看几个常见观点吧：爱情首先是自己能否被人爱，而不是自己有没有能力爱的问题；爱的问题是一个对象问题，而不是能力问题；"堕入情网"同"持久的爱"没有区别。以上的观点都是错误的，在书中佛洛姆解释得很清楚：

人需要爱，首先要克服孤独，摆脱孤独的禁锢，让自己活下去、暖起来。而这一目的只有通过真爱才可能实现。接下来，弗洛姆有一些关于真爱的基本要素。他强调第一个是“给予”而不是“得到”。

自我的力量是在“给”中体现的，人能在这其中体验自我的美好，就像长

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弗洛姆是著名的德国（后加入美国籍）精神分析学家、社会学家和哲学家，他长期研究马克思主义和弗洛伊德主义，试图保存两者的真理，用对方的原理修正进行另一方的理论，得出最后的综合体。他论述最多的是人的存在、人的本质、人的爱、人的异化、人的解放问题。这本《爱的艺术》是一部以精神分析的方法研究和阐述爱的艺术的理论专著。自20xx年问世以来已经被译成20多种文字，至今畅销不衰，被誉为当代爱的艺术理论专著中最著名的作品之一。

在本书的开始，弗洛姆即指出，爱是一门艺术，就像生活中的其他艺术一样，要学习如何爱就像学习其他艺术一样，先需了解爱的理论，再探讨爱的实践。弗洛姆所讲的爱的实践，绝非一般畅销书中的夫妻情侣“相处之道”，而是就个人自身行为进行的探讨。

可是长久以来，为什么多数人认为爱是不需要学习呢？弗洛姆在书中阐述道，大部分人认为爱不需要学习的前提主要为以下三点：第一，多数人宁愿把爱当成被爱的问题，人们不断付出努力获得大众的认可，使自己变的“可爱”，这样迫使男性取得成就，获得他自己所处的社会条件最大限度的地位和财富，女性通过修饰仪表健美等来吸引男性；第二，把爱的问题设想为一个对象的问题，而不是能力的问题；第三，把最初坠入情网的经历与爱的“久恒”之间的区别混淆了。这三点真是字字珠玑，就拿第一点来说，现在的八零九零后都是独生子女，多少有些“自私”，常更渴望被关注被爱，而不愿意付出自己的感情去关心对方，熟不知，“握紧拳头，里面什么也没有。张开双手，你就拥有了整个世界。”持有“被爱比爱更幸福”这种言论的人，多数是不成熟的。而提到第二点，强调爱的对象就像在中国强调“缘分”。不少书中的“爱情警句”不断地告诉大家，“世界上总有一个人在等着你”，其实不少任性的年轻人不懂得爱，总是错过了一个又一个“对的人”。

在本书里，弗洛姆也谈到，在交易盛行和奉物质财富为首要价值的资本主义文明中，人类爱的关系遵循统治商品交换和劳动力市场的相同规律，以“互利交换”的思想为基础，估计自己和对方在社会中的价值，力图做一个交易，此交易即称之为爱情。

弗洛姆认为，以上提到的这些都不是真正的爱。马克思曾强调过知识和成熟在爱情里的重要性